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#CYE
他在画面中通过重构，寻找一种关乎于“生命、道德、伤害、性、尊严、饥饿、爱、自由、嫉妒、权利、孤独、克制、存在感、生命、时间、人类、矛盾、信仰、死亡……”一些人生尖锐问题的“平衡点”；他在意绘画性与图像性的平衡，也尽量减少画面信息量，只保留必要的信息从而给观者思考留下空间。他是赵云龙，一位对于画面责任和人生责任都富有极深思考的艺术家。
Through reconstruction, he searches for a kind of ‘balance point’ in his paintings, which is related to some acute issues of life, such as ‘life, morality, harm, sex, dignity, hunger, love, freedom, jealousy, rights, loneliness, restraint, sense of existence, life, time, human beings, contradiction, faith, death ......’. He cares about the balance between pictorial and graphic nature, and also tries to reduce the amount of information in the picture, keeping only the necessary information to give space for the viewers to think. He is Zhao Yunlong, an artist with deep thoughts about the responsibility of picture and life.
赵云龙《我们》100×150cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘We’ 100×150cm Water-based material on paper
“有这么一句话，其实每个导演一生只拍了一部电影，绘画也是如此。一个人的信仰、价值观、审美、判断能力，都不是轻易或短期发生改变只有内部发生变化才会导致行为方式变化。”
‘There is this saying In fact, every director makes only one film in his or her lifetime The same is true for painting A person's beliefs, values, aesthetics, judgement are not changed easily or in a short period of time It is only an internal change that leads to a change in the way of behaving.’
赵云龙《20180710》75×56cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20180710’ 75×56cm Water-based material on paper
他善用水性材料，他认为这个媒介的透明性和容错率，像极了人不可复制的一生。他对自己每一笔痕迹都深思熟虑。所以，画笔触碰纸张之后的痕迹，因为水性材料的特性，不可重来、不可掩盖。如若没有更为强烈、显眼的存在，并不会被掩盖忽视。所以，对每一笔、每一画负责，就如人生一般。
He makes good use of water-based materials, a medium that he believes is as transparent and forgiving as a person's unrepeatable life. He is thoughtful about every mark he makes. Therefore, the traces after the brush touches the paper, because of the nature of the water-based material, cannot be repeated and cannot be covered up. If there is not a stronger, more conspicuous presence, it will not be covered up and ignored. So, take responsibility for every brush stroke and every drawing, just as in life.
赵云龙《20170910》56×76cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20170910’ 56×76cm Water-based material on paper
赵云龙《20191010》《20170706》56×76cm/56×42cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20191010’ ‘20170706’ 56×76cm/56×42cm Water-based material on paper
他的作品大多是以时间、地点为题目，他希望题目的指向性减弱甚至没有，尽可能减少所有不必要信息对于观者的干扰，因为言语、词汇的含义永远都是片面、单一的。通过图像捕捉后的平面化处理给予作品明确的画面语言，减少多元化的画面状态，尽可能打破观者观看时会被受限的思维。???
Most of his works are titled in terms of time and place, and he hopes that the directionality of the titles will be reduced or even eliminated, so as to minimise the interference of all unnecessary information to the viewer, as words and vocabulary will always be one-sided and monolithic in their meaning. The flatness of the captured images gives the works a clear picture language and reduces the diversity of picture states, breaking the viewer's limited thinking when viewing as much as possible.
赵云龙《20171203》31×41cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20171203’ 31×41cm Water-based material on paper
赵云龙《20151027》《20151115》56×56cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20151027’ ‘20151115’ 56×56cm Water-based material on paper
他说：“在绘画这事上，根本不存在什么标准答案，如果每个人都按统一标准行事那太可怕了。绘画是一件很私人化的事情，它也是一件无关紧要的事情，我从不迷恋于传达某种特定的意图。而是尝试性的在作品中提供更多的可能性，绘画是我用另一种语言传达认知的方式，这种表达所呈现的反过来又扩大自我认知的范畴。这也可能就是绘画对于我的意义。”
He says: ‘There is no such thing as a standard answer when it comes to painting, and it would be terrible if everyone had a uniform standard.Painting is a very personal thing, it is also an irrelevant thing, I am never obsessed with conveying a particular intention. Rather, I try to provide more possibilities in my works. Painting is a way for me to use another language to convey my perception, and what is presented in this expression in turn expands the scope of self-perception. This may also be the meaning of painting for me.’
赵云龙《20180112》26×36cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20180112’ 26×36cm Water-based material on paper
赵云龙《20171209》31×41cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20171209’ 31×41cm Water-based material on paper
“绘画是我们精神世界物化的载体与媒介。关于传达，我倾向于呈现状态，提供问题而非给出答案。画面语言来说，我喜欢在画面经营对立矛盾，从而形成的画面张力。我会削弱画面的立体塑造来释放平面性，但这会导致平面性占了主体。这样会降低画面的真实性，所以阴影的加入又成了必然。因为阴影是增强真实感的最直接有效的方法，这一加一减又重新构建了一个相对平衡又对立的新秩序。”?
‘Painting is the carrier and medium for the materialisation of our spiritual world. Regarding communication, I tend to present the state, providing questions rather than giving answers. In terms of pictorial language, I like to operate opposites and contradictions in the picture, thus creating tension in the picture. I will weaken the three-dimensionality of the image to release the flatness, but this will result in the flatness dominating the image. This will reduce the realism of the image, so the addition of shadows becomes inevitable. Because shadow is the most direct and effective way to enhance the sense of reality, this addition and subtraction reconstructs a new order of relative balance and opposition.’
赵云龙《20180705》31×41cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20180705’ 31×41cm Water-based material on paper
赵云龙《20211101》42×56cm 纸本水性材料
Zhao Yunlong ‘20211101’ 42×56cm Water-based material on paper
Q：目前艺术创作面对的最大的问题和困难是什么？
A：一幅作品绘制结束后他还不是一个完整的作品，我认为绘画由两部分组成绘画本身和对绘画的解读，这样才是一个完整过程。因此如何将我想传达的精准以绘画形式传达并且被观者捕捉到是我最大的问题。而我的认知在不断变化转化到画面时会产生时差，这种时差使我在一幅画的整个过程中无法按照起初固定程序进行，所以我大部分作品都都是无法完成的，在此维度上就形成了无法遏制的矛盾，我在不断的确定某些因素但直觉却一直在我的确认范围之外。我在试图与此矛盾共存。
Q：本次展出的作品中，有几幅是以时间命名的，是单纯是记录当下，还是包含有其它含义呢？
A：我的作品大多是以时间地点为题目。目的是为了尽可能减少题目的指向性，避免题目对观者解读作品的干扰。因为任何词汇都是片面的、单一的， 都会使观者的思维受限，甚至误导，极大的削减了作品提供多元性。
Q：影响您绘画风格的因素是什么？
A：人本身无法脱离社会而独立存在我们所经历的一切人和事以及对这一切的判断，诸多因素协同下形成了我们的行为方式。这种行为方式又会反过来指导与影响我们判断事情，而绘画又是这诸多事情中的一个。所以说绘画风格的形成也很复杂影响其因素也是多元且庞大的，很难说得清它是受到了什么影响或者又影响了什么。
A：我画画比较佛系该放的就放下，人活一世最重要的就是开心。将现有资源整合并对整体呈现出来的问题作出一些针对性的突破，想画的好很容易，找对方法用点力气都可以画的好。对每个人来说将你的劣势利用好，都将会是你制胜的利器。??
A：有什么理由一定要变？这个问题要理性的看待变化当然是好的。但任何改变都是要有动机的 一天七十二变有一天七十二变的动机，十年如一日有十年如一日的动机。要看自己的节奏与合理的动机，不应为了变化而变化，成了变化的奴隶，不要急慢慢来。没有哪个人是一天瘦下来的，画好很容易，但难的是好了之后怎么办。我想这个问题是大部分画家解决不了的吧 或者“解决不了”也是一种办法。?
A：阿尔贝·加缪《异乡人》、阿尔贝·加缪《加缪手记》、埃莱娜·费兰特《那不勒斯四部曲》、贾雷德·戴蒙德《枪炮病菌与钢铁》、弗兰兹·卡夫卡《变形记》。
My cat rests in the greenery.我的工作室。??????
My studio.
I love having greenery and this is the greenery I have.傍晚的工作室门口。??
The entrance to the studio in the evening.
现居北京
2014毕业于佳木斯大学美术学院
2016 中央美术学院水性材料高研班研修
中国美术家协会会员、黑龙江省美术家协会会员
展览
2021年 中国水彩画邀请展/2020年第三届全国小幅水彩画展；第十二届全国水彩粉画作品展/2019年 第十三届全国美展；中央美术学院优秀毕业生邀请展；国家艺术基金青年人才培养/2018年第六届全国青年美展；黑龙江省第八届水彩画作品双年展/2017年 青衿计划；第三届全国青年水彩展；第三届全国青年粉画展；第五届亚洲青年艺术家提名展/2016年 中央美术学院水性材料高研班研修/2015年 深圳国际水彩双年展/2014年毕业于佳木斯大学美术学院
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