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#佩斯纽约#阿道夫·戈特利布 Adolph Gottlieb

Adolph Gottlieb
Open Above, 1972
2024 The Adolph & Esther Gottlieb Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
正在展出
佩斯画廊 · 纽约
西 25 街 540 号
阿道夫·戈特利布
「生命图像」
Adolph Gottlieb
Vital Images
2024.11.15 – 2024.12.21
佩斯画廊纽约旗舰空间正在举办美国第一代抽象表现主义艺术家阿道夫·戈特利布(Adolph Gottlieb,1903–1974)作品展“生命图像”(Vital Images),呈现他晚期的油画、雕塑及纸上作品。展览聚焦于艺术家生命最后几年中创作的绘画作品,全面展现了戈特利布在 20 世纪 60 年代末和 70 年代初艺术创作的强烈野心和形式上的精进。
此次展览的标题取自 1972 年《纽约时报》发表的一篇艺术家采访,当时正值戈特利布在 Marlborough 画廊举办展览。“它们对我来说都是有生命的图像,”在谈到自己的作品时,戈特利布说道,“我会继续按照自己的感受去表现它们。”





展览现场
“阿道夫·戈特利布:生命图像”
佩斯画廊 · 纽约
2024年11月15日至12月21日
2024 The Adolph & Esther Gottlieb Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
20 世纪 20 年代,戈特利布在纽约开始了他的艺术家生涯,1935 年,他成为致力于表现主义和抽象绘画的艺术家团体“The Ten”的创始成员之一。八年后,他参与创立了另一个抽象派画家团体“纽约艺术家画家”(The New York Artist Painters),成员包括马克·罗斯科(Mark Rothko)、约翰·格雷厄姆(John Graham)以及乔治 L.K. 莫里斯(George L. K. Morris)。1943 年,戈特利布与罗斯科在《纽约时报》上联名撰写并发表了一封书信,如今被视为抽象表现主义的第一份正式声明。


Adolph Gottlieb
Russet, 1973
acrylic on canvas
60" x 48" (152.4 cm x 121.9 cm)
此次展览重点展现了戈特利布在其生命与职业生涯晚期,对于自己毕生抽象艺术及其极限的探索与转变。在 1968 年古根海姆博物馆与惠特尼博物馆的个展成功举办之后,他首次尝试雕塑这一形式。
1971 年,戈特利布不幸中风,全身除右臂外全部瘫痪,他不得不坐上轮椅,依靠助手来协助自己的工作起居。尽管面临生活上的挑战,戈特利布却将其视为激励自己前进的手段。他意识到自己时日无多,开始扩展和完善自己半个世纪以来形成的抽象艺术概念,在生命最后几年创作了许多重要画作。凭借卓越的视野与丰富的想象力,戈特利布将艺术视为一种赋予生命的力量——这是他重焕活力的源泉,令他更加专注,进一步推动了他的艺术实践。


展览现场
“阿道夫·戈特利布:生命图像”
佩斯画廊 · 纽约
2024年11月15日至12月21日
2024 The Adolph & Esther Gottlieb Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
展览中的一件重点作品是戈特利布于 1971 年创作的他有史以来最大的作品《Triptych》,此前鲜少展出。这幅三联巨作高约 2.3 米,长约 5.8 米,在展览中与戈特利布 1970 至 1973 年间创作的绘画和纸上作品一同展出。


Adolph Gottlieb
Triptych, 1971
acrylic on canvas
90" × 19' (228.6 cm × 579.1 cm), on 3 panels


Adolph Gottlieb
Untitled, 1973
acrylic on paper
12" × 9" (30.5 cm × 22.9 cm)
展览还展出了一件罕见的彩色钢质雕塑作品《Oval Slanted》(1968),艺术家在这件作品中对其三维视觉语汇进行了新的尝试。这些晚期作品共同反映了戈特利布毕生创作图像的实践,并随着时间的推移不断探索和重新思考,一次又一次地评估自己的创作过程和进展。



Adolph Gottlieb
Oval Slanted, 1968
Polychrome steel
14-3/8" × 23-1/2" × 14-5/8" (36.5 cm × 59.7 cm × 37.1 cm)
“我在作画时一直在寻找的东西,就是那些我不了解的东西,”戈特利布在 1965 年的一次采访中说,“换句话说,我在摸索前行,然后发现了一些东西——让我惊喜的是,它们之前并不存在于这个世界上,而且会变得越来越精炼而巧妙。”




展览现场
“阿道夫·戈特利布:生命图像”
佩斯画廊 · 纽约
2024年11月15日至12月21日
2024 The Adolph & Esther Gottlieb Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
关于艺术家

阿道夫·戈特利布在他位于马萨诸塞州普罗温斯敦的工作室,1952年夏
图片来自 Adolph and Esther Gottlieb 基金会,纽约
阿道夫·戈特利布
Adolph Gottlieb
1903 年出生于纽约
1974 年逝世于纽约
阿道夫·戈特利布(Adolph Gottlieb,1903–1974)在纽约艺术学生联盟(The Art Students League)短暂学习后,于 17 岁时随商船前往欧洲。
尽管只在巴黎待了六个月,戈特利布每天都去卢浮宫参观,并在著名的大茅舍艺术学院(Academie de la Grande Chaumiere)旁听课程。1930 年,戈特利布首次举办个人画展。1935 年,他成为专注于表现主义和抽象绘画的艺术家团体“The Ten”的创始成员之一。八年后,他又成为另一个抽象画家团体“纽约艺术家画家”(The New York Artist Painters)的创始成员,其他成员包括马克·罗斯科(Mark Rothko)、约翰·格雷厄姆(John Graham)和乔治 L.K. 莫里斯(George L. K. Morris)。1943 年,戈特利布与罗斯科在《纽约时报》上联名撰写并发表了一封书信,如今被视为抽象表现主义的第一份正式声明。

Adolph Gottlieb
Sign #2, 1973
acrylic on commercially prepared linen
8' 7-7/8" x 5' 11-1/2" (263.8 cm x 181.6 cm)
Adolph and Esther Gottlieb
Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY
戈特利布在 20 世纪 40 年代继续发展他的“象形画”(Pictographs)。到 1949 年,他进一步完善和简化了自己的图像,将重点放在图像的基本两极上。在其职业生涯的余下时间里,他不断完善和重释这一概念,创作了被称为“虚构景观”(Imaginary Landscapes)和“爆裂”(Burst)等系列图像。

Adolph Gottlieb
The Red, 1972
oil on linen
90" x 60" (228.6 cm x 152.4 cm)
The Adolph and Esther Gottlieb Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY

Adolph Gottlieb
Green Dream, 1967
acrylic on paper
24" × 19" (61 cm × 48.3 cm)
31-1/2" × 26-1/4" × 1-1/2" (80 cm × 66.7 cm × 3.8 cm), frame
Adolph and Esther Gottlieb Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY

Adolph Gottlieb
Untitled, 1966
acrylic on paper
18-7/8" x 24-1/8" (47.9 cm x 61.3 cm)
Adolph and Esther Gottlieb Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY
自 1946 年起,戈特利布的作品陆续被各大美术馆机构收藏。1952 年,克莱门特·格林伯格为他策划了回顾展;1956 年,纽约犹太人博物馆为他举办了回顾展;1963 年,沃克艺术中心为他举办了回顾展;1968 年,惠特尼博物馆和古根海姆博物馆联合为他举办了回顾展。



纽约惠特尼美国艺术博物馆、纽约所罗门-R-古根海姆博物馆为阿道夫·戈特利布联合举办个展,1968
他一生中举办过 55 场个展,参加了 400 余场群展。1954 年,他在纽约市创作了一个 1200 平方英尺(112 平方米)的彩色玻璃外墙。1963 年,他成为第一个获得圣保罗双年展大奖的美国人。在艺术创作之外,戈特利布还是同代艺术家的发言人和提倡者。





展览现场
“阿道夫·戈特利布:经典绘画”
2019年3月1日至4月13日
佩斯画廊 · 纽约
图片来自佩斯画廊,摄影:Guy Ben-Ari
Adolph and Esther Gottlieb Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY

展览现场
“阿道夫·戈特利布:重力、悬浮、运动:1954年至1972年的绘画”
2012年3月24日至4月28日
佩斯画廊 · 纽约
图片来自佩斯画廊
Adolph and Esther Gottlieb Foundation/Licensed by VAGA at ARS, NY
佩斯画廊
Pace Gallery
1960 – now
佩斯画廊创立于1960年,它是全球最知名的当代艺术画廊,代理了众多二十至二十一世纪最为重要的艺术家及艺术家基金会,始终扮演着艺术界生力军的角色。佩斯画廊如今已步入第七个十年,将继续秉承其使命,为全球最具影响力和创造力的艺术家提供支持,并与全世界的人们共同分享这些具有时代前瞻性的艺术创作。
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