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大匠之门第39期导读

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本期推出北京画院最新出版的《大匠之门》丛书第39辑。丛书以传承中国传统文脉为己任，以中国传统绘画、书法为核心，旁涉其他经典艺术，集学术、研究、欣赏、普及传播于一体。

《大匠之门》下设《寻根》《国粹》《承上启下》《书痕印相》《西学东鉴》《格物致知》《展示典藏》七个栏目，各栏目立足丛书宗旨，关注当下问题，不断思考，精心策划，选定主题。

【寻根】

惊回一枕当年梦，渔唱起南津。

画屏云嶂，池塘春草，无限消魂。

旧家应在，梧桐覆井，杨柳藏门。

闲身空老，孤篷听雨，灯火江村。

一天入夜，散家避难的倪瓒被渔人的歌声惊醒，梦中的“画屏云嶂”与梦醒后的“闲身空老”都是倪瓒的人生。散家前的倪瓒有风雅华美的云林堂和收藏巨厚的清阁，他一生具有“励志务为学”的勤勉好学精神与“白眼视俗物”的文人高洁清雅，在独自撑起家业二十年后，苛政与战乱使得倪瓒身心俱疲，无以应对元末动荡的时局，当“松陵竟失五车书，梅里烧焚旧屋庐”发生之时，倪瓒虽痛心疾首，但也无可奈何，最终选择了散家云游的避难生活。

倪瓒的人生在他身后被不断传为神话，他成了后世文人心中的神，成了画家心中的神，人们把自己内心白眼向天、睥睨一世的理想都寄托在倪瓒身上，好似倪瓒的人物形象定位一直就是那么孤高，那么不理俗事。倪瓒后半生散尽家财，漂泊于五湖三泖之间，他的真实生活到底怎样，让我们通过艺术史学研究一探究竟。

文章题目：

云林的困局和漂泊

江苏省画院研究员黄朋

倪瓒与王云浦、王耕云兄弟

江苏省画院研究员黄朋

(元) 倪瓒

雨后空林图 (局部)

纸本设色纵63.5厘米横37.6厘米

台北“故宫博物院”藏

【国粹】

“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”

汤显祖在《牡丹亭·题词》中写：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。”中国的礼教系统中，对于“情”的认识与宣扬，可谓十分克制。随着明代戏曲与书籍刻版事业的发展，“情”有了新的传播途径 — 通过戏曲文化和书籍传播，士夫阶层的精神生活开始与更鲜明的人文情感相结合。这大概是刻书事业的另一种精神成果吧。

明代中后期刻书业尤其发达，为士夫生活和市民经济发展打开了全新局面。金陵文林阁辑《绣像传奇十种》，全套包含：《新刻牡丹亭还魂记》四卷、《新刻五闹蕉帕记》二卷、《重校四美记》二卷、《新刻全像观音鱼篮记》二卷、《重校义侠记》二卷、《新刻全像汉刘秀云台记》二卷、《新刻全像高文举珍珠记》二卷、《新刻全像易鞋记》二卷、《新刻全像包龙图公案袁文正还魂记》二卷，另合德寿堂《浣纱记》，共十种。清代初年，郁郁堂得到上述版片进行重印，题为《绣像传奇十种》。

文林阁刻书种类繁多，数量巨大，所刻诸书年代经万历、天启、崇祯，所刻戏曲版画插图线条精致，艺术水平有很大提高，体现了明代晚期书籍版刻的艺术风貌。

文章题目：

枣梨工房杂缀

中国美术学院教授董捷

《彩舟记》

明万历年间休宁环翠堂刊本

中国国家图书馆藏

【承上启下】

松花江，江水清，夜来雨过春涛生。

浪花叠锦绣縠明，彩帆画鷁随风轻。

箫韶小奏中流鸣，苍岩翠壁两岸横。

浮云耀日何晶晶，乘流直下蛟龙惊。

……

康熙帝曾写过一首《松花江放船歌》，“松花江，江水清”应该就是入关后的满人对于关外生活的怀念了吧。康熙帝笔下的松花江上浪花如锦绣，彩帆也如水鸟一样随风轻舞。几百年后，松花江上建成了一座丰满水电站。中华人民共和国成立后，党和国家领导人极为重视丰满水电站的续改建工程，于1950年2月促成苏联专家工作组来华主持丰满水电站的调研勘测。至二十世纪末，丰满水电站为国内许多水电站输送了管理模式和技术力量。后因安全隐患问题于2018年对丰满水电站原坝址进行了首次爆破，这标志着松花江上丰满水电站一个时代的结束，而原址下游120米处新建成的丰满水电站则是丰满水电站新时代的开端。

中华人民共和国初期，在社会主义建设的大浪潮中，丰满水电站成为摄影作品和绘画作品一再反映的主题。北京中国画院（今北京画院）胡佩衡、秦仲文、惠孝同、颜地、吴镜汀五位画家完成了一幅大型中国画《丰满水电站》，展现了丰满水电站坝体闸门瞬间开闸泄洪的壮观景象，此后北京中国画院涌现出《十三陵水库落成典礼》《石钢晨早》《石钢一号高炉》《十三陵水库》《十三陵水库之秋》等一批反映工业建设题材的美术作品，这些亦成为表现新中国工业题材美术创作的典范而被载入史册。

文章题目：

松水高峡鉴春秋

——北京中国画院与丰满水电站题材美术创作

北华大学助理研究员郑春光

和苗老汉聊天

文化学者黄大德

苗子无愧无憾地走了

文化学者黄大德

北京中国画院山水组
十三陵水库 (局部)

纸本设色纵140厘米横356厘米

北京画院藏

【书痕印相】

黄庭坚晚年有一首《书摩崖碑后》：

春风吹船著浯溪，扶藜上读中兴碑。

平生半世看墨本，摩挲石刻鬓成丝。

明皇不作苞桑计，颠倒四海由禄儿。

九庙不守乘舆西，万官已作鸟择栖。

抚军监国太子事，何乃趣取大物为？

事有至难天幸尔，上皇跼蹐还京师。

内间张后色可否？外间李父颐指挥。

南内凄凉几苟活，高将军去事尤危。

臣结春秋二三策，臣甫杜鹃再拜诗。

安知忠臣痛至骨，世上但赏琼琚词。

同来野僧六七辈，亦有文士相追随。

断崖苍藓对立久，冻雨为洗前朝悲。

北宋崇宁三年（公元1104年）三月六日，一位年届花甲的白发老者泛舟湘江，溯江而上，从风雨中来到浯溪，在众人簇拥下，扶藜攀缘，来到他倾心半世，却已“断崖苍藓”的刻有《中兴颂》的绝壁之下，感慨前朝兴衰荣辱，怜叹自己再次遭贬，摩挲石刻，涕泪交下，他就是黄庭坚。“平生半世看墨本，摩挲石刻鬓成丝”足以表明黄庭坚对于《中兴颂》的心仪程度，而“断崖苍藓对立久，冻雨为洗前朝悲”则是老人对于石碑与前朝的慨叹。作为书法家和诗人的黄庭坚摹帖访碑自是文人雅事，而对于前朝乱世的感慨，则是一代文士的家国情怀所致。

同在崇宁三年，黄庭坚还作有《李白忆旧游诗草书卷》，其中所呈现的书法造诣堪称老辣，以此遥想黄庭坚手书《书摩崖碑后》，那也是一代绝唱。

文章题目：

读黄庭坚《李白忆旧游诗草书卷》

中国书法家协会会员、山西省人民政府文史馆馆员赵国柱

(宋) 黄庭坚

诸上座帖 (局部)

纸本墨笔纵33厘米横729.5厘米

故宫博物院藏

【西学东鉴】

亨利·马蒂斯（Henri Matisse）1869年12月31日生于法国南部勒卡托小镇，齐白石1864年1月1日出生于湖南湘潭的贫苦农家，二人相距一万多千米，但作为同时代的艺术大师，他们有诸多共同点。

首先，绘画均不是二人漫长职业生涯的起点：本应该按照千千万万普通农家子弟一样拿起农具的齐白石，第一份职业是雕花木匠，马蒂斯则是拿到法律文凭后改学绘画。

另外，齐白石与马蒂斯在学画初期均临习诸家所长。齐白石曾作诗：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我欲九泉为走狗，三家门下转轮来。”齐白石对八大山人、徐渭、吴昌硕的崇拜尽显其中。马蒂斯则在象征主义巨匠古斯塔夫·莫罗门下求学，同时遍尝百家风格。从汲取百家之长到形成个人风格，是齐白石和马蒂斯共同的艺术之路。幸运的是，二人的长寿也支撑着他们从吸收借鉴到风格成熟，再到转型的完整艺术生涯。

跨越大洋，飞越大陆板块的艺术桥梁，在齐白石与马蒂斯之间建立。马蒂斯曾说：“对我而言，启示来自东方。”大量的留白与鲜艳明快色彩的运用，成为东西方两位跨世纪艺术家共同的艺术语言，更重要的是，齐白石与马蒂斯都是“艺术的根基在于对万物的酷爱”的艺术家，他们奏响了链接东西之间的艺术共鸣。

文章题目：

齐白石与马蒂斯

——同代巨匠殊途同归的绘画之路

列支敦士登国家博物馆荣誉策展人王加

亨利·马蒂斯

瓶花中式花瓶

木板油画纵72.5厘米横53.8厘米

【格物致知】

衣、食、住、用、行，是人们最基本的生活需求。

古人发现蚕可以饲养后，开始利用缫丝技术制出各种衣服。

中国人把对美好生活的憧憬，都一经一纬地编织进刺绣纹样里。一针一线间，仿佛述说着古人对生活的深情。

刺绣的起源是文身习俗，后来运用在服饰上，与实用、美观紧密联系起来。《尚书·益稷》中记载舜帝曰：“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫作会（绘）；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻、绣，以五采彰施于五色，作服。”后世普遍认为“舜始为绣也”。

刺绣以单一的辫子股针绣成，目前发现的最早的刺绣是西周时期的，而最具代表性的当数湖北江陵楚墓出土的战国中晚期的一批刺绣，虽已埋于地下两千多年，但仍然色泽绚烂。这批刺绣图案精美，风格鲜明，保存完整，数量众多，绣技细腻成熟。两汉时期，随着农业生产和手工业生产的日益繁荣，刺绣也开始了专业化生产。南北朝时，花鸟鱼虫都可以绣得有神有形。唐代近三百年，中华刺绣得以继往开来。宋代刺绣成就斐然，得益于宋代绘画的推动，宋代宫廷集中了一批杰出画家，为历代所不及。到清代，四大名绣逐渐成形，包括以苏州为中心的江苏地区的“苏绣”、四川成都地区的“蜀绣”、湖南地区的“湘绣”，以及把广东广州一带“广绣”和潮州地区的“潮绣”合而为一的“粤绣”。

中国是刺绣的故乡，刺绣是人民对美的诠释和表达方式。刺绣技艺不仅是中国人智慧与经验的沉淀，更成为日常生活的重要见证。这方寸之间承载了中国人的造物思想、文化表征和审美意趣。

文章题目：

中国古代刺绣工艺的发展

故宫博物院研究员严勇

绣缋共职黻黼韵生

——摭谈织绣与绘画的意蕴美

清华大学艺术博物馆馆员安夙

品评：一个书法与刺绣共有的审美呈现

——从神、妙、能三个维度考察

中国国家博物馆馆员安嫱

苏绣历史沿革和工艺

苏州市地方志编纂委员会、办公室编纂处研究员林锡旦