无限的乐章——劳伦斯·韦纳展览特别夜场

 环节1｜媒介现场

《既是一个乐章，也是一句话》首演 

本次展览夜场邀请艺术家娄能斌以人声作为创作元素，在展厅内进行一场媒介现场。艺术家将把语言作为特殊乐器机制以获得无限的声音音阶，通过现场演绎再现韦纳作品中由语言结构所创造的空间。

而韦纳的作品跨越时代，被不同的观众诵读，语言超越时空，产生与观众对话的能力。时代变迁唤起了不同群体的“公共性”，今时今日，重要的已经不再是认知的拓展，而是沟通与存在维度的解放。

早在20世纪60年代，观念音乐和观念艺术之间就存在密切的相互影响。这两个领域的艺术家都积极探索艺术的本质、形式和观念，试图打破传统艺术的界限，并强调过程和观众的参与。

2014年，纽约现代艺术博物馆（MoMA）呈现群展“永无沉默：约翰·凯奇4分33秒的刻痕”（There Will Never Be Silence：Scoring John Cage's 4′33）。展览以美国先锋派古典音乐作曲家约翰·凯奇于1954年写的一封信作为标题，连接了他的同代人与受其影响的创作者。劳伦斯·韦纳创作于1968年的作品《亮面白漆，在40磅的压力下直接喷涂2分钟》（GLOSS WHITE LACQUER, SPRAYED FOR 2 MINUTES AT 40LB PRESSURE DIRECTLY）也参与其中。

劳伦斯·韦纳利用文字创作的作品，更多关注由作品产生的互动过程，而非制作有形的艺术品，他鼓励观众自行解读其背后的意义和背景。这与约翰·凯奇提出的“不确定性”理念，邀请观众积极参与的思想相契合。

 环节2｜专场导览看展 

 环节3｜艺术阅读区 

本次展览夜场还将设置艺术阅读区，由佳作书局精选现当代艺术领域经典书籍，诚邀大家在美术馆体验静谧美好的阅读时光。

 环节4｜美味冰品 

活动之余，本次展览夜场还将提供奈似冰淇淋和饮品，大家可以在此稍作休息、补充能量，为夏末初秋的夜晚增添一份甜蜜享受。

关于嘉宾

娄能斌

艺术家

1989年出生于济南，现工作生活于北京。2017年毕业于中央美术学院版画系，获学士学位。2021年毕业于中央美术学院，获硕士学位。关注声和音的意识同步，对自愿和非自愿的听觉活动进行探索。通过创作包含以声音研究为线索的版画，雕塑，装置等各种形式进行对声音和音律科学的本体研究。个人项目有，可以不加糖 A SWEET FUGUE，换肢Unanswered Question，，在复调中重建 Rebuild In Polyphony，宛在水中央 Will The Circle Be Unbroken,“??” MOYAMOYA,日与夜（日与夜T2） A Touch of Clips，水磨 Be water，my friend，同你讲 Other like me，分馏 Purify- 同你讲 Other like me，古舟的孩子们 Children of the Ancient boat。