UCCA Lab丨 “翻折间：构建艺术与商业的无限空间” 百联集团进博会艺术项目
2024年11月5日至2024年11月10日期间，百联集团及其成员企业百联股份旗下时尚买手店the bálancing与UCCA尤伦斯当代艺术中心旗下UCCA Lab再次携手，联合呈现“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”艺术项目。
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目现场，2024。
自古以来，空间概念便是哲学关注的核心议题之一。18世纪德国古典哲学创始人康德在《纯粹理性批判》中将“空间”经验称为主观的“纯粹先验直观形式”，这一观点颠覆了传统哲学中将空间视为客观实在的观念，转而将其视为主体认知结构的一部分——人类认知框架下的产物。
这种转变不仅重构了物理空间，也为商品的内在潜力开辟了新视野。商品不再是简单的消费品，而是承载情感与文化的载体，蕴含着更丰富的文化属性。艺术与商业的交融形成互动共生的状态，这种融合宛若空间的“翻折”，象征着思想、文化与设计理念的相互交织与重构。百联集团作为探索艺术与商业多元可能性的先行者，一直致力于平衡二者的关系，持续创造更具活力与可续发展的“空间”形态。
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目现场，2024。
此次the bálancing艺术展台，以“翻折”为概念核心，旨在探索消费场域中的无限空间。展台设计采用可重复利用的模块化构件，通过不断地“翻折”、“展开”，回应这一理念中的流动性，邀请观众自由地在空间内部游逛、探索。展览内容汲取现代商品设计美学的灵感，围绕艺术、设计与气味文化三大线索，构成此次展厅的叙事篇章。
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目“居室与收藏：远见卓识”现场，2024。艺术地毯由cc-tapis提供。
第一章节“居室与收藏：远见卓识”，聚焦20世纪初新艺术运动的代表人物查尔斯·雷尼·麦金托什（Charles Rennie Mackintosh）及其作品，展示这些设计如何从实用物品转变为当今的时代收藏。麦金托什的设计哲学影响了当时的社会风尚，并为后来的设计运动提供了新的灵感。如今，当代设计师将艺术和诗意融入创作，逐渐打破“设计”与“艺术”的界限，启示我们思考：当今的设计是否也能成为不朽的珍藏？
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目“服饰与艺术：灿若晨星”现场，2024。
第二章节“服饰与艺术：灿若晨星”，通过the bálancing精选产品，回溯时尚与艺术之间的紧密联系。自20世纪20年代现代艺术的兴起，诸多富有创新精神的艺术家在欧洲的艺术舞台上崭露头角，尤其是立体主义、超现实主义等流派在视觉表现上的突破，深刻影响着当时的服装设计师。策展团队从这些艺术表现形式中汲取灵感，旨在以新的视角解读现代服饰中蕴含的丰富价值和艺术表达。这些灵感宛若闪耀的星光，穿透时间，潜移默化地影响着当下的服饰艺术与衣着风尚。
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目“香气与情境：穿香奇旅”现场，2024。
第三章节“香气与情境：穿香奇旅”，基于the bálancing的展出品牌，我们得以窥见调香师们在文化灵感的融合中探索创造的标志性香味、捕捉来自日常生活中的微妙气息，这些都为情感体验增添了深度。香气不仅刺激感官，还通过唤起记忆和情感，使我们与周围世界产生深刻连接。香水背后的情境交织着个体的私密体验与宏大的文化叙事。在探究香水的深层意义时，我们不仅是嗅觉的探索者，更是被情感和记忆引领的旅者。气味如同一条纽带，将个人经历编织成生动的情境故事，促使我们进行自我探索与内心对话。
杨淞，《光锥》，2024，钢丝、综合材料，270 × 600 × 800 cm。
位于展场上空的全新委任作品《光锥》，通过千万根钢丝的缠绕、翻折与交错，凝聚成光在时间轴上的行进轨迹。艺术家杨淞在近几年的创作中，始终以“光”这一象征希望、力量与秩序的媒介，探讨速度与永恒。光的流动不仅是物理空间的延展，更试图展现一种在超速翻折中勾勒出的无限空间。
“翻折间：构建艺术与商业的无限空间”百联集团进博会艺术项目现场，2024。
在艺术与商业的“翻折”中，新的空间不断生成，不仅拓展了商业的物理边界，更延续了其精神层面的发展愿景。人类通过建造城市、安置居所、穿着衣物或使用产品，不断为生活的世界赋予意义。时尚买手店the bálancing（百联集团成员企业）在全球范围内的精致选品，不仅展示了当代设计与艺术的交融，也为观众提供了一种在日常生活中体验艺术的方式。百联品牌以其广阔的国际视野、不断更新的多元品类和持续创新的品牌精神，与观众共享超越当下体验、构想美好世界的智慧。翻折间构建的无限空间象征着持续创新与变化，艺术与商业的结合不仅着眼于当下的消费市场，更在于构建一个可持续、富有情感与意义的未来。
关于艺术家
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杨淞
1987年出生于辽宁，2013年本科毕业于中央美术学院雕塑系，现工作和生活于北京。
杨淞的作品造像和中国传统文化联系紧密，他的艺术实践反映了他介于个人身份认同与社会关系的挣扎与反思。杨淞性格外向出挑、想法大胆却心思缜密，他对于宗教和哲学有着深刻的思考和理解。近年来杨淞也尝试了很多雕塑以外的媒介进行创作，如影像、装置等。他热爱自由、速度和冒险，将旅行经历加入到作品的创作之中，因此他的作品多倾向自我探索，以此寻找和接近生命本质。
关于空间设计师
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卢焯健
毕业于中央美术学院建筑学专业，是一位跨界的装置艺术家和建筑师。2021年成立卓见设计工作室（Zhuojian·Studio），致力于通过探索人与自然、人与空间的和谐共生，并将自然元素与空间结构巧妙融合，运用装配式手法赋予作品生命与活力。擅长建筑设计、室内设计、装置设计以及展览设计，坚持自然的建造方式与可持续的设计理念，以设计为媒、装配为技、创新为魂，创造卓越的空间体验，将每一个项目打造成独具特色的艺术品。
沈若凡
1984年出生于中国北京。法国注册建筑师，毕业于巴黎建筑学院（Ecole Spéciale d'Architecture）。2010年在巴黎创办建筑事务所，2019年与木下祐輔（Yusuke Kinoshita）先生合作，重组巴黎的建筑事务所，更名为ARCHIEE。
在巴黎重组ARCHIEE后，事务所以生产非建筑项目为主，致力将建筑设计中的逻辑作为各类学科的交叉点，探索发现并了解不同行业领域，用建筑的呈现方式表达社会、空间、功能与人的关系。
关于平面设计师
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庹颍
葡萄牙华裔设计师、策展人、视频导演，现居法国巴黎，是法国国家一级艺术管理与传播专家。
曾与多家国际品牌、机构合作，包括俄罗斯Monada当代空间品牌设计、三星堆博物馆衍生品设计等。2024年担任粤港澳大湾区舞蹈周总视觉设计，2023年担任法国环境与创新文化节艺术总监、法国线香品牌tempsens视觉总监，以及巴黎旅游局推荐书籍《Les Boutiques Centenaires à Paris 巴黎百年小店》的设计师。同时，还担任腾讯纪录片《匠艺百年》系列的导演。
关于艺术地毯呈现
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cc-tapis是一家意大利地毯制造商，专注于生产当代手工地毯。公司由Nelcya Chamszadeh和Fabrizio Cantoni在法国创立，他们在尼泊尔制作手工打结地毯已有20多年的历史。2011年，cc-tapis公司将总部迁至米兰，由艺术总监兼合伙人Daniele Lora领导的设计团队，通过对传统方法的新颖诠释，不断进行创新。
cc-tapis对材料以及这一古老工艺文化的高度尊重体现在其每一步环保生产过程中，从手工纺制最柔软的材料，到使用净化雨水清洗成品地毯，这些工序使得每一块 cc-tapis地毯独具特色，与大规模生产截然不同。cc-tapis致力于为那些理解并欣赏高端产品的人群提供定制服务，每一块地毯都蕴含着永恒的文化故事。
关于互动技术支持
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直觉泵是一家科技和艺术有机结合为一体的互动式多媒体空间展呈、艺术衍生品开发和经营的综合性机构，拥有丰富的国际国内艺术资源。迄今为止，直觉泵在博物馆、企业展示馆、品牌空间、美术馆及购物中心艺术活动等有众多成功案例。
关于百联股份
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百联股份是百联集团旗下一家以零售经营为主的大型综合性上市公司，涵盖百货、购物中心、奥特莱斯等零售业态；秉承“持续创造你身边的美好生活“，立足上海，辐射全国，拥有第一八佰伴、第一百货商业中心、东方商厦（旗舰店）、百联南方购物中心、百联奥特莱斯广场、永安百货、百联TX淮海、百联ZX创趣场等四十多家知名成员企业。
关于the bálancing
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the bálancing（百联集团旗下百联股份成员企业）是百联旗下精品集合买手店，于2017年成立，与国内外众多品牌深度合作，包容多元化的审美风格，为中国市场引进更多有趣独特的美学品牌。同时致力呈现其对生活美学各个方面的平衡见解，引导消费者发现生活之美，共同探索平衡生活之美，传递每个人都是生活美学家的理念，为消费者带来一种舒适自治的生活方式。
关于UCCA Lab
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UCCA Lab作为UCCA尤伦斯当代艺术中心旗下探索艺术多元合作可能性的跨界平台，参与各地政府文化项目，与各领域杰出品牌和跨文化创作者携手呈现多元形态的艺术项目。UCCA Lab通过深入合作在不同的社区、城市、国家发声，将当代文化与艺术的魅力传递给更广泛人群的同时，持续探索城市在地性实践，不断拓展艺术项目边界。
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