【START边界 x Liam Gillick】“修订区”挑战权力决策结构吗？

展览现场，《边界》，START星美术馆，2024年

《边界——星美术馆开馆展第三季》正在开放，本次展览中展出了艺术家利亚姆·吉利克 (Liam Gillick) 创作于2012年的作品《修订区》(Redacted Division)。艺术家以现实世界中的决策制定领域为灵感，多年来一直致力于颠覆诸多界限、挑战参与的框架。

展览现场，《边界》，START星美术馆，2024年

利亚姆·吉利克，《修订区》

铝板，190x186x10cm，2012年

不同颜色的长条状铝板被整齐排列，其颜色涵盖深黑、浅白、以及介于深浅两色之间诸多暧昧不明的色带。这些带有渐变感的颜色营造出一个充满妥协、策略、偶然性和猜测的空间，它拒绝说教式的解释，而是暗指当今时代变幻莫测、难以捉摸的权力结构。

每块铝板呈现出精确的距离性，并被放置在适合整个结构的位置。它们脱离了传统建材的功能性，变成各种社会形式“现实化”的象征。平行的铝板暗示了不同社会形态相互共存，而它们之间的距离则暗示这些文化间存在的不可忽视的分歧。

艺术家将日常建筑材料转化为极简的抽象形式，提出对社会结构的思考，同时探索和扩展后现代主义的概念。作品审视了构建世界的美学，在全球化的新自由主义共识框架下，揭示了现代主义遗产在抽象和建筑方面的功能失调。

作品局部，利亚姆·吉利克，《修订区》，2012年

Gillick的大部分作品似乎呈现出一种纯粹的抽象，一些有序和无序、平面和立体、方形和条形、空和实等造型元素。实质上，它们探讨着艺术家、观众和现实世界之间的关系。后现代的思潮同艺术革命一样，呈现出多样化与边缘化的特征。人人都可以发声，世界的定义不断地更新。因此，观众作为“言说主体”在Gillick的极简主义话语中占有十分重要的位置。

自20世纪80年代末以来，Gillick持续研究建筑世界承载社会、政治和经济体系的痕迹。例如他在2012年创作的And or ET，单色的L型结构横穿地板和墙壁，让人联想到办公室隔间、屏障和装修现场等。它们重申了吉利克对“应用现代主义”遗产的兴趣，即功利主义设计与现代主义艺术和建筑之间的双向运动。

Liam Gillick, And or ET, 2012

历史、结构和意识形态构成了Gillick作品美学的三大支柱。从艺术家的早期作品中就可看到这一显著特点，尤其是在艺术家自1992年起创作的Pinboard Project系列作品中。作品以应用场景包含家庭和专业用途的钉板形式呈现，上面以剪报、笔记、照片等形式收集信息。其实际上并不产生信息，但它指定了信息的框架。指引人们关注谁决定人类社会的组织以及如何组织的问题。

左图：Liam Gillick, Pinboard Project (Grey), 1992

右图：Liam Gillick, Linked Projection, 2010

利亚姆·吉利克 (Liam Gillick)，1964 年生于英国白金汉郡，现生活和工作于美国纽约。是一位活跃于上世纪90年代至今的国际当代艺术家、理论家、策展人和教育家。他为建立“关系美学”一词做出了重大贡献，这是当代艺术的核心理论之一。他曾就读于伦敦大学金匠学院。他的实践涵盖了多学科领域，包括艺术作品的创作、公共装置以及批判性写作。他采用多种形式来展现构建世界的美学，并审视伴随全球化和新自由主义出现的意识形态控制系统。他利用类似于日常建筑环境的材料，将它们转化为极简主义的抽象，对社会结构进行评论，同时也探索现代主义的概念。

展览现场，《边界》，START星美术馆，2024年

?? 图文致谢START星美术馆、艺术家及其画廊