第十一届西岸艺术与设计博览会将于2024年11月8日至10日在上海西岸举行,近百家国内外重要画廊持续返场,继续带来高品质佳作,稳定链接亚洲艺术市场,以下是他们的亮点作品:
G Gallery
首尔
Seoul
G Gallery自2013年开馆以来,发掘了同时代活动的国内外有实力的年轻艺术家,展示了多样的企划展,成为了韩国代表性的当代画廊。以与作家的积极交流和对立体发现的深切关注为基础,正在组成同时介绍绘画、影像、设置等多个领域的艺术的差别化节目。为最终谋求扩大艺术基础,画廊安排了与美术馆的多种项目、展示等,为降低大众和艺术之间的壁垒而不断努力。未来也将致力于提高各种作家的艺术价值,通过持续的作品制作赞助和实验性展示,积极展开展现现代美术多样性的活动。
禹Hannah,《流血-3》,2023,布料、棉花、珠子,23 x 207 x 207 cm ?禹Hannah 2023,图片提供:艺术家及G Gallery
禹Hannah(1988 年生)想象了一种超越有限和固定身体概念的存在。在此基础上,他描绘了我们与所有生命之间的横向关系,摆脱了传统的人与非人的二分法。她以布料为主要材料,在平面、 立体和安装等作品中展现了一种对立和两极化的生命,如生命与非生命、保护者与被保护者、老人与年轻人、痛苦与快乐等,它们相互交融,相辅相成,不受类型界限的限制。
崔秀珍,《在蹦跳之间的小兔子》,2023,油画布,116.8 x 91cm ? 崔秀珍 2023,图片由艺术家提供
Sujin Choi(1986 年出生)根据旅行或散步时遇到的地点和物体的照片绘制绘画空间,并通过结合积累的感官、记忆、经验和幻想的图像来创建所需的场景。她一直致力于创作“工作坊”系列作品,该系列分解了绘画过程并拟人化了每一步的瞬间,最近她开始专注于创作反映其作品早期阶段的绘画空间。
高古轩
Gagosian
纽约、洛杉矶、伦敦、巴黎、勒布尔歇、日内瓦、巴塞尔、格施塔德、罗马、雅典、香港
New York, Los Angeles, London, Paris, Le Bourget, Geneva, Basel, Gstaad, Rome, Athens, Hong Kong
高古轩画廊由拉里·高古轩(Larry Gagosian)于1980 年在洛杉矶创立,是国际知名的现 代及当代艺术画廊,在美国、欧洲及亚洲各地设有 19 个展览空间,聘用超过300名员工。除画廊外,高古轩也率先开拓数码艺术市场,于大型艺术展期间开设创新的网上展厅,展出现今顶尖艺术家的艺术佳作,也提供透明的价格资料、历史研究,以及精辟独到的市场分析。
斯特林?鲁比,《地平线 轻柔的步伐》,2024,亚克力、油彩、卡纸、画布,80.6 x 137.8 厘米 (含框) ? 斯特林?鲁比 摄影:斯特林?鲁比工作室 图片由艺术家和高古轩提供
玛丽·威瑟福德,《爆竹》,2017,乙烯基颜料、霓虹灯、画布,266.4 x 251.5厘米 ? 玛丽·威瑟福德,摄影:Fredrik Nilsen工作室,图片由艺术家和高古轩提供
瑪格麗特 畫廊
Galerie Marguerite
巴黎
Paris
瑪格麗特 畫廊于2006年创立于巴黎,2013年落户北京。致力于以展览、学院讲座、企业合作项目、艺术博览会、工作室项目等多种形式推广国内外优秀艺术家。同时,画廊也努力突破地域和文化的界限,在不同领域展示和推广优秀的艺术作品。以多元化的新视角,打造一个国际化的艺术交流平台。
Beatrice HELG,《宇宙》,2015,摄影,100x133cm ?XVI
艺术家Beatrice HELG,在对材料、光感、空间、呈现形式的不断探索中,开创了独特的作品风格。她大胆尝试运用不同质感的材料,搭建大场景空间设置多角度灯光,表达她对钟爱的古典音乐、舞台、以及建筑空间等主题在精神领域里更深层次的理解。
Caitou,《蜉蝣日记》,2024,纸本,26x37cm
艺术家以绿骑士与黑怪兽的对峙,向观者传达他对人性、善恶、生死等更深层次哲学问题的思考,鼓励观者在追求梦想的同时,也要保持对未知的敬畏之心,学会在勇气与威严之间找到平衡。
烁乐画廊
gdm
香港、台北
Hong Kong, Taipei
烁乐画廊(gdm)于1974年由Fred Scholle在香港创办,遂以世界画廊(Galerie du Monde)开始举办展览至今。画廊致力培育及支持艺术家的长期艺术实践,目前代理了二十多位艺术家。gdm以其开创性的战后华人艺术项目而受到国际赞誉。2008年,gdm迈进新的里程碑,以当代艺术为重心,致力支持新锐、中生代和亚裔离散艺术家的艺术实践。推进与策展人和全球机构的合作,为艺术家提供更多元的实验平台和展览机会,让艺术家在本地社区以及国际当代艺术界的舞台上保持活跃,并以最大限度展现他们的理念,发挥当代艺术作为社会参与性论述的潜能。
艾迪亚·米勒,《前程似锦》,2024,亚克力、喷漆及木板,122 x 91.5 x 5 cm ?艺术家与烁乐画廊
艾迪亚·米勒深信人是一直在变化的。米勒的画作挖掘了绘画实践的多种可能,用不同的手法表现动态和转变,制造深度的错觉。米勒通过色彩丰富的多边形、球形、拱形、尖角、闪粉的灵活配搭,展现其对色调、线条、形状、图案和肌理的成熟运用,融合成一股独特的视觉能量,挑战观者对动态、深度及空间的感知。画作《The Future is Bright》探索人在大自然中的角色及与自然的关系。
郑重宾,《Vertical Planes》,2021,水墨、丙烯、宣纸,171.5 x 131 cm ?艺术家与烁乐画廊
郑重宾融通中国传统水墨和西方抽象绘画,使人直观地感知到物质的生命力。郑重宾认为世界是一场永恒的流变。这个世界观是道家思想的延续,它也成就了当代科学对于气候和社会行为等动态复杂系统、人工智能、量子物理等领域的探索。通过水墨、丙烯和宣纸的相互作用,郑重宾的作品表现的是秩序,包括有机生命和人类意识。他借助材质和自然动能,让类似神经元、血管、树枝、山脉、河流、海岸线等的结构在宣纸上自然生成。郑重宾以墨作为媒材,其物质特性体现了相关的透明性,不透明性,渗透性、可触感,体积感,容量甚至于重力感,从水墨画的文化属性中看到以这种媒介作为题材的潜能。
今格空间
Ginkgo Space
上海、深圳
Shanghai, Shenzhen
今格空间2014年在北京成立,2017年入驻蜚声中外的北京798艺术区,2023年6月在位于上海普陀区西苏州河畔的M50艺术区开辟新空间,同年9月在风景秀丽的深圳蛇口海上世界文化中心开幕大湾区首个空间。作为一家当代艺术收藏投资的专业咨询服务机构,今格空间关注多元化的当代艺术表达,积极支持艺术家的创作实践并帮助建立其声望;同时,画廊聚焦收藏家在社会变革的大背景下因文化身份、历史使命、生活方式、多元投资等需求与当代艺术进行的深层对话。
宋陵,《临清代弘仁册页一号》,2024,纸本水墨,84×54cm ?艺术家、今格空间
作品画面中所形成的几何形、多面体的视觉,在今天的数码时代,格外亲和于3D“建模”中产生的造型,“墨分五色”也被映射于“白模”的不同光感。这种新的“造物”原理关注于世界与物象的表面,以及人类对其产生的视觉感知,宋陵试图采用尽可能多和细微的多边形和多面体,对实物加以“模拟”,并最终通过“渲染”呈现出拟真的视觉。
王强,《残存的严肃性》,2015,铁、水泥,620x620x1250cm ?王强 今格空间
“我会把更多合理、明显的线索打散,留出空白。包括我给作品取题目,一般会给出很具体、直接的名字,但是观众看到作品后却发现没有那么直接。我给观众的信号很具象,而作品本身是独立于标题而存在的物件。”
——王强
宝吉祥艺术中心
GLORIOUS JEWEL ART CENTER
台北
Taipei
上海宝吉祥艺术中心于2018年9月由宝吉祥集团创办于上海外滩圆明园公寓,2019年在台北市大直区成立台北宝吉祥艺术中心。秉持宝吉祥集团对文化的支持,宝吉祥艺术中心旨在为专注创作、独具风格的艺术家提供展览平台,将艺术中心打造成一个文化交流与输出的窗口,透过纯粹的展览规划完整呈现艺术的珍贵结晶;作为宣扬美的场所,宝吉祥集团期盼透过这个平台给大众展示不同时期与风格的艺术品,带来感官上美的冲击与震撼。
王小松,《抛弃理性》,2023,综合材料,90x80cm,图片由艺术家及宝吉祥艺术中心提供
黄至正,《追逐》,2024,墨、颜料墨水、水性颜料、金箔、韩国壮纸,47x32cm,图片由艺术家及宝吉祥艺术中心提供
格林画廊
GRIMM
阿姆斯特丹、纽约、伦敦
Amsterdam, New York, London
格林画廊于2005年由约格·格林(Jorg Grimm)在荷兰创立,目前在阿姆斯特丹、纽约和伦敦均设立空间。自成立以来,画廊致力于支持和培育职业上升初期及职业中期的艺术家。近20年来,画廊一直保持着超群的前瞻性,随着画廊展览、美术馆项目和国际艺博会的不断拓展,格林画廊至今已代理了30余位享誉国际的艺术家。此外,画廊还发行了一系列广受好评的出版物,为其艺术家的创作实践提供批判性的解读。
乔纳森·沃特里奇,《内景》,2024,亚麻布面油画,180 x 135 cm,图片致谢艺术家及格林画廊(阿姆斯特丹、伦敦及纽约)
马蒂亚斯· 韦舍尔,《春季》,2024,布面油画,150 x 120 cm,图片致谢艺术家及格林画廊(阿姆斯特丹、伦敦及纽约)
芊荷艺术空间
H-SPACE GALLERY
上海
Shanghai
芊荷艺术空间成立于2014年,坐落于上海著名的文化街区愚园路,是集艺术展览、市场推广、学术交流、收藏于一体的艺术机构,关注全球背景下中国水墨绘画的艺术与价值,探讨水墨建构的文化意义,推动当代水墨绘画的持续发展。芊荷艺术空间不断推陈出新,2019 年启动“青年新锐艺术家”项目,本着更开放的艺术理念,线上线下结合,为优秀的青年艺术家的成长和市场转化的提供助力,为当代艺术的生态链注入新的活力。
何曦,《岸边的水族馆》,2015,纸本水墨,129x92cm ?何曦
许静,《书法“不羁”》,2023,纸本水墨,176x96cm ?许静
豪瑟沃斯
Hauser & Wirth
纽约、洛杉矶、伦敦、萨默塞特、巴黎、苏黎世、格施塔德、香港、圣莫里茨、梅诺卡、摩纳哥、巴塞尔
New York, Los Angeles, London, Somerset, Paris, Zurich, Gstaad, Hong Kong, St. Moritz, Menorca, Monaco, Basel
豪瑟沃斯画廊于1992年由伊万·沃斯、曼努埃拉·沃斯及乌苏拉·豪瑟在苏黎世创立,2000年,合伙人及联合总裁马克·佩约特加入画廊。这个家族经营的画廊以其独有的全球视野不断壮大,现代理逾百位艺术家及艺术家资产,他们在极大程度上帮助塑造了画廊的身份,并为画廊开展的广泛而多元的艺术、教育、艺术保护及可持续性活动带来了源源不断的灵感。
菲利普·加斯顿,《无题(红黑色的书)》,1969,丙烯、木板,65.4 x 71.8 x 5.7 cm (framed) ?菲利普·加斯顿艺术资产
安杰尔·奥特罗,《红树林》,2024,油彩、布面拼贴、画布,244.8 x 244.5 x 6.4 cm (framed) ? 安杰尔·奥特罗
蜂巢当代艺术中心
Hive Center for Contemporary Art
北京、上海
Beijing, Shanghai
蜂巢当代艺术中心由馆长夏季风先生于2013年创立于北京。“蜂巢”之名,意喻人类聚集性生存方式及其思想繁杂性的存在状况,与社会结构和当代艺术的现状尤为契合。目前,蜂巢当代艺术中心在北京和上海分别开设了三个展览空间。蜂巢当代艺术中心作为中国最具影响力和规模最大的当代艺术机构之一,致力于在参与中国当代艺术本土生产与建构的同时,在全球范围内推广及交流中国当代艺术,推介优秀的国际艺术家和艺术项目,以持续助力中国当代艺术发展和艺术生态繁荣。
黄宇兴,《宇宙中心生命树》,2023-2024,布面丙烯油彩,200x300cm,致谢艺术家与蜂巢当代艺术中心
瀚艺术空间
Horizon Art Space
北京
Beijing
Horizon Art Space,简称“Horizon”,瀚艺术空间成立于2014年底,位于798艺术区活跃地段,隶属于北京瀚鑫文化艺术发展有限公司。瀚艺术致力于发现、发掘并推出中国新一代优秀的中青年艺术家,努力推动中国当代艺术的发展。同时注重与世界其它各地文化艺术的交流,加强中国当代艺术在国际上的推广。
帅梅,《闲思》,2021,布面综合材料,60x60cm ?艺术家&瀚艺术空间
户尔空间
Hua International
北京、柏林
Beijing, Berlin
户尔空间是一家位于柏林与北京两地的当代艺术画廊,展览、出版和公共项目致力于跨学科及行为表演的艺术实践。画廊专注于发展与艺术家长期动态的合作关系,以其地理上的两地性为依托,扩展艺术家及其作品在迥异文化背景下的展览和接受。以 XC.Hua 为名,经历了两年实验艺术策展项目运营积累后,花笑婵于2020年8月正式更名成立了户尔空间(Hua International),并在北京798艺术区、柏林历史悠久的当代艺术中心之一麦卡托庭院分别设立空间。在常驻两地空间之外,户尔空间也在国际知名的艺术博览会展示其艺术家作品。
莱亚·冯·温琴格罗德,《我深深的倾听幻想 I(红色)》,2024,布面油画,120 × 180 cm,图片来自艺术家与户尔空间
霍夫肯画廊
Xavier Hufkens
布鲁塞尔
Brussels
霍夫肯画廊是欧洲最顶尖的当代艺术画廊之一,1987年创立,坐落于比利时布鲁塞尔,代理跨世代的当代艺术家及艺术家遗产。致力推广多元独特的展览企划,每年参加多达八场顶级国际艺术博览会。
莱昂·科索夫,《扶手椅上沉睡的父亲》, 1978,油彩 木板,153.5x100cm,,60 3/8 x 39 3/8 in,版权所有 ? 艺术家及比利时霍夫肯画廊
莱昂·科索夫,《菲德尔玛》, 1979,油彩 木板,32.5x26.5cm,12 3/4 x 10 3/8in,版权所有 ? 艺术家及比利时霍夫肯画廊
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