贵宾预览|VIP Preview
11月07日(周四|Thu) 13:00-20:00
11月08日(周五|Fri) 13:00-20:00
公众开放|Public Days
11月09日(周六|Sat) 11:00-18:00
11月10日(周日|Sun)11:00-18:00
地点|上海展览中心-延安中路1000号
—— 艺术家推荐 ——
Recommended Artists
布面油画 Oil on canvas
190 x 135 cm李百舸的创作逐渐从早期的木版油印与布面综合材料,转向汇集版画思维逻辑的油画作品,突出表现版画的两个关键特性:复数性与扁平性。复数性的重复图像结构,让艺术家意识到图像的反复与直接绘画的流动性相结合所形成的一种非线性叙事关系——重复意味着时间的停滞,而流动则指向时间的变迁;木刻版画所特有的扁平硬边与笔触的衔接性同时组成了李百舸画面的独特的视觉语言。他的作品具有文本记录的属性,其中一直出现着两个形象,一个女性和一个男性,他们会在不同的场景中进行对话,对话并不一定是叙事性的。可能是一些对于场景的描述,可能是对于生活诗歌的朗诵,可能是对于社会事件的报道,可能是对于某次旅途中所见之人的回忆。他们的关系是模糊的,只代表人类生理属性而不带有人类社会属性。画面中有些许隐藏的符号性,符号性的意义可以对人述说也可以先掩埋,再在某个时候起到触媒的作用。
李百舸,1999年出?于湖南长沙,2020毕业于中央美术学院版画系,获学士学位;2024 毕业于中央美术学院版画系,获硕士学位。精选群展:2024 “接触地带”,当代唐人艺术中心,北京;2024 “再见奥里诺科”,Tong Gallery+Projects,北京。
布面油画、油画棒 Oil and pastel on canvas
73 x 60 cm张爱力的创作探索在具象与抽象的拉锯之间呈现出强烈的现代感与独特的质感。她通过写实的手法赋予画面体量感,使每一笔触似乎都立于这些薄片的空间之中,冷静而理性地展现出绘画的本体语言。张爱力的作品不仅展现了大面积趋向抽象的形式感——这种形式是她对现实进行主观归纳后的产物;同时,在抽象的外壳之下,隐藏着一些能够唤起观者对现实事物感知的细节。她的创作过程是在细节与整体间展开的复杂对话,通过不断放大物象的局部,模糊了参照物的尺寸与现实的界限,使具体开始失真而不再依附于现实。金属的质感、色彩的极端化处理以及构图中的错落感,都在呼应着张爱力的观念——当尺度脱离对象、细节逼近真实时,画面进入一种介于真实与超现实之间的领域,呈现出一种“逼真却失真”的视觉效果。她的作品着重专注于对绘画语言本身的极致探索,在看似冷峻的外表下,传达出对绘画本质的深刻思考。
张爱?,出?于1990年,2012年本科毕业于湖北美术学院油画系,2017年研究?毕业于湖北美术学院油画系,现?作?活于武汉。个展包括:2021 “十二音”,Tong Gallery+Projects,北京;2019 “假言律令”,Tong Gallery+Projects,北京。精选群展:2019 “存在与时间”,艺元空间,武汉,中国;2018 “2018学院空间展”,湖北美术馆,武汉;2017 “我们时常担心一切又觉得没什么可担心”,艺元空间,武汉;2017 “平均律”,cos-j空间,武汉。
布面油画 Oil on canvas
110 x 100 cm董雯霏的作品以自身生活为出发点,通过铝板坦培拉的材料媒介,将日常生活中的细腻情感层层注入画面。她的创作过程重视重复性手工的温度,画布上每一笔触都叠加出厚重的情感,彷佛用一种无声的语言诉说着自己的内心。反复制底的技法与不断叠压的笔触,使作品既富有视觉的深度,又传达出一种触手可及的亲密感,让画面仿佛在静默中“呼吸”。在创作过程中,董雯霏与材料建立了深刻的联结,她仿佛将个人的生命力融入了铝板与画布之中,这种延续的手工性让作品在材料之下依然散发出温暖的质感。观者在欣赏时,能够深刻感受到艺术家的存在,这不仅是一种视觉上的体验,更是一次心灵的交流,仿佛她的每一笔触都与观者对话,赋予作品一种令人动容的温度。
董雯霏,1999年出?于安徽,现生活和工作于杭州。2021年毕业于中央美术学院壁画系,获学士学位,2024年毕业于中央美术学院壁画系,获硕士学位。精选群展:2024 第五届花家地双年展,北京;2024 “再见奥里诺科”,Tong Gallery+Projects,北京。
布面综合 Mixed media on canvas
120 x 160 cm张仁杰的作品以一种近乎仪式的方式介入日常物品,将我们习以为常的事物置于全新语境中。他剥离物品功能属性的惯常叙事将其还原为纯粹的视觉符号,将符号的固化意义进行抽离转译,熟悉的事物变得陌生而迷离,常规的逻辑被悬置和重构,刺激观者对“常识”般的符号认识产生质疑。
张仁杰,1994年出生于安徽,现工作生活于杭州。2015–19年本科就读于中国美术学院油画系,2020–23年硕士研究生就读于中国美术学院综合绘画系。精选群展:2024 “临边At the Edge”,RIVERSIDE空间,杭州;2024 “双乘 Symbiosis-张仁杰&黄楷模双个展”,B1OCK GALLERY,杭州;2024 “在缠绕里编织,在穿刺间缝补”,69 ART CAMPUS,北京;2024 “等额价值”,RIVERSIDE空间,杭州;2024 “不但而且(NOT ONLY...BUT ALSO…)”,叁拾空间,北京;2024 “23号楼” ,SIMPLE ONE,北京;2023 “跳蛙·古务运动”,拾萬空间,北京;2023 “后浪拼图-新绘画的新面孔” ,玉兰堂画廊,北京;2023 “生命之轻”,object momento画廊,上海;2023 “T13-世界,我,存在”,之谷空间,北京。
布面丙烯 Acrylic on canvas
160 x 150 cm周贝特的作品专注于与身体经验高度相关的生命体验所引发的绘画,往往以观察者视角对感知片段做出反馈。周贝特的近期创作在技法上进行精炼,通过分层、遮罩、泼洒等多样化技法,构建出情绪张力浓厚的视觉语言。他以都市自然文化语境下的切身生活片段为题材,借此探索“本我”在当代都市环境中的显现与投射。作品中,他利用多层次的遮罩与泼洒效果,营造出“张狂”与“冷静”之间的张力,使画面在复杂与平面化之间达到一种独特的平衡。画面上的对比不仅是视觉上的,也是情感层面的,使作品呈现出一种内敛而外放的心理空间。在创作中,分层与对比手法仿佛一种自我探查的过程,揭示出内在经验的层层递进。每一笔泼洒和遮罩都为画面增添了一层情感的叠加,赋予作品一种不断回溯与对照的深度。通过这些形式上的铺排,周贝特的作品不仅展现了其对个人经验的捕捉,更试图借此表达在复杂环境中的自我融入与情感折射,使观者在观看中亦感受到这一份细腻的情绪波动。
周贝特,2000 年出生于深圳,现工作生活于北京与深圳。2022 年学士毕业于中央美术学院,现就读于中央美术学院攻读硕士学位。精选群展:2023 “通过绘画探索呼吸”纸上作品展览,中央美术学院图书馆,北京;2022 “莽原的呼唤”,上海油罐艺术中心,上海;2022 “初次见面,后会有期” 第二届大学生毕业展,北京悦美术馆,北京。
青铜铸造 Bronze casting
66 x 35 x 17 cm由缠绕和人体切入,罗旦的新系列在以人为载体的造型上生发出被缠绕的身体语言和情感表达。躯干上旋转覆盖的薄膜原本是对其湿度的维持,而极度完美的覆盖会呈现最佳状态 - 一种精心保护后产生的有意味的形式。新系列聚焦并拆解手工劳动中的程序,把创作过程中的功能性环节加上不刻意回避的审美经验介入,造就了这个造型的生长。将功能性元素转化为审美对象的举措同样契合着后现代主义强调对传统意义和价值的颠覆与重构。通过先塑造一个传统的人体造型,再将其用薄膜缠绕的过程不仅是技巧的展示,更是对传统美学和功能性之间关系的解构和挑战。被赋予了美学意义的保护性薄膜成为了作品中艺术表达的重要部分,对传统人体雕塑的视觉和概念意义进行反抗。罗旦通过对标准人体的包裹和缠绕,质疑了传统美学对完美与和谐的追求,揭示了在看似完美外表下隐藏的复杂和多样性。这与后现代主义对元叙事的质疑和解构相呼应,打破统一的美学标准,强调个体、局部、多元的视角,同时展现对功能性与美学之间动态关系的重新审视。
罗旦,1990年?于湖南长沙,2013年毕业于中央美术学院雕塑系学士学位,2016年毕业于中央美术学院雕塑系硕士学位,现?作?活于北京和长沙,湖南省画院创作研究部艺术家。作品被收藏于中央美院、?州瑰丽酒店、J?Hotel、华润集团、??集团、华为集团和长沙嘉华地产等企业和机构 ,同时也被澳?利亚、新加坡、马来西亚等机构和要藏家收藏。
—— 正在展出 ——
On Exhibitoin
?? TongGallery+Projects 北京
Tong Gallery+Projects 15年诞生于北京798艺术区某巷。作为一家年轻的当代艺术画廊,希望通过国内外艺术家高品质的艺术展览,呈现具有实验性和探索意义的互动项目,以北京为起点慢速而轻快地生长。
Tong Gallery+Projects, founded in 2015, sits at some alley in 798 Art Zone, Beijing, China. As a young contemporary art gallery, we hope to deliver interactive projects with experimental and exploratory significance by presenting high-quality art exhibitions by domestic and foreign artists, growing slowly and briskly starting right here, from Beijing.
?? TongGallery+Projects 无锡
栖居太湖之北,TongGallery+Projects 将目光投放于湿绿的江南,意欲捕捉所有野生而无畏的艺术跃动。我们将延续一贯的随性与真诚,持续关注当代的年轻艺术家们。保持严肃活泼,及时诚恳干杯。
Living in the north of Taihu Lake, TongGallery+Projects Wuxi focuses on the wet green Jiangnan, intending to capture all the wild and fearless artistic leaps. We will continue to be casual and sincere, and continue to pay attention to contemporary young artists. Keep serious and lively, and drink sincerely in time.
Venue: 2-2207 GuYun Chuanqi Plaza, Liangxi Dist, Wuxi, Jiangsu
开放时间:周二至周日 10:30-18:30
已展示全部
更多功能等你开启...