CYE × 顾熙芃：漆的理想之壤

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你要留在某处，要在世界上有自己的“容身之地”，就必须实现立足于空间某个点的奇迹。思乡之情在奇迹造就的容器里有机地生长着，发挥着营养的功能，就精神象征而言，获取他物的欲望变成了天性。怀旧之情作为渴望空间的表现，最后颠倒的以抛弃原处空间和材料告终。将内部向外部展开，将外部向内部封锁，这种永恒渴求其他场所和遥远空间的欲望，直指黯蓝色的天际与近在咫尺的将来。?????????????????

顾??熙芃在孩童时代受母亲启蒙学习绘画。在高中期间有幸跟随著名水粉画家宋建社先生学习水彩与粉画，这一段经历极大地培养了他的美学观念与基础艺术素养。他深入探索与研究中国当代漆艺术。基于过往学习经历，其艺术创作不局限于平面与立体，热衷于探索多种材料与媒介之间融合与创新的可能性。

在近期的艺术艺术创作中，顾??熙芃着眼于大漆媒材独特的材料性质与起背后的东方文化内涵，漆艺术是比肩中国水墨、岩彩的又一艺术形式，漆艺术具有不可限量的巨大潜力，能够帮助我们在全球当代艺术语境下建构起中国当代艺术的话语体系。

但如何从本质上看待大漆与陶土材料是顾??熙芃最近创作时最关心的问题。《漆陶器》系列是有关于这一命题的初次尝试，立足从传统金缮工艺中学习经验，从中发现二者结合所可能呈现的纯碎艺术性的一面。创作过程中通过刻意地破坏器皿的完整性，随后用漆弥补，使之成为一个新的完整个体。另一方面，陶器本身刻意规避精致的外形与光滑绚丽的釉料，亦是想将材料放置于最原始，基础的情形下的前提条件。

在《窟》系列中，艺术家最想摆脱的有两点：一是传统漆陶器皿的实用性，二是现代漆陶艺术“以陶为胎，以漆为饰”的思维惯性。因此，在这件作品的创作过程中，主观地让陶土回归了泥土的样貌，不经过烧制地与大漆共处，呈现出了一种好似古代墓壁的历史感。

Q：体制化及学术性的创作训练于你而言的意义是什么？

A：对于个人意识与社会问题关注这个答案是必然的，这关乎于艺术最本质的命题。归根结底，个人意识的探索也无法彻底于社会环境脱节，对社会问题的批判也有助于提炼与发现自己的灵魂。我想，艺术实践是无法避开这两个命题的。

Q：创作里，问题重要吗？

A：看到这个问题，我联想到“观念先行”亦或是“形式先行”的矛盾，当然两者都具有其合理性。但于我个人创作实践而言，更倾向于精打细算后的“观念现行”，漆艺术创作的周期通常是不短的，观念的确立常常能够在漫长的创作过程中帮助我保持重心，时刻提醒自己要解决什么问题。

Q：你在平时的生活中有注意过消失的建筑、地点、路名吗？

A：我现在一个人独居在原本是我外婆家的老房子里，前两年外婆去了养老院，原本家里的老物件都被清理掉，然后现在重新装修被我使用。

Q：如果推荐五本书。

A：《漆器髹涂·装饰·修缮技法全书》十时启悦、《漆器文化系列丛书》、《杜尚之后的康德》、《现代性的五副面孔》。

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出生于2001年

华东师范大学 雕塑系 本科

华东师范大学 漆艺与综合材料 硕士

展览

2024年 入选第十四届全国美术作品展览工艺美术与陶瓷展区

2024年 入选漆彩东方——第六届上海漆画作品展

2024年入选漆彩——当代漆艺术邀请展

2024年 入选第九届上海大学生文化创意作品展示活动

2024年入选金山亭林黑陶文化艺术展

2020年入选2020上海粉画展

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