香格纳西岸中环 | 8月18日上海新空间揭幕&首展“反常合道”开幕

刘毅，1990年出生于浙江宁波，2016年毕业于中国美术学院，获得硕士学位，目前居住在杭州。她通过结合水墨、动画、影像装置与绘画等多种媒介，探讨人类的多维感知与存在方式，关注人与自然及社会的相互作用。作品跨越传统与现代的界限，创造出一种新的视觉语言，探索时间与空间的流动。

她先后创作了《天演论》、《混沌记》、《度口》、《身寄虚空》、《一只乌鸦叫了一整天》、《白水郎》、《无需经营的清晨与黄昏》、《火》、《当我睡着了，梦来了》和《初次见面》等动画影像作品，以及《春江花月夜》和《渔樵耕读》等跨界舞台作品。

鲁钰，1997年出生于四川成都，现创作与生活于上海和成都。2019年毕业于普瑞特学院 Pratt Institute。流转于纽约、温哥华、首尔、上海等城市，她切身体会不同文化和历史背景下的生活样态和人群观念。

“Epidemiology”，流行病学，直译即是“关于群众发生了什么事的研究”。鲁钰以流行病学研究的方式思考根结于个体内心的社会疾病，使用综合材料在作品中探索和呈现这些社会流行病 （尤其是在东亚文化环境中）的发病原因、症状表现、并发症和治疗方式。

徐超凡，毕业于中央美术学院艺术与科技方向，现工作于北京市农林科学院。专注于生物/生态跨领域话题研究，并尝试利用生物媒介、装置、影像等综合材料来探讨自然与社会可持续发展的问题。

任庆齐，新媒体艺术家。毕业于中央美术学院媒体艺术研究方向，获得硕士学位，曾任中央美术学院机器人科技与艺术研究横向科研助理。专注于新媒体艺术领域，致力于艺术与科技方向的研究，利用编程等技术手段进行艺术创作，创作范围涵盖了交互影像装置、三维数字艺术、声音视觉表演等。

姚清妹，1982年出生于浙江省，现生活、工作于巴黎和温州。姚清妹的实践打破了表演与其场地之间的界限，常通过对公共空间进行干预，以扰乱其现实和周围环境的规范。她的创作对社会问题的机制提出质疑，通过挪用和错位的形式来探索象征性形式如何获取或丧失权力。幽默在她的作品中扮演着重要的角色，她往往以滑稽剧的诗意来揭示特定问题的荒谬性。她的创作提出了抵抗的多种不同方式，剧场表演和干预在讽刺和模仿的滑稽传统交织处确立其形式，同时其架构融合了剧场布景、服装、教学法、图像和文字的辩证法，以及现代舞蹈启发的编舞。

张萌，1983年出生于天津，曾就读于德国卡尔斯鲁厄国立造型艺术学院；现生活和工作于德国斯图加特和北京。张萌的蜡实验绘画取材于她的梦境、记忆和神话，以及她日常生活中的瞬间和片段。她试图进入自己的内心世界和潜意识，用日常生活碎片之间的偶然联系来揭示存在的脆弱性。她的绘画成为表达现实、精神世界和视觉图像交汇处的一种途径。2022-2023年张萌受资于德国Stiftung Kunstfonds艺术家奖金并曾于2020年在德国Schloss Plüschow驻地。       

张文心于1989年出生，现工作、生活于杭州。她于2013年获得加州艺术学院纯艺术硕士学位。张文心将自己视为地形建构师，她的工作不是去再现风景和奇观，而是去模拟人类及非人心智之间的崎岖地貌。她使用图像、录像、装置及音景，制造以过程为导向的知觉旅途，引导观者潜入机械时间与魔法时间相互交织的深层领域。

郑亦然毕业于美国罗德岛设计学院（RISD）。郑亦然倾向合作地使用装置、行为、情境、教育等媒介，发起基于过程的社会参与式项目。她常聚集起不同规模的临时性团体，邀请他们在由物件和规则建造的空间之中，探索可见与不可见的关系结构。