UCCA陶美术馆丨工作坊与对话，“器之道”展览系列公共活动

作为UCCA陶美术馆开馆首展，“器之道”遴选了69件（组）岐阜县现代陶艺美术馆藏“美浓国际陶瓷节”获奖作品，以陶瓷节面向全球创作者多元、兼容的文化态度出发，对国际视野下的陶瓷艺术创作方法论的共通性与多样性展开讨论。展览试图对当代陶瓷艺术的创作方法与构思路径提出以下三种观看视角：对自然形体与状态的手摹心追，从平面到空间维度的几何化简，以及对历史图腾、城市文明与心灵觉知的内省与表达。

“器之道：日本岐阜县现代陶艺美术馆藏‘美浓国际陶瓷节’获奖作品精选展”展览现场，UCCA陶美术馆，2024。摄影：孙诗。

UCCA陶美术馆坐落于江苏省宜兴市，这座享有“中国陶都”美誉的城市，不仅以紫砂闻名，其红茶——阳羡红茶，也在茶文化交流中扮演了重要角色。唐代“茶圣”陆羽在《茶经》中称赞阳羡红茶“芬芳冠世产，可供上方”，使其享誉宫廷与民间。宋代，苏轼在宜兴期间，探讨紫砂壶与阳羡红茶的相得益彰之趣。“茶仙”卢仝更以“天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花”的赞誉，赋予其极高评价。他为阳羡茶创作的《七碗茶诗》不仅在中国广为流传，还深刻影响了日本茶道的形成。

随着日本“煎茶道”的兴起，诗中的意境被提炼融入茶道精神，其品茶体验——“喉吻润、破孤闷、搜枯肠、发轻汗、肌骨清、通仙灵、清风生”——成为日本茶道修行者的追求目标，彰显了阳羡红茶对茶文化传播与发展的深远影响。而早于日本煎茶道形成的抹茶道，以儒释道为精神根基，提倡“和敬清寂”。“里千家”是日本抹茶道流派之一。在茶道具方面，千家茶道的领域有“千家十职”一说，千利休系统的茶道流派经过培育和互相影响，形成了金属、陶瓷、裱装、漆器等代表性的传统工艺种类，其中尤以陶瓷类最为重要。2025年1月5日，UCCA邀请里千家茶道教师蒋海霞进行“茶之道：五感之会”工作坊，为我们带来一场“茶之道”与“器之道”交融的感官盛会。

嘉宾

▼

蒋海霞

茶道里千家准教授

茶名“宗霞”。本科毕业于南开大学，研究生毕业于复旦大学。1996年起学习日本里千家茶道，并于京都里千家茶道学园深造。里千家15代家元鹏云斋大宗匠提名上海“既见庵”茶道教室主理人，致力于茶道的推广。

日本当代陶艺在历史进程中将传统技艺与国际现代主义思潮进行融合与再创造。民艺运动的余绪、传统陶艺流派的延伸，以及对欧美现代艺术与日本当代艺术中前卫实验的借鉴，共同塑造了日本陶艺当下的多元面貌。由于岐阜县地理环境和矿物资源丰富，再加上美浓地区较早发展出工业化制陶体系，机械化生产得以与传统手工艺并存，美浓烧瓷器产量占日本陶瓷器产量的一半以上，并形成多层次的产品结构。“美浓国际陶瓷节”的国际参展者在创作中使用美浓地区的陶土、釉料，给当地带来新的审美视角和技法变形，这种“外来刺激”也促使本地匠人在传承中思考如何再造新的美浓烧风格。

UCCA陶美术馆所在的丁蜀镇及其周边地区，是宜兴紫砂矿土主要分布区。这些矿床形成于数百万年前的地质时期，主要由红色砂岩和其他矿物组成，赋予紫砂矿土细腻而纯净的物质特性。当代艺术家周啸虎与紫砂有着较深的渊源，他不仅以此为材料创作动画和装置作品，也对宜兴当地创作者和紫砂壶行业进行观察。早在2006年，他在文章《壶非壶》中对工艺大师张正中的作品进行了评论，探讨了容器的物质属性和象征属性，文章建构了一套当代认识论，来评判具有百年技艺的紫砂壶艺术，为当代观众理解传统工艺带来新鲜的视角。本次对话我们邀请艺术家周啸虎、金锋，从技艺变革、材料质感到思想转换展开讨论。同时邀请到北京大学新闻与传播学院副教授王洪喆，从媒介、地质、历史的角度为器物创作揭示其深层的社会属性。

UCCA对话

“器之道”展览系列

陶作为一种媒介

活动时间

2025.1.11（周六）

14:00-16:00

活动流程

13:30-14:00 签到落座

14:00-14:45 嘉宾讲述

14:45-15:30 嘉宾对话

15:30-16:00 Q&A

 活动地点 

宜兴UCCA陶美术馆报告厅

 语言 

中文

请扫描下方二维码预约

本次活动免费

活动须知 

*场地准入人数有限，建议提前规划出行时间，迟到请听从工作人员安排入场；

*活动期间请保持手机静音；

*活动票不支持退换；

*活动不包含展览门票，参展请购买展览票。

观看在线直播

请点击下方预约按钮

扫描下方二维码

加入UCCA公共项目社群

获取更多活动信息