12.28 FOTO TALK｜“木乃伊情结” — 通过电影驾驭世界的真实，分镜头还是长镜头？

FOTO TALK

“木乃伊情结”

— 通过电影驾驭世界的真实，

分镜头还是长镜头？

“Mummy Complex”

— Navigating the Reality of the World through Film: Shot-by-Shot or Long Takes?

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演讲嘉宾 Guest Speakers

谷壮 （导演）

Prof. Mohsen al Attar

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2024.12.28

15:00-17:00

Fotografiska 3F 活动空间

2024年12月28日，电影迎来诞生130年。我们将在 Fotografiska 举办一场特别的讲座，一同探讨电影语言的奥秘。届时，我们将邀请导演谷壮老师与大家分享电影如何通过不同的镜头语言，呈现和表达我们所处的真实世界。欢迎大家一同参与，共同探讨电影艺术的魅力。

“在电影的世界里，有一个不容置疑的结论：长镜头表达真实，而分镜头诠释真实——也就是说，分镜头法则重构世界，无可避免的加入了导演的私人注解。因此，它被认为是非真实的，隐约间被降低了身份。因此，长镜头导演以“艺术家”的姿态“零状态”记录世界，冷静、客观、诗意。佐藤忠男说，这是一种知识分子化冷静的理性。

在电影本体论中，这成为一条铁律：长镜头导演为了世界迷途焦虑不安，日夜思索——在内容尚未阅读之前，先被戴上皇冠；而用分镜头导演被称为类型片导演，从未在精神王国开疆拓土，他们是资本的附庸和低端制造者。无论是电影世界还是普通观众，这两者已被判高下，不容置疑。

但是，我自己在对分镜头视听语言的学习和教学中，一直觉得分镜头法则不仅是一种语言法则，更是认知工具——通过逻辑驱动技法分解客观世界，剖析坚硬果壳下的真实，比长镜头更可靠。当然，前提是，作者应该具备逻辑能力和准确的认知。叙事就是论证的过程，意味着：逻辑链必须清晰分明——即，面对表象，作者要做的是：分解然后重构而不是冷静呈现。

长镜头电影确实能够“看起来绝对真实”的呈现部分真实世界，但是，一旦叙事来到更大维度或者精神世界，这恰恰是它的阿喀琉斯之踵。

多年来，这个疑虑越来越强烈，但是，一直忙于创作和技法教学，很少涉及本体论课题——因为这种反思对于电影而言——无论理论还是创作，都极具颠覆性。直到去年，看到了AI视频。

初看AI视频，那种惊悚感，对我来说，远超卢米埃尔第一次在咖啡馆po出火车进站时，巴黎人民的震撼。但是，随后我想到一个问题——如果，AI不停迭代，直到每一块GPU都成为一个导演，具有自主意识的时候，它会用长镜头还是分镜头来呈现它所认为的世界？

答案不在黄仁勋，而在格里菲斯——硅基director先生一定会以分镜头来制作真实的世界或者我们尚未见过的世界。

2024年12月28号，电影诞生一百三十周年，我们一起来看看，未来世界，当人类退出导演工作，这位GPU导演是塔尔科夫还是斯皮尔伯格？

我的结论是：这次，AI不仅描述世界，更要驾驭——分镜头法则对于表现和描述真实世界几乎是无所不能的。就像弦理论一样，它能够统一传统力学和量子力学，既表现客观世界，也能够表现精神王国，甚至重塑这一切。

如若造物主一般，AI站在绝对纯粹而全面的认知山巅，拒绝庸俗的人为赋权，筛选出符合电影本质的最优解，那就是分镜头法则。那么，我们完全可以以此为标准，重新审视长镜头和分镜头关于真实性之争，通过机器筛选，脱离乏味陈腐的约束，获得电影创作的解放。

这将是历次电影对世界真实性表达，最大也是最终的革命。”

—— 谷壮 5.12.2024

演讲嘉宾 Guests Speakers

谷壮

导演

谷壮，1996年7月毕业于北京电影学院。

1996年7月就职于北京电视台新闻评论部，从事记者工作。

2001年9月起，任教于广州美术学院设计分院新媒介专业，讲授电影语言和电影摄影课程，是八大美院中第一个影视方向的专业建制。

2002年9月，面向全院开设“电影和艺术”系列讲座，成为广东省高校艺术讲座的主要组成部分，吸引了各大高校的专业人士和爱好者，影响广泛。

2004年4月，西安美术学院访问教学讲座。

2006年4月，任教于四川美术学院摄影和动画学院，副教授。讲授视听语言，电影摄影和剧作课程。并开设电影讲座约一百讲。

2017年9月，任教于中国戏曲学院导演系电影导演专业，讲授视听语言专业课程。

2020年10月，创办南京弥马电影制作有限公司。

主要致力于电影制作理论和观念的研究与传播工作，并在北京开设电影及艺术讲座约80场。

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关于 Fotografiska

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