池田亮司_数据、信息和计算机 | 国家美术·关注

富有远见的艺术家兼作曲家池田亮司（Ryoji Ikeda）近期在Almine Rech布鲁塞尔空间展示了他开创性的数据宇宙三部曲（data-verse trilogy）的新成果。这个不断发展的作品是其二十多年不懈研究和技术实力的结晶，将艺术、音乐和科学融合成一个充满光和声的聚宝盆中，邀请观众踏上从无穷小到无穷大的旅程——从量子力学到宇宙学和天体物理学。

▲ 2024年《池田亮司个展》现场

池田在创作这些作品时，巧妙地运用了大量科学数据，创造出一种编排有序、令人惊叹的视觉和听觉体验。明亮的灯光、生动的图案和平静的音响交相辉映，揭示了池田的视听作品是如何唤起数字媒体对我们生活的极权控制。从他循环播放的 48 秒影片中可以看出，他的艺术创作深入研究了从原子到宇宙尺度的数据映射视觉语言，《data.gram 09》（展示病毒的分子结构）或《data.gram 12》（描述DNA序列突变）这些作品都偏离了科学数据的传统表现形式。通过源自图表、三维建模和信息整理的抽象图像，池田的电影挑战了我们对生物学、城市规划和天文学的认知。

▲ 2024年《池田亮司个展》现场

池田的作品以批判性的视角审视 "人类世界"，反映人类对地球的影响，强调自然进程与人为系统之间的紧张关系。这和强调与自然和谐相处的非西方哲学不谋而合。正如蒂莫西·莫顿（Timothy Morton）所解释的，超物体是 "相对于人类而言在时间和空间上大规模分布的事物"，这一概念也与池田对庞大数据集和宇宙尺度的探索不谋而合。许玉辉的宇宙技术哲学（Cosmo-technics）——即不同文化如何将其宇宙观与技术实践相结合，与池田的作品产生了深深的共鸣。许玉辉认为，科技与宇宙之间应该更和谐。池田的作品反映了这一理念，在作品中，对数据和数字媒体的操作既是艺术表达，也是对我们在技术和自然世界中的位置的冥想探索。

▲ 2024年《池田亮司个展》现场

池田的 "数据交响曲 "不仅是一种美学体验，更是一种哲学探索，它要求我们重新思考我们与我们创造的技术和我们产生的数据之间的关系。他的艺术超越了西方的技术决定论，拥抱一种承认所有实体相互依存的整体世界观。例如，在《data.gram 22》中，城市地图混合在一起，模糊了城市之间的区别，而《data.gram 26》则将卫星数据转换成一张没有地球表面的纠缠不清的网。每部影片都在提醒我们知识的固有局限性，敦促我们正视那些尽管我们竭尽全力也无法理解却依然存在的奥秘。

▲ 2024年《池田亮司个展》现场

参观池田亮司在布鲁塞尔Almine Rech空间举办的展览不仅是一次视觉体验，更是一次变革之旅。它邀请观众去发现往往看不见的数据的复杂之美，感受微观与宏观之间的深刻联系。池田通过解开庞大的数据集并将其编码以供审美消费的过程，其作品中强烈的视觉体验推动了人类感知的门槛，并邀请人们重新思考我们通常所说的现实的组织模式和结构。

▲ 2024年《池田亮司个展》现场