从样书奖到图书奖，今年阿尔勒国际摄影节上有哪些好书？

在几天前的推送中，我们将视线望向了南法刚开幕不久的第55届法国阿尔勒国际摄影节，除了各大版块下的精彩展览，摄影书也是这一历史悠久的摄影节不可忽略的一部分。

7月2日至6日，在école nationale supérieure de la photographie与Collège Saint-Charles中，阿尔勒摄影书展已汇聚了来自全球的70余家出版机构，只为凸显摄影出版领域的丰富性与多样性。书展期间，不仅有一系列艺术家签售、对谈与见面会，还会颁发数个具有含金量的奖项。那在今天的推送中，我们就将带领大家一同探索本届摄影节的摄影出版物。

首先，我们将聚焦LUMA基金摄影样书奖（LUMA Rencontres Dummy Book Award）。该奖项设立于2015年，面向摄影师或使用摄影媒介的新兴艺术家开放申请，每年都会为一位艺术家提供25,000欧元的制作预算来出版一本摄影书，特别关注实验性和创新性的编辑形式。

事实上，为了鼓励来自世界各地的摄影师通过未正式出版的摄影样书来呈现个人作品、表达个人思考，样书奖的成立一方面让大量有趣的摄影书得到制作和出版机会，另一方面也帮助它们的创作者与画廊、出版商，以及重要的摄影节建立联系，以便其在更大的舞台上展示佳作。

今年LUMA基金摄影样书奖，共收到来自50个不同国家的近200本样书的报名，最终有10本入围。获奖作品将于7月6日本周六公布，让我们拭目以待！

在遥远的年代，香港的公共电话亭配有黄页供用户翻阅。上世纪80年代，电话亭不仅是日常生活中的必需品，也成为香港电影中经常出现的道具。到了90年代更是高峰期，人们开始使用寻呼机，街上排队等候十分常见。如今，移动电话的普及大幅改变了我们的沟通方式。随着时间的推移，人们不再使用公共电话亭，甚至认为应该拆除电话亭，因为它阻塞了公共区域。随着香港拆迁的速度越来越快，未来可能只剩下一个公共电话亭，只剩下在社交媒体上被标记的功能。如果你有一枚硬币在公共电话亭打最后一通电话，你会打给谁呢？

《Kalima》讲述了现居柏林的艺术家Bimal Fabbri回到其童年时期短暂居住的尼泊尔村庄寻根的故事。2022年2月，是他7岁独自去加德满都的一家孤儿院生活并被收养至意大利长大后，第一次回到这里。这部作品诞生于艺术家与自己的出身和解的过程中，在他成年后的视角与幼年零碎的痕迹之间架起了一座桥梁。“作品展现了这一地区的生活，一种本可能属于我的生活，同时也是我今天对它的外部感知。我找到了我的根和我的家人，但同时我也无法克服目前与他们的距离。”

本书讲述了7位来自北非和撒哈拉以南非洲的流亡者在意大利边境布里昂松的生活。经过数月甚至数年的艰苦跋涉，他们终于穿越了意大利和法国之间的阿尔卑斯山，抵达了布里昂松。在这里，他们被迫在社会的边缘与法律的边界上生存；在这里，例外成为了常态。这些流亡者如同飞翔的燕子一般在广阔的山脉中盘旋，他们优雅、敏捷的动作体现着自由与希望。即便身处逆境，其所具备的韧性依旧令人动容。他们努力寻找着一片宜居的土地，一个他们能被善待的安宁之所。但与燕子不同的是，他们可能永远不会再回到家乡。

《La ronde des hirondelles》以温柔的肖像表现形式来探讨摄影中的当代议题，在扩大边缘化声音的同时，也让我们从另一种角度去了解塑造流亡者身份的复杂叙事。

除此以外，设立于摄影节创办之初的法国阿尔勒摄影节图书奖（Rencontres d'Arles Book Awards）也备受公众瞩目，该奖项每年都以崭新的热情支持摄影书籍出版这一快速成长领域的非凡创造力，并为摄影作品的广泛传播助力。图书奖分为三个单元：作者图书奖（The Author Book Award）、历史图书奖（The Historical Book Award）、图文图书奖（The Photo-Text Book Award），每个奖项的奖金均为 6000 欧元，获奖作品则产生于2023年5月1日至2024年5月10日（含）之间出版的摄影书。今年总共有122本作品入围，三个单元的入围书目分别有70、20、32本。从这份长长的名单中，我们特别精选了部分获奖与入围书目推介给大家，一起来翻书吧~

2022年6月24日，美国联邦最高法院通过大法官投票，正式推翻了1973年至今，保障「女性堕胎权」的〈罗诉韦德案〉（Roe v. Wade）。此举间接使德州等13个州政府提出的「全面禁止堕胎法案」自动生效，意味着生活在当地的女性从此将失去在宪法保障之下，为自己的身体做决定的权利。关于「堕胎权」的争论未曾止息，女性为了夺回身体主权，有的走上街头，有的则被迫选择通过地下管道自行流产。《The Last Safe Abortion》则是艺术家Carmen Winant透过影像档案，记录美国1973-2022年的堕胎合法时期，各州社区为人们提供的堕胎照护。

没有激烈的抗争现场与血腥画面，本书以多元的观看角度与文字描述，拼凑出堕胎照护者群像。他们在社区倡议、推动关怀行动、为家庭提供咨询服务、手术模拟练习......Winant试图以理性温柔的影像，正面迎击反堕胎人士将摄影武器化的行为，并为「堕胎权」提供一种新的观看方式。

《Still Life of Teenagers》这本摄影集以敏锐的洞察力，从社会学角度研究了当今的丹麦青年文化。书中的图像以当代丹麦青少年的卧室为中心，探讨他们的个人生活及其与世界打交道的方式。Marstrand捕捉到了日常生活中我们常常认为理所当然，甚至可能忽略的方方面面。室内装饰、技术和日常杂物让这些房间充满了关于房间内和周围生活的信息和故事。观众被邀请进入这些图像寻找蛛丝马迹，感受、感知并了解房间主人的故事。

在不遵循任何音乐排序的情况下，本书所集结的约320张唱片封套有一个共同点：它们都是人和动物的照片。其中许多是音乐家和他们的宠物在一起的照片，使这些来自30多个国家不同流派的唱片封套带着鲜明的传记与个人色彩。封套主人公之间的特殊关系还体现在他们的肢体语言上，因为画面中的人和动物经常“拥抱”在一起，或是紧紧倚靠着彼此。如今，人们越来越清楚地认识到，人类并不是独立的存在，而是由他们与其他非人类生物的关系所决定的，这也许就是这些图像能如此强烈触动我们的原因所在。

在三年半的时间里，纪实摄影师兼人类文化学家Mariet Dingemans拍摄了位于荷兰安格伦的“De Brouwketel”意识社区，该社区由九个成年人、五个孩子、六只羊、许多鸡和一只狗组成，他们共同生活在一栋房屋内，过着一种自给自足、贯彻可持续理念的生活。Dingemans平均每两个月拜访这些居民一次，并经常在那过夜。“与‘De Brouwketel’社区居民们的多次相处为我打开了一个新世界，他们可持续的慢生活方式、对外表的不在意和对卫生的放松态度都十分打动我。在这里的日常让我对自己的生活产生了不同的看法。有时会感到不安，有时却让我感到受益匪浅。”Dingemans如是说。

《When Cages Fly》是一本非常规摄影集，诞生于阿富汗赫拉特女子监狱内的一个非常规故事。故事以“监狱是一种自由”为题，最初刊登于《纽约时报》，揭示了被监禁妇女的生活，她们通过极端措施（杀死自己的丈夫）将自己从暴力婚姻中解放出来。这篇专题在2020年获得了罗伯特·卡帕金奖，亦成为本书的灵感基石。《When Cages Fly》主题探索的核心是封闭的中间章节，一所隐喻的监狱。它被看守着，却又自相矛盾地解放着，成为了那些在家庭压迫的枷锁中寻求庇护之人的避难所。和这些女囚过去饱受丈夫虐待的生活相比，人满为患的监狱生活却是平静而快乐的，她们中的大部分人在狱中方能体会到婚姻中难以获得的“自由”。

以上内容来自「影像上海艺术博览会」

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