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三原研(KEN MIHARA)

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#上海西岸艺博会2024 #三原研 #Ken Mihara #当代陶瓷艺术

三原研(KEN MIHARA) 崇真艺客

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1958

生于日本岛根县出云市

现生活，工作于出云市

入选奖项

1989

日本陶瓷艺术展奖（‘91，’95，’08）

1992

茶水造形展奖（‘94，’02，’03，’04，’10）

国际美浓陶瓷艺术节奖

1993

日本传统工艺美术展览馆知事奖

1995

茶水造形展优秀奖（’05，’06）

1997

无釉陶瓷展奖

2001

茶水造形展大奖（’08）

2006

帕拉米塔博物馆陶瓷奖，帕拉米塔博物馆

2008

日本陶瓷协会奖

精选展览

1997

酉福画廊，东京（’98，’99，’00，’02，’03，’05，’06，’07，’09，’11，’13，’15，’18）

2002

国际亚太当代陶瓷展，莺歌陶瓷博物馆，台湾

2008

伦敦Collect艺术博览会，维多利亚和阿尔伯特博物馆，英国

纽约琼·B·米尔维斯(Joan B. Mirviss Ltd.)，美国（’11）

2009

伦敦Collect艺术博览会，英国（“ 10、11、12、13、14、15”)

2010

《三原研和福本潮子》，Galerie Besson，伦敦，英国

2012

Japan Zu Gast，Galerie Marianne Heller，海德堡，德国

2013

TEFAF欧洲古董艺术博览会，马斯特里赫特，荷兰（’14，’15，’16，’17，’18，’19，’20，’21）

《粘土中的宁静》，利物浦街画廊，悉尼，澳大利亚

2014

Art Stage艺术博览会，新加坡（’15，’16，’17）

《Tales Entwined as One》- 长江重和 x 三原研展，酉福画廊，东京，日本

克拉克艺术学院开幕展，美国

迈阿密艺术博览会，美国（’15，’16，’17，’18，’19）

2015

《景-三原研》，Galerie Marianne Heller，海德堡，德国

2016

TEFAF纽约春季大师展，美国

摩纳哥艺术博览会，摩纳哥

《-景-Memories in Clay》，日本创意中心，木兰画廊，新加坡

台北国际艺术博览会，台湾

2017

TEFAF纽约春季展，纽约，美国

2018

西雅图艺术博览会，美国（'19）

2019

《Ken Mihara – IDYLLICAL SCULPTURES》，Mayaro画廊，巴黎，法国

《Clay and Abstraction: When Memories Become Form》，益子陶艺美术馆，日本

西岸艺术设计博览会，上海，中国(’20)

2020

个展《醒》，灯塔?彼方，东京，日本

灯塔?彼方开幕纪念展，东京，日本

2021

The Secret Show，灯塔?彼方，东京，日本

灯塔?彼方一周年纪念展，东京，日本

Céramique Japonaise, La Borne当代陶瓷中心, 法国

The Armory Show，纽约，美国

Untitled迈阿密, 美国

2022

The Fourth Dimension: To the Future of Vessels，益子陶艺美术馆，日本

Pure Form: Japanese Sculptural Ceramics，南澳美术馆，阿德莱德，澳大利亚

灯塔?彼方纽约Pop-Up展，美国

个展《醒II-粘土中的记忆》，灯塔?彼方，东京，日本

Masterpiece London伦敦巨匠臻藏艺博会，英国

2023

Art SG 新加坡艺博会，新加坡(’24)

新藏品展，日本茨城陶瓷艺术博物馆

《抽象的彼方》灯塔?彼方三周年纪念展，东京，日本

The Treasure House Fair艺博会，伦敦，英国

个展《醒 III-终之诗》三原研 25 周年纪念展，纽约，美国

2024

《INFINI - 素材的无限》，群展，灯塔?彼方，东京，日本

Taipei Dangdai台北当代艺博会，台北

Tokyo Gendai 东京现代艺博会，日本

大都会艺术博物馆，美国

新奥尔良艺术博物馆，美国

陶瓷艺术博物馆，日本

岐阜陶瓷博物馆，日本

费城艺术博物馆，美国

V&A美术馆，英国

洛杉矶县立艺术博物馆，美国

耶鲁大学艺术博物馆，美国

波士顿美术馆，美国

日内瓦陶瓷和玻璃博物馆，瑞士

塞努奇亚洲艺术博物馆，法国

威斯康星大学麦迪逊分校查贞(Chazen)美术馆，美国

皮博迪·埃塞克斯博物馆，美国国立近代美术馆，日本

高木盆景博物馆，日本

田部美术馆，日本

东广岛市博物馆，日本

东京产经大厦，日本

五岛美术馆，日本

康奈尔大学赫伯特·约翰逊艺术博物馆，美国

玛丽和杰克逊·伯克基金会，美国

明尼阿波利斯美术馆，美国

托莫博物馆，美国

爱知县立陶瓷美术馆，日本

岛根美术馆，日本

日本现代美术馆，阿根廷

澳大利亚国家美术馆，澳大利亚

堪培拉大学美术馆，澳大利亚

斯宾塞艺术博物馆，美国

亚洲艺术博物馆，德国

沃尔特斯美术馆，美国

布鲁克林美术馆，美国

旧金山亚洲艺术博物馆，美国

Lotte Reimers基金会，德国

格拉斯博物馆，德国

新加坡日本大使馆

薄荷博物馆，美国

益子陶艺美术馆，日本

茨城县立陶艺美术馆，日本

阿尔菲德大学纽约州立陶瓷学院，美国

杰勒德与朵拉?格尼夫妇(Gérard and Dora Cognié)收藏，日内瓦，瑞士

关于艺术家

原始的森林，崎岖的沟壑，潺潺的流水，寂静的群山。艺术家三原研在日本西部的出云长大，这些都是他儿时所见的壮丽景观。三原在优美的自然环境和古老的神道传说中耳濡目染，他庄严的陶器也承载着这份田园诗的质朴。然而，他的作品远不止是对自然的赞歌。最重要的是，它们是通向艺术家灵魂深处的窗口，也是艺术家自我表达的证明，诉说着三原研的过去、现在和未来。

在过去的13年间，有大都会艺术博物馆、V&A美术馆等四十余家博物馆向三原研的作品抛出了橄榄枝。不上任何釉彩，多重煅烧，这些用陶土谱写的诗篇，吸引了全世界的观众，促使三原成为当代日本陶瓷中最受欢迎的艺术家之一。他的陶土的风格，标志性的蓝色和灰色，他极为精确的烧制方式，近乎经典的经历时间考验的极简轮廓外观，这些特征所具备的吸引力，将他与其他的艺术家区分开来，持续数年。最终，三原研，出云和陶土合为一体，不可分割。

个展《醒II-粘土中的记忆》纪念短片，2022

关于作品

三原的作品中，宁静与崇高的美学境界交织融汇。严格来说，这些特质承载着日式的美学气息——自古以来，在侘寂的简朴、精神的纯粹以及对时光痕迹的珍惜中追寻美的痕迹。无需施釉，经过多次漫长而艰难的窑烧后，他手工打造的作品表面上呈现出自然的色彩与简朴的景致。每次窑烧都揭示出新的色调与深邃的岁月痕迹，仿佛在“解锁陶土中封存的记忆”。

更为引人注目的是三原多年来在作品风格上大胆革新的能力。他能够戏剧性地转变作品风格，却丝毫不削弱其作品中的“本质”。三原每隔三到四年便会彻底改变作品的外观，摒弃曾经受欢迎的形式，开拓全新的艺术视野，展现出他对创作探索的无限追求。

《起源》（Kigen）系列是三原于2007年至2010年间创作的代表作系列，正是这一系列确立了他在全球陶艺界的重要地位。这个系列中，最受藏家与鉴赏家青睐的，便是被亲切地称为“折纸（origami）”的独特轮廓造型。此外值得一提的是，大都会艺术博物馆于2007年从彼方画廊收藏了同系列的一件作品，而这次带来西岸艺博会展览的，正是大都会那件的姐妹作品。