为过去而生的未来_艺术 历史 战争和冲突 | 国家美术·视界

▲ 2024年《为过去而生的未来》展览现场

苏黎世美术馆（KUNSTHAUS ZüRICH）呈现展览《为过去而生的未来》，本次展览的核心主题是关于武器制造商和赞助人埃米尔·布尔勒（Emil Bührle）其收藏的那些掠夺来的艺术品和出处研究。

▲ 2024年《为过去而生的未来》展览现场

艺术作品的展出方式多种多样：按艺术运动和风格分类、按主题组织或按关联分组。在展览中，埃米尔·布尔勒收藏的作品按照购置年份和相关历史事件的时间顺序展出。通过这种方式，布勒的收藏活动与其经济崛起之间的纠葛变得清晰可见。

埃米尔·布尔勒是一位重要的实业家、收藏家和艺术赞助人，至今仍是一位颇具争议的人物。埃米尔将苏黎世附近的奥利康机床厂发展成为一家活跃于国际舞台的军火公司，公司的成功使他变得非常富有，并使他能够建立起当时最重要的私人收藏之一。

▲ 2024年《为过去而生的未来》展览现场

埃米尔收藏了大量具有重要艺术史价值的独特作品，同时这些作品的创作历史也极具争议性，我们必须承认这种对立性。围绕埃米尔收藏的争议主要集中在纳粹时期受迫害的犹太收藏者上。引起争议的另一个原因是，埃米尔的大部分财富来自向纳粹德国出售武器。

▲ 2024年《为过去而生的未来》展览现场

苏黎世美术馆认为应该展出这些藏品：这些作品与人犯下的难以想象的不公正行为毫无关系，而它们见证了这一切。因此，这些作品可以成为缅怀纳粹恐怖受害者的契机，唤起人们对他们命运的思考，并对瑞士在第二次世界大战中所扮演的角色进行批判性反思。此次展览是漫长进程中的第一步，它提出了问题，但只能提供初步答案。

▲ 皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿《Irène Cahen d'Anvers（La Petite Irène）》1880

法国印象派绘画是埃米尔收藏的核心。在这些核心藏品之后，还有为印象派做准备的作品、伴随印象派的作品或作为起点的作品。藏品还包括一组中世纪晚期的木雕。

▲ 乔治·布拉克《小提琴之人》1912

▲ 文森特·梵高《日落时的播种者》1888

▲ 保罗·塞尚《红背心》1888/90

▲ 爱德华·马奈《鹭鸶岛》1873

▲ 阿尔弗雷德·西斯莱《布吉瓦尔的夏天》1876

▲ 乔瓦尼·安东尼奥·卡纳莱托《圣玛丽亚·德拉·萨鲁特》1738/1742

埃米尔·布尔勒在 1936 年至 1956 年间积累了大量艺术收藏。在他逝世时，艺术收藏已达 633 件。这些藏品包括中世纪雕塑、荷兰和意大利古代艺术大师的作品以及古典现代艺术作品。

▲《为过去而生的未来》

▲《为过去而生的未来》

▲《为过去而生的未来》

19 世纪下半叶，工业革命和铁路的发明改变了人们对户外空间、自然和景观的认识。19 世纪 70 年代，莫奈和他的同毕沙罗、西斯莱等人发展了印象派艺术，即用即兴的笔触快速捕捉气氛瞬间。由于管状颜料的发明，印象派画家越来越多地离开画室，到户外去寻找丰富的灵感，他们在户外进行实地创作，即 "en plein air"。埃米尔收藏的重点就是印象派和后印象派绘画。

▲《为过去而生的未来》

▲《为过去而生的未来》

▲《地幔的麦当娜》约1500年

埃米尔对中世纪雕塑的兴趣是个人性质的。一方面，这些作品让他想起了学生对哥特式艺术的热情。另一方面，他的教派也与此相关。他是一名基督教天主教徒，并在欧瑞康捐赠了一座教堂，并为为该教堂购置了其中一些作品。

自 1940 年以来，苏黎世艺术馆的支持机构苏黎世艺术协会（Zürcher Kunstgesellschaft）一直与埃米尔保持着密切联系。他先是收藏委员会成员，后又成为董事会成员。他出资扩建了所谓的 Pfister 大楼。自 2021 年起，他的部分藏品被永久借给了美术馆，藏品搬迁至苏黎世美术馆引发了强烈的争议。艺术协会通过与埃米尔的联系，从他的有争议的活动中受益，但这也使他能够跻身苏黎世更有影响力的圈子。

▲ 《为过去而生的未来》展览中的观点视频

▲ 2024年《为过去而生的未来》展览现场

展览始于过去，终于未来，艺术与历史密不可分。不同的观点将通过音频和视频的形式呈现。美术馆也希望了解观众的想法和感受，参观者调查表和展览最后一个展厅的墙壁提供了这样的机会，观众可以在上面发表问题和意见。通过这种方式，参观者将成为美术馆重新思考其社会角色过程的一部分。