公益课堂：讲给孩子的西方美术史| 巨变（法国 21）

欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了印象主义、新印象主义、后印象主义和象征主义等阶段。

虽然19世纪先后出现了古典主义、浪漫主义、现实主义等潮流，它们都具有不可否认的革新意义。但，自印象主义崛起，欧洲艺术的现代风采真正来临，继而席卷全球，影响了我们当今生活的方方面面。

印象主义之后，艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来越大，革新的锋芒越来越明显，从而引发了20世纪初对传统艺术的全面突破。

人的个性价值全然发掘，美术的崭新面貌层出不穷，美术门类越发细化与新生，界限也逐渐模糊，就连很多美术门类自身的认知与存亡都被挑战。在这个崭新与多元创造的同时也孕育了新的危机。

印象主义 马奈 贝热尔酒吧间 1882

印象主义 莫奈 日出·印象 1872

印象主义 雷诺阿 煎饼磨坊 1876

新印象主义 修拉 大碗岛星期天的下午 1884-1886

这一切的背后，还是源自科学发展对技术的革新，带来了生产力前所未有的规模性、质变性发展，经济的蓬勃增长为艺术爆发奠定了基础。

科学带来的不仅是技术革新，更重要的是思想解放和认知拓展，造就了艺术家的个性追求。

新印象主义 西涅克 家庭聚会

后印象主义 塞尚 圣维克多山 1892

后印象主义 梵高 星月夜 1889

后印象主义 高更 我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？1897

艺术家们在全新的文学、思想、哲学、价值观以及光和空气等科学认识下，集体性地形成了广泛的艺术思潮和流派，印象主义、新印象主义、后印象主义等就这样诞生，将人类美术的美学理解和社会功能向前推进了一大步，这也是当下人们反复提起他们的原因所在。

他们从不同的方向以新的视角真实地、科学地描绘客观世界；

他们描绘身边的现实，表达着自己的感性与理性认识；

他们开辟了绘画语言的新天地；

他们用新的技巧展示了客观世界和人们主观精神世界的丰富性；

他们拓展了人民的审美领域，提供了众多全新的观看与体验视角；

他们为艺术家发挥个性提供了新的可能；

他们孕育了后来更为激烈的、难以自控的变革。