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CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律

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CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律崇真艺客

穿梭于时代记忆、生活现场与文化想象之间，林凯旋将现实的抽象化再现，作为观照世界、呈现情感以及诉说个体经验的方式。抽象并非是为循着形式语言的原创性法则，再现也非机械般的复制。究其根本，情感、经历与认知结构形塑的个人经验，有赖于在特定形式语言和叙事的通感中传递。

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈5》

200×150cm 布面油画 2023

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈6》

200×150cm 布面油画 2023

林凯旋注重形式构建的实验性，通过对场景的形式分解和律动提取来生成链接关系。作为早期系列中的代表，《深夜，我想和ta一起舞蹈》系列组画，主要在于探究绘画与身体的运动关系，即在于对身体的动态姿势和绘画孕育的顷刻性；音乐变奏（高昂、悲怆、温婉、柔和）与绘画形式（线条、色彩、块面、色调）上的律动关系进行多重对照、拆解与再组合。由此产生的不仅是动态上的捕捉和呈现语言的对应，而是对未知形态和既有形态不断变形的审美建构。

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈1》

200×150cm 布面油画 2023

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈2》

200×150cm 布面油画 2023

线条，以舞动的节奏在她的创作中，一如既往地延续着她的思考脉络，它们混杂在秩序、层化、被控制的几何图形中，块茎式的在画面中肆意生长、流动、变化、绵延。线条成为了她的一种自我解读、自我书写的方式，画面中的缠绕零乱的线条是回溯自我意识的轨迹。

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈3》

200×150cm 布面油画 2023

林凯旋《深夜，我想和ta一起舞蹈4》

100×80cm 布面油画 2023

受克林普(Crimp)和戈多(Godeau)的影响，她将身体运动的感知路径迁移到对历史挪用与抽象“还原”中。希望在创作中拓展可供言说和表述的维度，同样使其更符合感性本身。她对图像的选择，一方面基于图像背后的历史语境，一方面重叠着她的个人境遇与不可言说的心理。对图像的去历史化和形变之中，使得叙事不再基于过往的发生场景，由此寻觅更为广阔的普遍性。

林凯旋《停顿》

60×80cm 布面油画 2024

林凯旋《交织的信念》

60×80cm 布面油画 2024

林凯旋《模糊的瞬间》

100×80cm 布面油画 2024

林凯旋《奏响》

100×150cm×2 布面油画 2024

形式的探求与不断实践，同样体现了她对艺术与世界变化关系的思考。面对符号与媒介形塑的世界，真实和仿真、日常与陌生的边界已然模糊，身处其中又仿若游离其外。

CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律崇真艺客

林凯旋《新乌托邦》

92×152cm 布面油画 2023

林凯旋《低谷里的闪烁》

72×52cm 布面油画 2023

诚如保罗·克利所言：“如果我们望向未来，我们只会看到允诺；如果我们望向过去，我们则只会看到允诺的废墟。”画面中，混杂的秩序、被控制的几何图形以及团块化的视觉形式肆意生长、流动，这不仅是艺术家面对迅速变化与不稳定的外界环境的心理投射，也是以此回溯自我意识并进行广义链接的途径。

林凯旋《沉寂的思绊》

39×54cm 纸本综合材料 2023

CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律崇真艺客

林凯旋《沉寂的思绊》

39×54cm 纸本综合材料 2023

受到瑞典抽象主义画家希尔玛·阿夫·克林特(Hilma af Klint)的自动绘画(Automatic Drawing)方法，“女芭蕾舞者”(Femme Parler)以及“灵性绘画”(Spiritual-painting)精神力量的可视化启发和影响，林凯旋开始将绘画视为一种自我解释、自我写作和自我释放的形式。她希望用日记式绘画的方式记录自己的情绪并由此和自己产生对话，通过自我倾诉的方式达到精神疗愈。在无意识状态下创作出的花纹是一种个人潜意识的映射，也是思绪运动的轨迹。在绘画的过程中她不断与自己内心对话，直面自己内心的真实情绪。

CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律崇真艺客

林凯旋《沉寂的思绊》

39×54cm 纸本综合材料 2023

精神上的痛苦恐慌，使林凯旋陷入自我期望与现实落差的漩涡之中。这种困惑造成的情绪就像一个循环无止境的怪圈，紧张，拘谨，收敛，它们在脑海中不断重复。她发现难以用文字去描述这些来自我生活碎片的思路，于是在这个系列中她尝试通过以线条为主要元素，去记录与捕捉这些不同思绪下的意识轨迹，让跟随情绪画下线条慢慢成为了她的一种宣泄和自我解读的方式，画面中的笔触是触碰自己的内心的痕迹，它们也是连接思绪的天线。

林凯旋《沉寂的思绊》

39×54cm 纸本综合材料 2023

Q：你觉得自己是怎样的一个人？

A：内耗、焦虑、矛盾、敏感、然后在努力自洽的人吧。

Q：能分享一下未来的创作计划吗？

A：最近几年还是比较希望积攒一定量的作品，从容的画画，可以花时间慢慢地实验，慢慢地画之前灵光乍现的想法。

Q：创作中，对于你而言最重要的是什么？

A：原始动力；想法（追赶上想法，并实现它们）。

Q：最近关注的比较喜欢的艺术家是？

A：Tal R 塔尔·R、Hilma af Klint 希尔玛·阿夫·克林特、Cecily Brown塞西莉布朗、Nathalie Du Pasquier娜塔莉·杜·帕斯奎尔、Julie Mehretu朱莉·梅雷图、Francis Bacon弗朗西斯·培根、Gustav klimt克林姆特。

Q：你希望观者在你的作品中获得什么|你希望观者如何观看你的作品？

A：一千个人心中有一千个哈姆雷特，其实我会很好奇和期待观众对我的作品的评价和反应，不管是好的还是不好的，我觉得都是一个很好的契机可以得到观众的反馈，也以此方式来反省自己的表达是否生效。

Q：如果推荐五本书。

A：罗莎琳·克劳斯《前卫的原创性和其他现代主义神话》、巫鸿《“空间”的美术史》、吉尔德勒兹《弗兰西斯培根：感觉的逻辑》、罗伯特·库迪尔卡《The Eye's Mind: Bridget Riley: Collected Writings 1965-2019》。

CYE × 林凯旋：现实之舞，抽象之律崇真艺客

冰岛黑沙滩。

Kew Garden。

印象深刻的奇异植物。

米兰多摩大教堂。

卢浮宫里的小男孩。

林凯旋

2001年出生于深圳

现工作生活于重庆、伦敦

2023年毕业于四川美术学院油画专业学士学位

2024年毕业于英国伦敦艺术大学油画专业硕士学位

展览

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