隐忧地｜内观外照_体会情绪，感受生命，走进内心 | 国家美术·关注

▲《一念三千NO.23-6》铝塑板 220x122cm 2023

▲《一念三千NO.23-8》铝塑板 220x122cm 2023

▲《漂浮物》170x185cm  布面油画 2023

▲《浪潮之戈雅的礼物2》265＊183＊232＊182＊182cm  2022

十年前作为我创作开端的《寒床》系列为我此后的创作气质定了调。纵观来看不管是早期自传体叙事意味明显的寒床系列还是近期引入更为丰富媒材的综合绘画系列都带有以下一些特征：首先，潮湿晦暗的氛围基调是我作品比较显著的气质特征，从早期剧场式的绘画到后期的材料绘画，空间中阴冷湿漉的空气感一直存在，我想一方面是我个人的趣味偏好；另外也和我生活在重庆的地理气候息息相关。其次，我偏好带有时间性和痕迹感的视觉层次，不论是我所描绘的叙事对象，还是画面颜料所构筑起的“视觉皮层”，我都希望它们带有时间流逝的痕迹。第三个明显特征便是我所描绘的人物状态大多数时候都处于一种非舒适状态，时常是“受困”或者试图冲破困缚的状态，就像是庸常生活内部的某个失衡或失控的戏剧性瞬间，因此我的画面情绪不是轻松欢愉的，而往往是内省低沉的并带有悲剧性诗意色彩。最后一个特征则是我一直试图披露当下生活内部的某种荒诞性，通过矛盾性和冲突感的叙事裂缝将这种荒诞意味释出，其内在的隐喻性指向则是我希望将切身的生存感受作为原点，去揭示当代人的内在精神困境。

▲《人造物》对角60x80cm六边形  2022

现实中我是个敏感的人，我想成为一个敏感的画者，所以我希望种种的情绪感受和生命经验在提炼后能够注入并显现在画中，从而让作品是走心且感人的。

蚀刻版画之于彭勇是一种旨在更加宏达目的的完善语言。

——Henry-Claude Cousseau 

巴黎美院前院长

▲顾索与彭勇对谈

在艺术8的巴黎之家Chez Tante Martine，艺术8协会主席亨利-克洛德·顾索（Henry-Claude Cousseau前巴黎美院院长）与艺术家彭勇独家对话交流。顾索先生作为艺术8协会主席，在这十年中伴随也见证了艺术8的成长，他与彭勇相识已久，为他能来到法国参加艺术8在吉美博物馆的十周年展览感到荣幸。

▲ 2024年 艺博画廊《隐忧地｜内观外照 双个展》展览现场

另外，使人产生强烈印象的是，最初认识彭勇的时候，他的创作更多是版画。那么需要我们对此技术稍加谈论，这是一个对于他非常重要的技术，是他的创作基础。但非常有趣的是，彭勇版画所拥有的要素和组成部分，尽管依旧非常相互关联，今天在视觉造型印象上的发展演化是完全不同的。

在我看来，当代性本身应该是流动的包容的，所以僵化的狭隘的东西不具备当代性。当代性同时应该是有穿透性的，可以穿透时间和空间，送给遥远的人送给未来的人，所以流行的东西在流行之时已经注定了它的短暂性。

——林文

1989年出生于福建，2015年研究生毕业于西南大学美术学院。现生活工作于重庆。作品广泛展出于今日美术馆、上海民生现代美术馆、意大利MART美术馆、西海美术馆、银川当代美术馆、合美术馆、南京艺术学院美术馆、宝龙美术馆、成都市美术馆、西安美术馆、站台中国当代艺术机构、艺博画廊、K空间、深圳圈子艺术中心 、BROWNIE Project、BFM艺术中心、 BANANA ART SPACE、一马画廊等美术馆与艺术机构，曾于2016年和2022年两次入围约翰·莫尔绘画奖（中国） 。

艺博画廊成立于1998年，二十多年来曾成功主办、承办展览和艺术活动100多场，主要有：「何多苓-带阁楼的房子」撰文：赵建平；「学院与非学院」策划：粟宪庭；「常青作品展」地点：上海美术馆，撰文：赵建平；「节点-中国当代艺术的建筑实践」策划：艾末末、张睛；「新绘画」撰文：皮力；「12345」撰文：李小山；「意犹未尽-毛焰」地点：上海美术馆，撰文：舒可文、汪民安；「方力钧」地点：上海美术馆，撰文：张睛；「世界的魅影-沈浩鹏摄影展」撰文：顾铮；「抽象2020/上/中/下」策划：李旭；「折叠两端-潘微」策展：张吉星；「盲区-张钊灜」策展：林书传；「金宇澄 错影」撰文：小宝；「香之舞-何训田作品音乐会」乐队：以色列国家交响乐团，地点：上海东方艺术中心；「敦煌莫高窟1650年音乐会」乐队：中国国家交响乐团，地点：敦煌莫高窟；同时画廊还组织并参与各类保护敦煌莫高窟的公益活动。