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【START边界 x Tracey Emin】我的每一部分都在流血

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##START边界

展览现场，《边界》，START星美术馆，2024年

《边界——星美术馆开馆展第三季》正在进行中。本次展览，我们展出了英国YBA (Young British Artists) 中最具代表性和时代性的女性艺术家之一Tracey Emin (翠西·艾敏) 创作于1999年的重要霓虹灯装置《Every Part of me’s bleeding（我的每一部分都在流血）》。该作是Tracey最早的一件霓虹灯作品，是艺术家1999年第一次美国个展的标题。同一展览中，也展出了其惊世骇俗的艺术生涯杰作《My Bed（我的床）》。

翠西·艾敏，《我的床》，1999年

《Every Part of me’s bleeding（我的每一部分都在流血）》原文来自于Tracey自己的情感日志。艺术家借用消费社会中标识性极强的霓虹灯管，将私密情感赤裸地呈现在大众面前，闪耀着幽蓝噬魂的色彩。在这件作品之后，艺术家创作了一系列的霓虹灯装置作品，均以她个人的生活记录为灵感来源，用最直白且强势的姿态，大胆地向世人剖析自己的人生、情感、伤害与感受。

翠西·艾敏，《我的每一部分都在流血》

蓝色霓虹灯，67x187.5cm，1999年

Tracey是个自传性极强的艺术家，她常从自己的生活经历中汲取创作灵感，以艺术的方式记录、思考生命。Tracey通过各种形式展现了自己所经历的、所目睹的世界，有关日常、信仰、情绪、家庭、性、创伤、死亡。

Tracey Emin, Outside Myself (Monument Valley)

C-print, 64.7x81.2cm, 1994

1987年，Tracey前往皇家艺术学院攻读硕士学位，毕业后经历了一次流产，两次堕胎以及数次自杀未遂。这些创伤直接导致她摧毁了硕士阶段所进行的所有创作，后来她将这一举动称为“情感自杀”。对于只想打探隐私的观众而言，自传式的艺术创作并非一个八卦平台。它往往意味着情绪真实，而非事实真实。Tracey曾说："我的作品有关回忆。" Tracey的作品是对于过往经历的自我讲述，是对回忆和情绪的创作再塑。

Tarcy Emin, Everyone I Have Ever Slept With 1963–1995, 1995

翠西·艾敏，《每个和我睡过的人，1963–1995》，1995年

Tracey Emin, Sometimes There is No Reason, 2018

“在我的作品里，爱依然是重要的主题，过去我曾想或许爱并不存在，但我现在明白了，它可能是其他的某种东西，我以为我得到了它，其实完完全全误解了它。我在绘画中常常发问’什么是爱’，其实那是因为我的内心一直在思考这个问题，究竟什么是爱，我该怎么感受爱，如何对待爱呢。我的家既大得可以容下另一个人，也小得只够我一人住。”（Tracey Emin）也许，这就是为什么她的作品即使伤痛，却并不黑暗；即使挣扎，却并非绝望的原因。