现场｜托克瓦斯·戴森 Torkwase Dyson 新作展「此地」｜佩斯洛杉矶

佩斯画廊 · 洛杉矶

南拉布雷亚大道 1201 号

托克瓦斯·戴森

「此地」

Torkwase Dyson

Here

2024.9.14 – 2024.10.26

佩斯画廊洛杉矶空间正在举办托克瓦斯·戴森（Torkwase Dyson）新作展“此地”（Here），作为盖蒂博物馆（J. Paul Getty Musuem）在美国南加州地区发起的大型展览项目“PST ART：艺术 & 科学碰撞”（PST ART: Art & Science Collide）的画廊参与项目之一呈现。

此次展览自 2024 年 9 月 14 日持续至 10 月 26 日，进一步探索有关环境、建筑、基础设施和黑色空间等艺术家创作的核心理念。在戴森的绘画、雕塑、行为表演以及电影作品中，她通过抽象、诗意的形式语言揭示了环境生态、基础设施和建筑之间的连续性。她的平面与立体抽象作品从不同层面探讨了空间被黑人和棕色人种身体感知、想象和跨越的方式，从而审视了人类地理学和黑人空间解放运动的历史。

Installation view

Torkwase Dyson: Here

1201 South La Brea Avenue, Los Angeles, CA 90019

September 14 – October 26, 2024

Photography courtesy Pace Gallery

戴森此次展出的新作是纪念黑人水下城镇的大型作品的组成部分。艺术家通过即兴创作，将不同艺术形式融入于这些绘画中，展现了黑人抽象运动的美学与幽灵性，也就是她所说的“黑人构成思想”（black compositional thought）。

此次展览是戴森持续创作的“鸟与熔岩”（Bird and Lava）系列的延续，该系列始于 2020 年，并于同年在佩斯画廊东汉普顿空间首次展出。通过这组绘画作品，艺术家试图从多个角度提出同一个问题：“如果黑人性已经是一种从流动性（海洋）中发展出来的建筑学，那么作品能否体现这一现象，并在解放的注册表上提供感觉（sensoria）？”

Torkwase Dyson

Buford Dam, 2024

acrylic and graphite on canvas

72" × 60" × 2" (182.9 cm × 152.4 cm × 5.1 cm)

Torkwase Dyson

Ocular Brutality (Bird and Lava), 2023-2024

graphite and string on wood

21" × 16" × 4-3/16" (53.3 cm × 40.6 cm × 10.7 cm)

戴森创造了一个由曲线和直线图形组成的构成系统，并应用于她所有的“鸟与熔岩”系列，通过几何抽象、维度和姿势的现象学存在，阐释了奴役、流亡和反抗的历史。在该系列的最新作品中，戴森尝试了新的素材，包括用石头点缀画面细节。在艺术家看来，这一系列作品中出现的各种纹理和几何图形都是一个窗口，我们可以通过它们打造新的空间解放策略。从整体上看，戴森为本次展览创作的装置作品与不稳定性、边缘性和增强性的表现形式相吻合，引发观者的审视与反思。

Torkwase Dyson

Black Quiet 2 (Bird and Lava), 2024

acrylic on canvas

48" × 48" × 1-3/4" (121.9 cm × 121.9 cm × 4.4 cm)

Torkwase Dyson

Drift and Tune 2 (Bird and Lava), 2024

acrylic and graphite on canvas

36" × 12" × 2" (91.4 cm × 30.5 cm × 5.1 cm), 2 panels, each

36" × 24" × 2" (91.4 cm × 61 cm × 5.1 cm), overall

Torkwase Dyson

Ossuaries 3 (Bird and Lava), 2024

acrylic and graphite on canvas

14" × 11" × 1-1/4" (35.6 cm × 27.9 cm × 3.2 cm), 3 panels, each

14" × 48" × 1-1/4" (35.6 cm × 121.9 cm × 3.2 cm), overall

在此次展览之前，戴森于今年初携其大型户外雕塑《液体的阴影，固体的梦想（修道院游乐场）》（2024）亮相本届纽约惠特尼双年展（Whitney Biennial），作为惠特尼为特定场域艺术项目设立的首届现代露台委员会（Hyundai Terrace Commission）委任作品，展出于惠特尼美术馆五楼的户外露台。

每个白天与黑夜，这个建筑尺度的几何图形雕塑都回应着露台上不同的光线条件，吸引观众前来触碰、激活。作品的展出地点毗邻哈德逊河畔，也反映着纽约这座城市共生互联的多元生态与社会历史。

Hyundai Terrace Commission

Torkwase Dyson, Liquid Shadows, Solid Dreams (A Monastic Playground), 2024

Photo by Steven Probert

关于艺术家

托克瓦斯·戴森

Torkwase Dyson

1973 年出生于伊利诺伊州芝加哥市

托克瓦斯·戴森称自己是一名画家，通过多种媒介探索生态、基础设施和建筑之间的连续性。

戴森的抽象作品审视了人文地理和黑人空间解放战略的历史，探讨了空间尤其是黑人和棕色人种感知、想象和协商空间的方式。戴森提炼出了一套诗歌形式的语汇，以探讨自由的空间感，并质疑世界建设中会产生什么样的气候。

戴森的作品在华盛顿特区史密森尼国家非洲艺术博物馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆和洛杉矶加利福尼亚非洲裔美国人博物馆的群展中展出，还在缅因州沃特维尔科尔比学院艺术博物馆、芝加哥格雷厄姆美术高级研究基金会、费城舒基尔环境教育中心和佛蒙特州本宁顿学院苏珊娜·伦贝格·乌斯丹画廊举办个展。