{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

展览预告 | “去往从来”第四回展展览前言一

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

*点击上方↑↑↑“上海油画雕塑院”关注订阅最新活动资讯！

前言

“去往从来”这一系列展览已近十年，其总体特点在我看来就是得意忘形，这个“意”直指艺术的精神，这个“形”则是雕塑的固有形式。这里没有沾沾自喜，这里是开放的胸怀以及对本体、本质问题的追问。

本次的主题“以山水为提案·汇流”是反复推演之后的结果。“山水”是最为中国的表述。中国人发明了将不同物像并置而建构出寄情的意象，之于诗歌、绘画无不如此。这种因客观而更为主观的态度，是所谓“提案”的核心。而以山水为题，以雕塑为根，让艺术家脱缰肆意，所形成的作品，自然是得意忘象。第四回的“去往从来”筹备了数载，反复的遴选，作品的样态虽多样，边界虽模糊，但内质相通。这让我想到前几日看了一档脱口秀节目，相声演员阎鹤祥谈到对跖点。也就是说从地球上的某一地点向地心出发，穿过地心后所抵达的另一端，就是该地点的对跖点。三点所形成的这条直线是有着某种默契的，“隔花人远天涯近”不仅脱口秀与相声如此，艺术与哲学，艺术与经济，艺术与政治之间的关系无不如此。在迥异中，可以少些分别心。再说到展览题目里的“汇流”，当然有字面的意思，“汇者，集也”呈现着主办者的心意，抑或暗藏的野心。也让我联想到北京故宫文渊阁内悬挂的一块大匾：汇流澄鉴。此处的汇流意指通晓古今源流，《千字文》中有“川流不息，渊澄取映”。只有如河流不停向前,像渊中之水一般清透,方可映鉴。因此，本次展览的汇流，不是简单的聚合，而试图在澄与鉴中，求道理之清远，创新之不怠。

诚然，十年的策划、展览、论坛的历程，在上海油雕院历届领导，尤其是何勇老师颇有执念的推动及努力下，得到了艺术家们的倾心支持。如今，此项目又将扬帆出海，的确可喜可贺！祝展览成功！未来可期。

吴洪亮

2024年10月22日晨于北京望京

展览作品（部分）