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访谈 | 黄冰洁：回温梦里的感知

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“现实的褶皱”正在美成空间展出，此次展览以艺术家黄冰洁、黄诗慧、苏华、余香越的艺术创作为样本，呈现在愈加趋向复杂多样的当代语境中，年轻一代艺术工作者真实的生命体验和鲜活回应，探讨现实与艺术之间复杂的关系。

展览中的参展艺术家黄冰洁惯常审视思维折射中出现的创作线索，梳理并使其显现在一个第三人称下特定的情境中，抽象、拓展成具有普遍意义的诚恳叙事，由此获得时代的现实切片。她试图将绘制的空间精确成某种本质的缩影，折射出共同的悲伤与喜悦、爱与恨——一个同时置身于外部和内部的视角。从而将回忆与过往融入面向未来的投影，在一个变动的环境中提供可供自身栖息的经验。

展览开幕后，我们就黄冰洁的创作向她提出了几个问题，她给出了回答。

受访：黄冰洁

采访及编辑：刘子瑜

观看你的作品时，感受到人与物洋溢着天真的童话氛围，画中花卉果实、森林湖泊并不俗媚平滑，而是安静地停留在诗意一瞬，比如《紫色郁金香》流露出天地一角却自在完全的“格物”气质...创作承载着你哪些生命体验？

黄冰洁：创作更多是源于生活和对世界的感知，直接的、间接的以及自我创造的想象，都在生活和直觉中转化。

“在梦境与真实之间建立连接”是您创作的重要线索，你认为将梦境作为创作养料的必要性和独特性何在？是否经历过在半梦半醒时分记录灵感的“艺术性”的时刻？

黄冰洁：梦增长了我数倍的人生体验，可能我是敏感体质，每天都有做梦，有的记很清晰，有的模糊只记得我是快乐、愤怒还是悲伤，这些都有太有意思了，我想把“这辈子”的感知描绘下来。以前老这样，觉得好玩，想记住所有梦里离奇的经历，后来不太记了，其实做这个体验很累，一旦成了刻意做的事就不想继续，现在更多的是回温梦里的感知，那些情绪和某个记忆犹新的片段。

你如何在创作中去平衡或弥合想象空间与现实之间的缝隙？能否结合这次展览的参展作品具体谈一谈？

黄冰洁：它们是同时出现的，不同时空的交汇，永远旋转不停歇。

《接触》中相接的手指，猫与果实，它们以现实日常物象的形态出现，却带着梦境般的相接，壁画式边缘线成为了它们最重要的主题。

《匍匐的书》中是浪漫主义的古典视角，魔幻现实主义的脆弱感在其中穿插。手中的书，不仅仅是书籍的象征，更是对现实语言的一种新的诠释。我不想流露出怀旧或轻鄙，而是带着一种明确的同情和轻度的反讽。

《穿越五指山》在一种梦幻的氛围中沉浸，重色调渲染出神秘的色彩。截断的河流在毗瑟奴神话的隐喻中，被卷入了一种梦幻而不可抗拒的流动。尽管这一切充满了神异，但其中又透露出一种农耕民族质朴的现实愿望——“向前走，天是越走越亮的”。

我试图用创作体验一种跨时空的交汇，一种现实与梦境的交融。这让我看到了一幅目光的地形图。

黄冰洁/ Huang Bingjie，接触，2022

布面油画/ Oil on canvas，60×50cm

黄冰洁/ Huang Bingjie，匍匐的书，2024

布面综合材料/ Mixed media on canvas，80×100cm

黄冰洁/ Huang Bingjie，穿越五指山，2023

布面油画/ Oil on canvas，100×80cm

黄冰洁/ Huang Bingjie，紫色郁金香，2023

布面油画/ Oil on canvas，30×20cm

作为女性艺术家，你不吝啬对爱情、猫、女人体、一草一木的赞美，女性艺术家似乎更容易被贴上只关注“个人情绪”、“私有记忆”与“小叙事”的标签，可私人性与公共性在某种时刻会发生转化，你怎么看待自身创作中的私人与公共价值？

黄冰洁：这是个悖论，我个人觉得不能这么分评，人生活在这个社会里，情绪、记忆这些都是在这个群体社会滋生出来的，可能忽见一个不起眼小物件，就会牵连出过往生命体验里的很多场景。内容也本质是语言，就像私人性与公共性在发生转化，内容与语言也在发生转化。

发起RED·MOON艺术平台的契机与动机是什么？通过社交媒体，你和观众曾有过怎样有趣的交流？

黄冰洁：想有自己的资料库，记录整合学到看到的好作品。组织过线上展览，建了一个虚拟的线上空间。很有意思，大家都给我邮箱投稿，当时看到了许多很棒的作品！

真正有创造力的事物常来自被知识化的艺术体系之外，北漂时，做过淘宝主播、美术老师等个人经验，给你带来了怎样的身心灵“操练”？指引着你用创作去思考什么议题？

黄冰洁：也是一种生命体验，能赚到钱就很好，那时候也是充实开心的。对于创作肯定有一些影响，这些更多是像看喜欢的作品一样，潜移默化的，是隐性的。

你怎么理解此次展览的主题“现实的褶皱”？“现实”为你的创作和思考带来了怎样的涟漪和褶皱？

黄冰洁：“褶皱”是一种应力现象，所以这个展览可以看作对于某种现实视角的增强和回应。动态与静止同时存留于这个概念里，也是展览作品里的主要线索。作为“静物”“动物”“静止物”“动态物”概念之间的分析比对和互文，整体形成了我对现实的个人总结。

如果把此次群展比作一场舞台剧，你认为你的创作扮演着什么样的角色并希望它们给来访者带来什么观看体验？

黄冰洁：我希望我的的作品在这个语境里扮演创作者本身的角色，它是我现实投射也是镜像的视觉体验。作品本身不能扮演我所期望的除它自己之外的任何角色，它应该是我也只能是我。

你似乎时常赞美“自由”与“变化”，那么你希望在未来挑战什么不同的创作可能性？

黄冰洁：这样的期待很模糊，在变化里就是一切不被定义的与未知的，随直觉走。

访谈 | 黄冰洁：回温梦里的感知崇真艺客

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