古根海姆藏品中的材料与运动_超越传统的实践 | 国家美术·关注

现当代艺术最显著的特征之一就是倾向于并渴望放弃传统的创作实践，在工作室之外进行文字和形象实验。2024年古根海姆博物馆将举办 "By Way Of：古根海姆博物馆藏品中的材料与运动 "展览，该展览将对移动中的艺术家进行考察，展示当代艺术在思维和工作方式上已经达到了多么饱和的程度。

贫穷艺术运动（Arte Povera）是20世纪60年代末至70年代初在意大利兴起的一种艺术运动。这个术语由意大利艺术评论家切兰（Germano Celant）于1967年提出，旨在描述一群年轻艺术家的创作实践，这些艺术家反对传统艺术材料和形式的限制，以及艺术市场的商业化。贫穷艺术的艺术家们倾向于使用“贫穷”或日常材料进行创作，如泥土、石头、木头、布料、纸张、水、植物等自然元素，以及一些废弃物品。他们强调材料本身的原始状态和本质属性，探索材料与环境、自然、时间和空间的关系。通过这些简单、未加工的材料，艺术家们试图打破艺术与生活之间的界限，质疑传统艺术的价值观，并表达对工业化社会和消费文化的批评。

▲ Maro Michalakakos《哦！快乐的日子》聚氨酯泡沫、聚酯纤维和丙烯酸乳胶漆 2022

▲ 2024年 古根海姆博物馆《By Way Of》展览现场

几个世纪以来，工作室在创作行为中几乎具有神圣的意义：它是艺术创作的场所，是灵感、发明、实验和技术精湛的地方。虽然工作室的做法依然存在，但艺术创作的声誉已发生了不可否认的变化。

▲ 2024年 古根海姆博物馆《By Way Of》展览现场

从二十世纪开始，尤其是二战之后，当代艺术家们开始更多地关注外部世界的潜力，并开始在户外进行创作，他们将自己的眼光寄托在了正规训练之上。一些艺术家将灵感寄托于街头而非学院；另一些艺术家则描绘了将记忆和身份浓缩在移动形式中的责任；还有一些艺术家则突破了传统艺术材料的界限。

▲ BALKA Miroslaw《无题》橡胶、混凝土、皮革和钢 2013

▲ BEUYS Joseph《THE ORWELL LEG – TROUSERS FOR THE 21ST CENTURY》蓝色牛仔裤，限量版，圆孔 89.9 × 45.1cm 1984

▲ CALZOLARI Pier Paolo 《无题（黑与黑）》烧盐、油漆、铅、冷冻结构、冰箱电机 240 × 239 × 50cm 1986

By Way Of 将在古根海姆博物馆的标志性建筑中通过跨媒体艺术作品来体现这些探索的规模和精神——雕塑中嵌入视频、挂毯作为实验绘画、现成物品中的声音艺术。

▲ HAMMONS David《UNTITLED》纸 本粉末颜料 73.7 × 58.4 cm 1975