ReCollect_试着把世界切碎 然后用颜料把它缝合 | 国家美术·关注

苏黎世美术馆通过新系列展《ReCollect！》邀请艺术家们在与自己的作品对话中展示他们对藏品的看法，从而质疑和重塑当前的经典作品。

▲ 艾达·埃克布拉德 / 马蒂亚斯·法尔德巴肯《ReCollect！》展览作品

乍一看，作家兼艺术家马蒂亚斯·法尔德巴肯（Matias Faldbakken）和艾达·埃克布拉德（Ida Ekblad）的作品似乎大相径庭。然而，他们都对以实物为基础的艺术，无论是其可能性还是其问题都有着共同的兴趣。两人都喜欢使用艺术史材料，有时热情积极，有时则随意。这种既致敬又忽略的方法在两人的艺术实践中都是一种富有成效的力量。它为批评、幽默和实验开辟了空间。埃克布拉德的作品充满活力，无所畏惧，在传统上以男性为主的大型绘画和青铜雕塑领域大显身手。法尔德巴肯的作品则较为克制，他将其描述为 "想象中的异议"。

在展览《ReCollect!》中，两人首次合作，共同创作了一件装置作品，通过各自的艺术实践来诠释美术馆收藏的精选作品。他们的姿态为博物馆藏品的常规展示方式开辟了新的视角。

▲ 丹妮拉·奥尔蒂斯《ReCollect！》展览作品

丹妮拉·奥尔蒂斯（Daniela Ortiz）创作了质疑霸权权力结构和资本主义制度的视觉叙事，并批判性地审视了基于肤色和出身的国籍、社会阶层和分类的概念作品。奥尔蒂斯于 2023 年与苏黎世新马克剧团合作完成了她的第一部戏剧作品，她的作品涉及种族主义以及历史和当前形式的殖民剥削。为了在形式上与观念艺术的欧洲中心主义美学保持距离，她经常使用手工技术，如陶瓷、刺绣或现在的手工簇绒。

在苏黎世美术馆设计的新项目中，回顾了数百年来充满冲突的土地所有权和开发历史。她利用汉斯·塞巴尔德·贝汉姆（Hans Sebald Beham）在美术馆收藏的版画，将过去和现在联系起来，并将德国农民战争、全球南方革命土地改革的历史与当前欧洲农业的不满相提并论。

▲ HULDA ZWINGLI《ReCollect！》展览作品

HULDA ZWINGLI是一个来自苏黎世的匿名艺术家团体，他们对艺术界和公共空间中不平等的性别关系进行审视和谴责。该团体成立于 2019 年 6 月 14 日，即 "妇女罢工日"，此后便定期在 Instagram 上发布相关主题的帖子，并在公共场所采取艺术行动。这个名字是由瑞士历史上一位艺术收藏家 Hulda Zumsteg的名字和苏黎世改革家Zwingli的名字组成的。

自苏黎世艺术馆成立以来，HULDA ZWINGLI一直批评苏黎世艺术馆的藏品和项目中女性艺术家的比例不足。与此同时，该团体还展示了自己抗议行动的快照以及志同道合的当代艺术家作品。

艺术家不仅创造艺术，他们也是艺术作品的重要诠释者。策展人 Mirjam Varadinis 在谈到她的概念方法时说：“他们对艺术和艺术史的独特见解开辟了新的视角，有时甚至是令人惊讶的视角，与博物馆策展人的观察方式相辅相成，让公众以不同的方式体验馆藏作品。"美术馆延续了一些欧洲博物馆的传统，将艺术家的专业知识、他们的观点以及他们对艺术史的思考放在首位......