弗朗西斯·培根 | 《乔治-戴尔的研究》1970

《乔治-戴尔的研究》，约创作于 1970 年

布面油画

14 x 12 in. (35.5 x 30.5 cm)

乔治-戴尔研究 "是培根亲手挑选的作品，参加了他一生中最重要的展览--1971 年在巴黎大皇宫举办的大型回顾展（此前在世画家中只有巴勃罗-毕加索获得过这一殊荣）。不幸的是，培根职业生涯的这一顶峰却成为戴尔不可避免的死亡的催化剂：在开幕式前夕，他因服用过量巴比妥类药物而死亡。因此，这幅培根对在世爱人的热情所激发的最后一幅肖像画，散发着情感、活力和热情，既体现了培根对缪斯的深深迷恋，也体现了他独一无二的风格。

约翰-迪肯拍摄的乔治-戴尔的照片，经弗朗西斯-培根处理后装裱在信封上"，约 1965 年

“乔治-戴尔是一位身材矮小的自然力量型人物，他的措辞生动而又不落俗套，他身上有一种被压抑的能量......一种时而忧郁时而顽皮的精神......他的狂野幽默，他把生活当作一场赌博的意识，以及他从小就养成的警报系统......"。乔治-戴尔将永远活在英国人的脸上"。

约翰-罗素，《弗朗西斯-培根》，伦敦，1993 年，第 160-65 页

在培根生活和工作中，乔治-戴尔占据着极其重要的位置。戴尔出现在四十多幅画作中，他死后创作的作品和生前创作的作品一样多，他拥有与众不同的力量。他的形象跨越了人类戏剧的所有范围：脆弱、忧郁、浪漫、超现实、英勇和受折磨，培根笔下的戴尔揭示了一段多面、动荡和激情的恋情。这幅变幻莫测、生机勃勃的肖像画作于 1970 年初，当时他们的关系正处于异常动荡的时期，这幅画作将巧妙地揉搓、刮擦和扩散的绘画技巧与惊人的力度和完美的心理深度完美地结合在一起。

这幅作品不仅技艺精湛，笔触细腻，色彩绚丽，可与该艺术家的其他杰作相媲美，而且非常罕见，是戴尔于次年不幸去世前完成的最后一幅肖像画。它与 1970 年代早期和中期为纪念戴尔而创作的所谓 “黑色三联画 ”形成鲜明对比，后者被广泛认为是培根全部作品中最伟大的胜利。