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安田侃(KAN YASUDA)

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#上海西岸艺博会2024#安田侃#Kan Yasuda#当代石雕艺术


安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
点击“阅读原文”,查看画廊官网艺术家介绍


1945 

出生于北海道美呗市

1969 

毕业于东京艺术大学,获得硕士学位

1970 

就读于意大利罗马美术学院

现居住并工作于意大利彼得拉桑塔


精选展览

1991 

雕塑之路,米兰,意大利 

1994-95 

大理石与青铜展,约克郡雕塑公园,英国 

1995 

露天展,彼得拉桑塔,意大利 

1999 

露天展,托雷德尔拉戈,意大利 

2000 

佛罗伦萨雕塑展,佛罗伦萨,意大利 

2001 

雕塑展,东京都庭园美术馆,东京,日本 

2003 

安田侃雕塑展:连结天空与大地,北海道近代美术馆,札幌,日本 

2005 

Amare la vita e’ costruire la pace(热爱生命,构建和平),阿西西,意大利 

2007-08 

触摸时间,罗马,意大利 

2011           

触摸时间,都灵,意大利 

触摸城市,札幌,日本 

2011-12 

当代神话,陶尔米纳,意大利 

2016 

触摸时间,佳士得,纽约,美国 

触摸时间,比萨,意大利 

2017 

天与水的交汇,安缦威尼斯,威尼斯,意大利 

2023 

Forma Suono Anima(形式·声音·灵魂),维亚雷焦,意大利(’24) 

2024 

TEFAF欧洲艺术古董博览会, 马斯特里赫特, 荷兰

《INFINI - 素材的无限》,群展,灯塔?彼方,东京,日本

The Treasure House Fair艺博会,伦敦,英国

Tokyo Gendai 东京现代艺博会,日本

The Armory Show军械库艺博会,纽约,美国

西岸艺术设计博览会,上海,中国


公共收藏

直岛倍乐生之家美术馆,香川,日本 

SEZON现代美术馆,长野,日本

酒田市美术馆,山形,日本 

朱鹭展览馆,新潟会议中心,日本 

宫崎县立美术馆,日本 

布里奇沃特音乐厅,曼彻斯特,英国 

加拉奇科,西班牙 

Aurora Place大楼,悉尼,澳大利亚 

APEC Naru公园,釜山,韩国 

城市花园,圣路易斯,美国 

埃克森大厦,纽约,美国 

彼得拉桑塔车站,意大利 

特拉扬市场,罗马,意大利 

波波里花园,佛罗伦萨,意大利 

东京Midtown,日本 

东京国际论坛大楼,日本 

札幌站,北海道,日本 

创成川公园,北海道,日本 

洞爷湖,北海道,日本 

北方马场主题公园,北海道,日本 

东川町,北海道,日本 

安田侃雕刻美术馆,美呗,北海道,日本


安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

个展《触摸时间》,罗马,意大利  

Photograph: Akio Nonaka


关于艺术家

以最细腻的触感雕刻、塑形与打磨石材,安田侃(1945年生)的庄严雕塑宛如沉静的诗篇,巧妙地勾勒出大理石的曲线与纹理,展现出自然柔和而细腻的形态。这些作品经过精心雕琢,能够经受住数个世纪甚至千年的考验。安田侃在展望未来的同时,深刻理解自己手中的材料及其古老的历史,他的极简雕塑主要使用与米开朗基罗同一采石场的纯白大理石,创作过程如同与材料之间的深刻对话,犹如一种祈祷。安田侃的作品并非为迎合一时的潮流而雕刻,而是为了抵御甚至超越时间的流逝,悄然融入某个空间或环境中,犹如自宇宙初开便存在于此,打破了时间、空间与人之间的界限。


安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

《意心归》,大理石, H116 x W320 x D220 cm,洞爷湖,北海道


在1986年威尼斯双年展上,安田侃曾协助传奇艺术家野口勇(Isamu Noguchi)(1904–1988)创作其重要作品《滑动咒语(Slide Mantra)》,野口勇对安田侃评价道:“艺术的艺术是艺术家内心深处的难以言喻的意识。这是他过去发展历程的结果,是他所成就的一切的源泉。它揭示了他的内在自我,或者说,他以为如此的自我。但这当然是他最严峻的问题:如何以深刻的背叛传递出真实的讯息。艺术家有责任不断转变,以适应他日益扩展的认知。而安田侃则通过他那分叉的方形作品表达了这一点:他否定了自己及自己所有的技艺。”

安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

“U.S. art snubbed at Venice,” Washington Times, July 17, 1986, 1B, 3B.

1986年7月17日 华盛顿时报关于威尼斯双年展上野口勇及其作品的报道

The Noguchi Museum Archives, B_CLI_2045_1986. ?INFGM/ARS


安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

Slide Mantra (1986) under construction at the Venice Biennale, 1986. 
1986年威尼斯双年展 建设中的野口勇作品《滑动咒语》 安田侃亦是团队的一部分
Photo: Pieranna Caualchini. The Noguchi Museum Archives, 06518. ?INFGM/ARS

安田侃因其辉煌的职业生涯获得了众多荣誉,包括2006年意大利政府授予的团结之星勋章、2010年的贾科莫·普契尼奖,以及2020年日本建筑学会文化奖等。他的作品在世界各地的公共收藏中都有展示,包括日本的直岛、佛罗伦萨的波波里花园、罗马的特拉扬市场、西班牙的加拉奇科以及纽约的埃克森大厦。作为日本最杰出的当代雕塑家之一,安田侃享有国际声誉。自1970年以来,他每年都在意大利彼得拉桑塔居住和工作至少半年。

安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

安田侃在意大利阿尔蒂西莫山的采石场

Photo: Nicola Gnesi


关于作品

安田侃的作品蕴含着对材料的深厚爱意与理解,旨在探索隐藏于有机形态中的自然与人性的“真理”。这些形态仿佛渴求被触摸、感知与互动。安田从彼得拉桑塔的同一采石场中汲取纯白大理石,这正是米开朗基罗在文艺复兴时期所用的石材,并使用了历经数世纪的传统石匠行会。借助于曾协助野口勇(Isamu Noguchi)创作的大师石匠乔治·安杰利(Giorgio Angeli)的帮助,安田雕塑出与其环境融为一体的形态,似乎模糊了时间、空间以及我们为自己设下的界限。艺术家的作品不仅旨在被触摸与感受,更剥离至材料本身的最纯粹本质。正是这种观众与艺术作品之间的互动对话,使得安田侃消解了艺术、自然、时间以及我们人性存在之间的界限,将这些元素在他宁静和谐的石头诗篇中完美统一。



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安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
《天秘》(2015), 白铜, H177 cm

安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
《天圣?天沐》,大理石,H300 x D80 x W240 cm,加拉奇科,西班牙

安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
《妙梦》,青铜,H210 x W320 x D90 cm,安田侃雕刻美术馆,北海道,日本

安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
《意心归》,白铜,H150 x W320 x D240 cm,特拉扬市场,罗马,意大利
Photo: KAN YASUDA sculpture


安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客
《风》,大理石,H240 x W300 x D80 cm,东京庭园美术馆,日本




安田侃(KAN YASUDA) 崇真艺客

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