转自公众号:德基艺术博物馆
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展览名称:Beeple——来自人造未来的故事
艺 术 家 :Beeple
展览日期:2024.11.14开幕
展览地点:南京 德基艺术博物馆

我正在探索怎样是传递想法的最好方式,而不是聚焦在某种创作媒介上。
——Beeple

▲ 《S.2122》2023年作,四频道数码录像雕塑(彩色、有声),抛光铝金属外壳,内部萨佩莱木支架,221 × 121.9 × 121.9厘米, ?图片由艺术家提供
2024年9月20日,南京——德基艺术博物馆欣然宣布国际知名当代数字艺术家Beeple(Mike Winkelmann)的全球首场个人大展“Beeple:来自人造未来的故事”(Beeple: Tales From A Synthetic Future)将于2024年11月14日(星期四)重磅启幕。展览由当代艺术界顶尖国际策展人、艺评家兼艺术史学家汉斯-乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)作为艺术顾问与德基艺术博物馆携手,系统而全面地回顾Beeple的艺术生涯,邀请观众以沉浸的方式,探索Beeple艺术实践中的多个维度,了解其对于数字艺术及当代艺术史发展所提出的诘问及带来的深远影响。此次为全球迄今规模最大的Beeple个人展览,涵盖其艺术生涯中最瞩目的作品,包括《每一天》《人类一号》《S.2122》以及为本次展览特别创作的全新作品等,同时还将呈现致力发掘培养年轻数字艺术家的征集与展示单元,以及一系列座谈会与公众项目。

▲ Everydays(part)《每一天》系列(节选) ?图片由艺术家提供

▲ Everydays(part)《每一天》系列(节选)?图片由艺术家提供
_重点展品包括
《每一天》

《每一天》是对自律、创造力和艺术成长不懈追求的持续探索。自2007年开始,Beeple每天都会创作一件全新的艺术作品,迄今已经创作超过6000件,并且还在不断增加——每一天的创作都是捕捉当下时代精神的视觉日记,整个过程亦是艺术家对于自身技能和想象力界限的不断突破。Beeple的作品经常将超现实主义与高度写实主义融合在一起,在未来的奇异场景中推演当下的事件,反映了数字时代的混乱和反乌托邦性质。本次展览将在艺术家《每一天》系列的6000多件作品中,精选部分作品进行展出。





更多的作品会不断地变化、演变,而不是静态的,这在过去的100年是不曾有过的。
——Beeple
德基艺术博物馆馆长艾琳表示:“作为一种严肃且不断演变的艺术表达形式,数字艺术是当代艺术发展的重要里程碑。Beeple创作中所探讨的议题深受快速变化的时代、人性与技术之间常常令人困惑的交集的影响,与德基艺术博物馆所关注的人类生活、技术、自然、宇宙之间变化和缔联的议题相契合。而他对于每一个当下的积极回应,以及持续通过前沿的创作工具生成自身特有的艺术表达,使其成为了数字艺术领域独具代表性的研究样本。通过鼓励公众介入技术更迭的背景之下艺术创作与欣赏方式所经历的变迁历程,以期形成关于数字艺术的广泛认知,亦对数字时代艺术家的意义展开持续探索。”
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_关于艺术家

▲ 艺术家 Beeple ?图片由艺术家提供
Beeple本名迈克·温克尔曼(Mike Winkelmann),为数码艺术家及设计师,其作品融合了社会环境、流行文化与科幻小说,常以挑衅或讽刺的口吻对新闻及互联网文化做出回应,实时远程修改作品的图像和叙事。Beeple因其连续性的作品系列《每一天》而备受瞩目,该系列自2007年持续至今,他每天都会创作一幅独特作品并将其上传至网络,从未间断。Beeple的雕塑作品唤起一种独特的疆域,与从希腊化时代到网络时代的世界产生共鸣。通过向数字艺术的丰富历史致敬,思索人类和媒体未来的影像,突破人们关于新兴技术的幻想,拓宽数码与物理存在之间的模糊边界。
_关于汉斯-乌尔里希·奥布里斯特

汉斯-乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist),1968年生于瑞士苏黎世,现任伦敦蛇形画廊(Serpentine, London)艺术总监、卢玛·阿尔勒艺术中心(LUMA Arles)高级顾问,曾任巴黎现代艺术博物馆(Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris)策展人。自1991年举办的首个《世界之汤(厨房展)》(World Soup (The Kitchen Show) )开始,他已策划了超过350场展览。奥布里斯特的近期出版包括2015年出版的《我的策展之道》(Ways of Curating),《地震年代》(The Age of Earthquakes),《当代艺术的十九副面孔》(Lives of the Artists, Lives of Architects);2021年出版的《极端自我:你的时代》(The Extreme Self: Age of You),《140位艺术家对地球的想法》(140 Ideas for Planet Earth),《爱德华·格里桑特:群岛》(Edouard Glissant: Archipelago);2023年出版的《詹姆斯·拉伍洛克:永恒的盖娅》(James Lovelock: Ever Gaia),《记得梦
_关于德基艺术博物馆
德基艺术博物馆立足中国南京,依托德基集团近三十年有序收藏,逐步融汇中国古代、金陵在地性、中国及国际现当代三大方向,构建丰富多元的馆藏、研究与展览体系,于2017年正式面向公众开放。基于自身特性,博物馆力图跨越文化与时代的边界,介入不同时期的历史图景,回应全球艺术进程的变化发展,将南京置身于世界艺术交流的前沿现场,推动中国、亚洲和国际之间的来往与联结,为公众呈现独特的艺术文化体验。
想》(Remember to Dream),《正在进行的生活》(Une vie in Progress)。














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