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在互联网空间的迅速膨胀和市场经济全球化的语境下,出生于浙江温州的青年艺术家胡境铄,将自己的目光聚焦在人的个体空间和情感状态上。胡境铄毕业于中国美术学院绘画艺术学院版画系,他通过雕塑、行为、装置等艺术媒介,探讨城市与工业建筑过快的建构,不断挤压作为个体的人的生存空间,并在这个基础上反思了当下个人状态与这些现代建筑间的异化关系,这些作品整体呈现出一个冷调性的世界图景。
独幅版画《抱》(2022) 关于爆发性的情感宣泄,描绘主体的显在形态是鸟人,这两具躯体中无羽?类喂?的图像隐喻,暗表亲密关系间表现出的动物性,其整合与解离姿态的倒置、并存似乎缓释了人以启蒙式愿景对自身析毫剖芒,却在现代性中加速迷失的状态。胡境铄《风景2022》布面油画 40x50cm
在创造《无题》时,胡境铄在作品形态上展示了人类社会的整体结构,将占据公共空间的敌意建筑与象征永恒的纪念碑相结合,并以四棱锥体呈现。对于敌意建筑(Hostile/defensive architecture)涵义的参考,在他其他的作品中也有体现,暗喻着文明自身的一体两面性。
其次在表现社会结构的力学传递上,塔顶被切开了一个口子(或说是一处“自然”断裂),其裂口处显现为与倾倒大四棱锥底一致的构造,即整?排列的小四棱锥,如同一个灰模,仿佛其整个结构的任意切面都是如此,并且会不断延伸下去。这使人联想到了法革时期的雅各宾派,试图作为空无的绝对否定,以担保并传递概念的普遍性。
在底面 25 个一组的小四棱锥中,某种意义上表现为社会的平面场域,而在这其中存在的金色四棱锥,在整体结构的揿倒、转化和生成角度,象征着更迭和创新的可能。
胡境铄《无题(金字塔)》2024 混凝土、金箔
Q:你希望观者在你的作品中获得什么|你希望观者如何观看你的作品?A:观众能获得启发,或者说一种创作欲(类比罗曼罗兰对文本的区别,我希望是“可写性”),观者可以自由地从自身的生活经验、专业背景去理解作品,获得这类反馈也是下一步创作很重要的参考。
Q:创作对你而言,意味着什么?
A:庞大的机器,它日均消耗的能量是个人无法捉摸和控制的,但其中会显示出些许破口和漏洞。
Q:你的灵感大多来源哪里呢?
A:目前大多来源于对工业制品、建筑垃圾和互联网模因的兴趣。
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Q:你的创作涉及不同的媒介和材料,平时的创作是根据什么来选择呈现方式的呢?A:根据展示空间筛选呈现的方式,每次去看展览的时候我会留意现场的空间布局,所以按照这种空间记忆会有若干呈现方式的备份,有时会假设一个特定空间去构思作品的形态。
Q:分享你近期做过的梦/听的音乐/看的电影/读过的书。
A:法国导演Pascal Laugier的《殉难者Martyrs》和朴赞郁的《蝙蝠》。
Q:家乡的城市生活对你来说是怎么样的?
A:我喜欢老城区里外墙贴瓷砖的二代建筑,而且经常梦到老学校,我和朋友在假期夜晚在以前的学校周边散步,感觉这个城市缩小了。
Q:如果推荐五本书。
A:汤姆·麦卡锡《记忆残留》、丹尼斯·约翰逊《海仙女的馈赠》、大卫·林奇&克里斯汀·麦肯纳《梦室——大卫林奇传》、罗贝托·波拉尼奥《2666》
教育经历:
毕业于中国美术学院绘画艺术学院版画系并获得学士学位
现正攻读德国杜塞尔多夫艺术学院硕士学位?
展览经历:
2023 Party after party群展,玑木艺术空间,杭州?
2021 丛生 第三届两岸艺术院校优秀毕业作品联展,仓美术馆,杭州??
2021 现在史 第三届之江国际青年艺术周,浙江美术馆,杭州????
2021 “例外状态”群展,FALLAB,杭州
2020 “maymay the byebye”群展,马丁戈雅生意The fart空间,杭州?
2019 “野草--献给五四新文化运动一百周年”群展,中国美术学院美术馆,杭州
欢迎移步展厅观看
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建议绿色出行,地铁1、10、12号线(陕西南路站7号口)