Installation view of Anish Kapoor, Lisson Gallery, London, 11 December 2024 – 11 January 2025. Courtesy Lisson Gallery安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor) 在伦敦的特别展览呈现了六件深紫色调的凹面镜,观众步入展厅后仿佛被这些雕塑环绕,在富有能量且超然的环境中收获独特的观赏体验。Installation view of Anish Kapoor, Lisson Gallery, London, 11 December 2024 – 11 January 2025. Courtesy Lisson Gallery
基于对空间现象学的深刻探索,卡普尔始终在创作中运用镜面所反射和扭曲的映像,迫使观众重新审视镜中看似稳定的自己。从本次展出的一系列半抛光凹面雕塑中可以看出,在过去的数十年里,卡普尔的镜面作品愈发具有绘画性,这代表了艺术家运用多元媒介探索绘画的潜能。Anish Kapoor, Wild Cherry, Magenta, Burple Mix, 2024, Aluminium, paint, 190 x 190 x 24.5 cm, 74 3/4 x 74 3/4 x 9 5/8 in ? Anish Kapoor. Courtesy Lisson Gallery
以作品《Wild Cherry, Magenta and Burple》(2023)、《Clear to Purple》(2024) 和《Dark Purple to Light Purple》(2024) 为例,这一系列创作在深紫色调中微妙地渐变,形成色彩的抒情振荡,强调和改变了客体的形式结构与反射效果。紫色的精神性与吸引力来自它作为临界点的特质:它介于相对的蓝色 (黑色的近似色,象征深渊与无尽的天穹) 与红色 (最原始的色调,象征内在、人类与本质) 之间。卡普尔过往的创作多以蓝色与红色形成的强烈对比为特点,而艺术家如今开始深入探讨两种色彩的美妙交汇——紫色也常有超脱之感,象征神秘与灵性,代表触不可及的某种状态。Installation view of Anish Kapoor, Lisson Gallery, London, 11 December 2024 – 11 January 2025. Courtesy Lisson Gallery自1980年代以来,卡普尔专注于实验性的创作实践,不断尝试以新的方式利用空间。这些探索以多种形式展现在他的作品中:从令人称奇的、雄伟壮观的公共雕塑,到发自肺腑或空灵超凡、直击身体与灵魂深处的绘画系列。无瑕的凹面镜利用光线的反射,将绘画的内容从传统的二维墙面挪出,并将聚焦画面投射到镜面前方几米的空间,由此将观众带入由色彩构成的三维绘画景观,微妙地扭曲其对现实世界的感知。Anish Kapoor, Dark Purple to Clear, 2024, Stainless steel, lacquer, 149.5 x 149.5 x 20.5 cm, 58 7/8 x 58 7/8 x 8 1/8 in ? Anish Kapoor. Courtesy Lisson Gallery
Anish Kapoor, Dark Purple to Light Purple, 2024, Stainless steel, lacquer, 120.5 x 120.5 x 15 cm, 47 1/2 x 47 1/2 x 5 7/8 in ? Anish Kapoor. Courtesy Lisson Gallery
卡普尔曾表示:“对我而言,抛光表面的有趣之处在于,当它足够完美时,它自身的形态就开始消散,悬浮起来。它会产生另外的效果,尤其是在凹面上……凹面形成的变化,在我看来相当令人着迷。它们变得无形,而这正是我所追求的状态。” (节选自《Past, Present, Future》,波士顿当代艺术博物馆出版,2008年)
Installation view of Anish Kapoor, Lisson Gallery, London, 11 December 2024 – 11 January 2025. Courtesy Lisson Gallery
此展览与卡普尔在里森画廊上海空间的首次个展同期举办 (展期至2025年1月25日)。在上海举行的展览呈现了艺术家最新的一系列画作,聚焦贯穿卡普尔实践的核心主题“虚空”,及内在与外部世界、光与暗之间的张力。
正在展出 | 里森上海
正在展出 | 里森北京
正在展出 | 里森伦敦
正在展出 | 里森纽约
正在展出 | 里森洛杉矶