{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

MOCA 艺术家来了｜@田太权：一场AI与儿童艺术的对话

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

收录于话题

#银川 #一颗种子的旅行·元点 #银川当代美术馆展览

艺术家来了

Artist in MOCA

MOCA线上栏目“艺术家来了”将艺术家的“独特性”与银川的“在地性”相结合，以更为独特、轻松、有趣、串联的视角为观众带来一场特别的专属导览。

本期是“一颗种子的旅行·元点”展览的第9期视频，我们邀请到了艺术家田太权。

@田太权 | 耳朵人艺术主理人

在“一颗种子的旅行·元点”展览中，一场关于AI与儿童艺术的对话正在展开。而天马行空正是对这些结合了孩童天真想象力与现代AI技术的作品的最好诠释。

艺术家田太权以其独特的视角，试图与观者共同探讨：在AI时代，我们是选择拒绝还是拥抱AI？

《拥抱AI》（局部）

艺术微喷、抱枕，尺寸可变，2024年

田太权在2011年成立了名为“耳朵人”的少儿美术教育品牌，“想要改变中国县城中保守、僵化的美术教育并将当代艺术融合到少儿教育中”的理念是他创立耳朵人的初衷，而经过不断地发展，耳朵人的理念在不断影响着更多的人。

本次的参展作品《拥抱AI》选取了耳朵人7-12岁学员中的50位小艺术家，将他们充满童真与创造力的作品通过AI技术转化为成熟的艺术作品。

在展览现场可以看到一个个天马行空的作品被制作成抱枕，这些抱枕不仅是AI技术的呈现，更是对当代儿童美术教育未来的深刻反思。它们或悬挂或散落在地上，形成了一个柔软的空间，参观过程中，观众可以走入这一空间，感受想象力与AI技术碰撞而产生的无限可能。

《拥抱AI》（局部）

艺术微喷、抱枕，尺寸可变，2024年

在AI时代下儿童美术教育的核心所在是艺术修养、创新思维和原创力的提升，而AI工具的高效和完美，能够从绘画技能层面帮助儿童完成从草稿到正稿的过程。但在项目执行的过程中，田太权也遇到了质疑：在征集儿童原创手稿并计划使用AI技术将其转化为正稿的过程中，遭到了一些家长的反对。他们认为：“AI加工后的作品失去了孩子的原创性，甚至可能助长孩子的虚荣心，对孩子的成长有害无益。”但在田太权看来，这个时代，真正的竞争力并非技术本身，而是原创力这一无可替代的宝贵资源，这意味着AI无法完全替代人类进行创作，因为儿童的想象力、表现力和创造力，是独特而不可复制的。

小朋友在《拥抱AI》作品间互动

正如策展人在本次展览的第四个版块“碳硅纪元”部分想要传达和探讨的：这个时代的儿童更是天然地沉浸在数字洪流之中，显然他们更容易接纳科技带来的观看和参与社会的方式（有人称之为“数字原生代”）。基于此，如何有效利用现代技术参与社会公共生活，并且保持个体独立性和创造性，成为我们需要共同面对的重要课题。