活动回顾 | “多材多艺”工作坊之“都市里的繁花”

 水彩画的语言是多元的

  花卉本身就是美的化身

张小纲老师是中国当代水彩画家、教授、国家一级美术师、中国美术家协会会员、深圳画院签约画家。在创作方面，张老师与大多数水彩画家专注于写实和再现不同，他的绘画不仅写实，而且写意。从绘画题材上看，他的作品大致可分为四类：风景、静物、荷花以及具有实验性质的水性材料绘画。他的作品色彩简净，有水色交融之美，用笔洗炼，有虚实相生之妙，总体上给人一种舒展、自然、温润之感。在活动中，张小纲老师分享了自己在艺术道路上的探索与突破，特别是在写实与写意之间的巧妙转换，这不仅让他的绘画语言风格有了新的变化，同时也将他多年的艺术功力转化成了一种更为自然和洗练的语言。

每朵花都有自己的花语

繁华的都市给我们的印象不仅只有高楼大厦、车水马龙，还有很多值得我们驻足停留去欣赏的风景，而风景中的花卉，是寄托着人们对美好生活的向往。现场写生活动开始前，参与观众纷纷表达了自己对于水彩画的理解和感受，通过聆听了张老师精彩的导览亦深受启发。张老师强调：写生不仅要写出对象的生动之气，更要写出自己对于艺术创作的生动鲜活的状态，打破自己熟悉的技法和模式，去感受自然，感受生命的奇妙。尝试用一些并不熟悉的方式去表现自己内心最真实的感受和情绪，这才是写生最可贵的初心。在张小纲老师的现场写生作品中，我们可以感受到这样的初心。在活动体验环节中，参与者们在张小纲老师的指导下创作出了许多富有创意和个性的水彩花卉作品。这些作品不仅展示了水彩画的独特魅力，也体现了参与者们对艺术的热爱与追求。此次水彩花卉写生课活动让我们深刻感受到了水彩画艺术的独特魅力和深厚底蕴。与此同时，也让我们认识到了在艺术创作中不断创新与突破的重要性。

“材料”既是艺术家施展的对象，创作的工具，也是艺术家思想和观念表达的载体。从某种角度上说，艺术史也是材料的历史。“多材多艺”工作坊作为深圳美术馆系列公教活动项目，从当代艺术家创作的多样的材料出发，邀请使用不同材料的艺术创作者来开设工作坊，开放给公众体验“材料”创造艺术的乐趣，进而探索物质与思想之间的联通。