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#艾默格林&德拉塞特#Elmgreen & Dragset#佩斯日内瓦

Elmgreen & Dragset, Still Life (Blackbird), 2024 ? Elmgreen & Dragset
正在展出
佩斯画廊 · 日内瓦
贝尔格码头15-17号
艾默格林 & 德拉塞特
「风景」
Elmgreen & Dragset
Landscapes
2024.05.23 – 2024.08.10
佩斯画廊正在呈现二人组艾默格林 & 德拉塞特(Elmgreen & Dragset)在日内瓦空间的首次展览“风景”(Landscapes),并持续至8月10日。本次展览展出了这对艺术家组合的新近创作,以其标志性的超现实特质和荒诞手法,对自然和我们在自然中所处的位置进行回应。
佩斯位于日内瓦的展览空间正对日内瓦湖畔,与展览中的作品相互呼应,引人省思。展览囊括了艾默格林&德拉塞特的多件装置和雕塑作品,其中一件作品采用了动画技术,充满了其作品中标志性的神秘悲怆感。艺术家组合选择了已故丹麦诗人英格·克里斯滕森(Inger Christensen)的名句“沙漠可以荒凉到无人知晓它的存在”(A desert can be so desolate that nobody knows it exists)作为本次展览背景。艺术家将诗句印在画廊空间的墙上,如同悬浮在沙漠的上空,为艺术家们探索情感多于物质的风景设置了场景。广阔的地平线看起来就像一部公路电影的剧照。




Installation view
Elmgreen & Dragset: Landscapes
May 23 – Aug 10, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery
五块路牌均匀地伫立在广告般的墙面印刷图像前,仿佛几棵树木,构成了展览错落有致的基础结构。这些路牌包含了圆形、方形和三角形等普遍且熟悉的形状,却没有任何说明、警告或指示。每块路牌的上半部分都印着蓝天和白云,下半部分则由镜面抛光的钢板制成,反射出画廊和参观者的身影。空间的反射将标识变成了“变色龙”:它们成为了周围的环境,也成为了我们。我们只能依靠自己辨寻方向。
路牌对面,一双白漆青铜手从墙上伸出,握着一只黑色小鸟。仔细观察,观众会注意到小鸟微弱的、几乎难以察觉的呼吸。这是一个脆弱的场景——也许有一个孩子正在试图拯救一只奄奄一息的小动物。

Installation view
Elmgreen & Dragset: Landscapes
May 23 – Aug 10, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery
空间前台的一侧摆放着一对绿色雨靴。这双由青铜铸造的雨靴上遍布着多个圆孔,无法起到防雨的作用。
在展厅入口处,参观者会看到另外两件作品。一个逼真的男孩形象正在聚精会神地拼着一块拼图,拼好的部分似乎还能看到蓝天白云;离男孩不远处的博物馆玻璃橱窗里有一个小鸟巢。鸟巢里摆着一本小书,书名是《如何成为一只鸟》(How to Become a Bird)。

Installation view
Elmgreen & Dragset: Landscapes
May 23 – Aug 10, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery
艾默格林 & 德拉塞特的许多艺术作品中略带超现实的意象都来自我们所熟悉的事物。从他们的第一件雕塑作品——穿透路易斯安那现代艺术博物馆全景玻璃窗的跳水板(《Powerless Structures》,1997)开始,他们创作了大量作品,让观众有机会以全新的、乃至不可思议的方式重新理解日常物品。他们最为著名的作品《Prada Marfa》(2005)是一家位于德克萨斯州西部沙漠中央、货品齐全但永不营业的奢侈品精品店。
在成为视觉艺术家之前,迈克尔·艾默格林(Michael Elmgreen)写下了下面这首诗:
当鸟儿飞过界线
在山峦与天空之间
你站在土壤上
土壤如此紧实
因为你被告知
家应该是坚实的
你没有转身
因为家是
你被告知
在鸟儿飞过的时候
家就是你离开的地方

Installation view
Elmgreen & Dragset: Landscapes
May 23 – Aug 10, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery
关于艺术家

艾默格林 & 德拉塞特
Elmgreen & Dragset
迈克尔·艾默格林
Michael Elmgreen
1961年出生于丹麦哥本哈根
英格·德拉塞特
Ingar Dragset
1969年出生于挪威特隆赫姆
艾默格林 & 德拉塞特由艺术家迈克尔·艾默格林和英格·德拉塞特组成,在其艺术实践中追求身份和归属问题,并调查社会、文化和政治结构。他们艺术实践的关注点在于,当物品被彻底重新语境化、艺术表现的正常模式被改变时可能出现的全新对话。

Elmgreen & Dragset
Bent Pool, 2019
steel, stainless steel, aluminum, concrete, lacquer, lights
600 cm × 392 cm × 344 cm
courtesy the artists, City of Miami Beach, photography by Andrea Rosetti, on permanent display, Pride Park, Miami Beach, USA ? Elmgreen & Dragset

Elmgreen & Dragset
Dilemma, 2017
patinated bronze, stainless steel
520 cm × 300 cm × 47 cm
courtesy the artists, Ekebergparken, photography by Florian Holzerr, on permanent display, Ekebergparken, Oslo, Norway ? Elmgreen & Dragset

Elmgreen & Dragset
Prada Marfa, 2005
adobe bricks, plaster, aluminium frames, glass, panes, MDF, paint, carpet, canvas, Prada shoes and bags
480 cm × 760 cm × 470 cm
courtesy Art Production Fund, New York; Ballroom Marfa, Marfa; the artists, photography by James Evans & Lizette Kabré, on permanent display, Marfa, Texas, USA ? Elmgreen & Dragset
迈克尔·艾默格林和英格·德拉塞特现居于柏林,自1995年以来一直作为双人艺术家组合合作创作。他们在世界各地的众多知名机构举办过多次个展,包括法国梅兹蓬皮杜中心(2023-2024)、米兰普拉达基金会(2022)、达拉斯纳舍雕塑中心(2019-2020)、伦敦白教堂美术馆(2018-2019)、特拉维夫美术馆(2016)、北京UCCA尤伦斯当代艺术中心(2016);PLATEAU,三星艺术博物馆,首尔(2015);维多利亚与阿尔伯特博物馆,伦敦(2013-2014);博伊曼斯-范-布宁根博物馆,鹿特丹(2011);ZKM 现代艺术博物馆,卡尔斯鲁厄(2010);卡斯蒂利亚`莱昂当代艺术博物馆,西班牙(2009);蛇形画廊,伦敦(2006);泰特现代美术馆,伦敦(2004)以及苏黎世美术馆(2001)等。



Installation view
Elmgreen & Dragset: Bonne Chance
Jun 10, 2023 – Jan 4, 2024
Centre Pompidou-Metz
? Elmgreen & Dragset





Installation view
Elmgreen & Dragset: Useless Bodies?
Mar 31 – Aug 22, 2022
Fondazione Prada, Milan
? Elmgreen & Dragset
他们的作品曾参加澳大利亚墨尔本 NGV 三年展(2023)、曼谷双年展(2018)、伊斯坦布尔双年展(2013、2011、2001)、利物浦双年展(2012)、新加坡双年展(2011)、莫斯科双年展(2011、2007)、威尼斯双年展(2009、2003)、光州双年展(2006、2002)、圣保罗双年展(2002)和柏林双年展(1998)。2009年,他们代表北欧馆和丹麦馆参加第53届威尼斯双年展的展览“收藏家”获得特别奖。2017年,他们策划了第15届伊斯坦布尔双年展。




展览现场
“艾默格林与德拉塞特:好博”
2016年1月24日至4月17日
UCCA尤伦斯当代艺术中心,北京
图片来自UCCA官网
艾默格林 & 德拉塞特以其大型装置作品而闻名,其中包括《梵高的耳朵》(Van Gogh's Ear,2016)是一个巨大的垂直游泳池,由公共艺术基金(Public Art Fund)于2016年首次在洛克菲勒中心展出,现展出于香港 K11 艺术中心;《短路》(Short Cut,2003)由一辆菲亚特 Uno 和一辆露营拖车组成,仿佛从地底钻出,首次在米兰维托里奥·埃马努埃莱美术馆(Galleria Vittorio Emanuele)展出,现被芝加哥当代艺术博物馆收藏;《蜂巢》(The Hive,2020)于2020年12月永久展出于在莫尼汉火车大厅(Moynihan Train Hall),迎接广大游客进入纽约宾夕法尼亚车站的改建扩建工程;他们在德国举办的“国家社会主义政权下受迫害同性恋者纪念碑”竞赛中获胜,其纪念碑作品自2008年起永久安装在柏林蒂尔加滕公园(Tiergarten park);户外雕塑《自由女神像》(Statue of Liberty,2018)亦永久展出于汉堡火车站当代艺术博物馆。
他们曾于2000年入围纽约古根海姆博物馆的雨果博斯奖,并于2002年获得柏林汉堡火车站国家美术馆奖;2012年入选伦敦特拉法加广场第四基座委员会;2015年获挪威科技大学的荣誉博士学位;2020年在柏林获 B.Z.-Kulturpreis 奖。





Installation view
Elmgreen & Dragset: The Nervous System
Nov 10 – Dec 18, 2021
Pace Gallery, New York
? Elmgreen & Dragset


Installation view
Elmgreen & Dragset
Oct 8 – Nov 15, 2020
Pace Gallery, East Hampton
? Elmgreen & Dragset
Pace Gallery
1960 – now
佩斯画廊创立于1960年,它是全球最知名的当代艺术画廊,代理了众多二十至二十一世纪最为重要的艺术家及艺术家基金会,始终扮演着艺术界生力军的角色。佩斯画廊如今已步入第七个十年,将继续秉承其使命,为全球最具影响力和创造力的艺术家提供支持,并与全世界的人们共同分享这些具有时代前瞻性的艺术创作。

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