MAP公教｜11月10日，未来已来：与曹斐、何子彦和Moor Mother关于全球创新网络的对谈

“对我而言，艺术就是塑造情感，无论这些情感是要和过去关联的，还是连接未来的。”

——曹斐

国际顶尖艺术家曹斐在展览“潮汐宙合”中提供了进入时空重叠的通道，在不断演进和切换的时空中，提供关于多重未来的想象入口。“潮汐宙合”呈现了其近30年的创作，观众得以穿梭在复古造景与科幻世界之间，从珠三角的工厂、红霞影院，到以“人民城寨”为起点的元宇宙世界，曹斐的作品及其展览构建了非线性的时间体验，既呈现了艺术家对特定时代的具身体会与观察，也敞开了一条对虚拟世界、技术、人类在未来状况下的可能性想象的路径。曹斐说，“我常常任意点击一个坐标传送过去，永远不会知道下一个要抵达的地方。”

展览现场

?浦东美术馆

摄影：夏木

我们该如何看待未来？

不少艺术家都提出了自己的见解。

“未来，已经到来/未来，在你我心中/未来，没有边界/未来，色彩斑斓/未来，瞬息万变/未来，是璀璨星河……”美国音乐家、诗人和视觉艺术家Moor Mother（Camae Ayewa）如此描述未来。

新加坡艺术家何子彦通过作品《东南亚关键词典》对历史和殖民主义发起质询，邀请观众透过其搭建的戏剧性的观看结构，再次凝视过去，思考现状并构想未来。

11月10日下午，Moor Mother与新加坡艺术家何子彦这两位2024年度CHANEL Next Prize获奖者，以及CHANEL Next Prize评委曹斐，将受邀参加由《艺术新闻》（The Art Journal）与浦东美术馆联合举办、CHANEL特别支持的主题对谈“未来已来：一场关于全球艺术创新网络的谈话”，对谈由《艺术新闻》主编叶滢担任主持。此次对谈将共同讨论全球视觉艺术、表演、音乐等领域的创新与变革，以及他们对于全球艺术创新网络的理解与展望。

2021年由CHANEL品牌设立的CHANEL Next Prize，是香奈儿有史以来推出的首个文化奖项，以支持引领变革力量、重新定义其领域的艺术家为宗旨。

「 主题讨论 」

未来已来：

一场关于全球艺术创新网络的谈话

时间：

11月10日（周日）

15:00-16:30

地点：

浦东美术馆2层报告厅

对谈嘉宾：

艺术家 曹斐

新加坡艺术家 何子彦（Ho Tzu Nyen）

美国音乐家、诗人和视觉艺术家 Moor Mothe

主持人：

《艺术新闻》（The Art Journal）创刊主编、文化评论人、艺术项目策划人 叶滢

16:30 - 17:30 ，在美术馆二楼公区将会有艺术家孙大肆和神炁现形的现场表演。

演出主题：

你的家看得见东方明珠塔吗？

演出无需预约。

艺术家旨在鼓励年轻的创意人群，勇于加入并开创艺术和文化领域中的变革，一同编织本地与全球紧密联结的艺术创新网络。

孙大肆和神炁现形

往期表演现场

「 对谈嘉宾 」

曹斐

艺术家

曹斐，1978 年生于广州，现工作及生活于北京，是当下最受国际关注的中国当代艺术家之一。国际权威媒体《ArtReview》在 2023 年年底发布的排行榜“Power 100”中，曹斐位列全球第 10名。她的作品融合社会评论、流行美学，参考超现实主义并运用纪录片拍摄手法,反映当代中国社会疾速发展的变化。

她的作品曾在众多艺术机构、国际双年展和三年展中展出，包括：上海双年展(2004)、莫斯科双年展(2005)、台北双年展(2006)、第15 届及17届悉尼双年展(2006 及2010)、伊斯坦布尔双年展(2007)、横滨三年展(2008)、第 50、52和 56 届威尼斯双年展(2003、2007 及2015)、爱知三年展(2022)，以及沙迦双年展(2023)等。

曹斐也是首位在巴黎蓬皮杜艺术中心举办个展的中国艺术家，她曾在纽约现代艺术博物 PS1 分馆、香港大馆美术馆、英国伦敦蛇形画廊、巴西圣保罗州立当代美术馆等众多国际大馆举办个展。她的大型中期回顾展“潮汐宙合”正在浦东美术馆展出。

何子彦（Ho Tzu Nyen）

新加坡艺术家

何子彦出生并居住于新加坡，作品横跨动画、视频、表演和装置艺术领域。他借鉴并重塑神话典故与历史传说，以审视现实与历史的构成。

他的大部分作品都与新加坡有关。曾为英国殖民地的新加坡如今是一个拥有多元文化的岛国。何子彦的创作自新加坡向外延伸，逐渐开始融合东南亚和东亚其他文化中的神话和历史。

何子彦代表新加坡参加了第54届威尼斯双年展，并曾在东京都现代美术馆（2024年）、日本丰田市立美术馆（2021年）、日本山口媒体艺术中心（2021年）、德国汉堡艺术协会（2018年）、西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（2015年）和东京森美术馆（2012年）举办了个人作品展。

于2023年在新加坡美术馆（Singapore Art Museum）举办的名为“何子彦: 光阴似虎”的作品回顾展, 囊括了他近二十年来的创作，这一展览于2024年巡至首尔善宰艺术中心（Art Sonje Center）和纽约赫塞尔美术馆（Hessel Museum of Art)，随后将于 2025 年在卢森堡Mudam当代艺术博物馆展出。

Moor Mother

美国音乐家、诗人和视觉艺术家

Camae Ayewa，又名 Moor Mother，出生并居住于美国，是一位音乐家、诗人和视觉艺术家。她的创作融合了自由爵士乐、电子乐和古典乐等多种音乐流派。

Ayewa 将档案编排、田野录音与原创拼贴结合，创作声音景观回溯不为人知的历史。在此过程中，她致力于激发主体性，赋能黑人社群。她以“Moor Mother”为艺名发行了八张专辑，包括《The Great Bailout》（2024 年）和《Jazz Codes》（2022 年）。她是自由爵士乐团体Irreversible Entanglements的联合领导者之一，并与Rasheedah Phillips共同隶属于Black Quantum Futurism，一个致力于通过艺术、写作、音乐和表演改变现实的创意团体。

Ayewa 现任南加州大学桑顿音乐学院作曲系副教授，也是美国皮尤艺术与文化中心学者。她屡获殊荣，其中包括 2016 年由美国费城Leeway Foundation颁发 Leeway Transformation Award、2018 年首届The Kitchen新锐艺术家奖（The Kitchen Inaugural Emerging Artist Award） 和 2023 年德国爵士乐奖（The German Jazz Prize）年度国际艺术家奖。她的作品曾在美国纽约的古根海姆博物馆、大都会艺术博物馆、卡内基音乐厅、第15届卡塞尔文献展、德国柏林爵士音乐节和伦敦巴比肯艺术中心等地展出。

「 主持人 」

叶滢

《艺术新闻》（The Art Journal）创刊主编

文化评论人、艺术项目策划人

《艺术新闻》创刊主编，她也是一位文化评论人和艺术项目策划人。2022年她在昆明当代美术馆策划了展览《蘑菇之语：万物互联的网络》。她所写的《窑变798》（新星出版社，2010年出版）讲述了2000年至2010年间北京798艺术区的兴起及艺术生态的演变。她还参与策划了《艺文中国》、“‘世界看见’中国少数民族文化保护与发展”等文化项目。从2023年开始，她与其主编的《艺术新闻》发起了“永续之籽”教育计划。

浦东美术馆按馆收费

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