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阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔荣幸宣布艺术家让-巴蒂斯特·贝尔纳代(Jean-Baptiste Bernadet)于画廊的第七次个展「卓越成就 (隐匿踪迹)」(Successo Evidente (Hidden Tracks))。展览已于2025年1月16日开幕,并将展至3月1日。
让-巴蒂斯特·贝尔纳代 「卓越成就(隐匿踪迹)」 @ 阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔 展期:2025年1月16日至3月1日 Abdijstraat 20 Rue de l’Abbaye
1050 Brussels BE周二至周六:早11点至晚7点

正在展出|阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔
「卓越成就(隐匿踪迹)」
2025年1月16日 — 3月1日
你会如何定义成功?这个经久不衰的问题通常出现在廉价的励志自助书籍或尴尬的求职面试过程,然而在绘画领域,这问题也是令人值得深思。确实不是每个人都喜欢听到某些画作“只是碰巧”诞生,就像一张幸运瞬间的快照。如果说天衣无缝的画面令人着迷,那是因为它暗示着精雕细琢的匠心,或自动化技术的胜利;而那些清晰可见的笔触、创作中的挫折与试探,则带来另一种安慰——让人确信,这一切并非唾手可得。在艺术中,满足感往往源于挑战自我、探索极限,甚至是接受作品的不完美。然而,这种突破的成就感总是稍纵即逝。让-巴蒂斯特·贝尔纳的多元绘画方式模糊了这些矛盾的观念与态度,使得“成功”在他的作品中本身就成为一个值得探讨的主题。
正在展出|阿尔敏·莱希 - 布鲁塞尔
「卓越成就(隐匿踪迹)」
2025年1月16日 — 3月1日
在其最著名的系列作品《赋格》(Fugue)和《香根草》(Vetiver)中,贝尔纳代尽可能减少颜料的使用,并刻意消除覆盖画面的工作痕迹。尽管这些画作是由画布表面微小事件不断累积而成,它们仍遵循某种内在法则,使构图看似自然而然地浮现,如同佩辛纳石(paesina stone)、扎染T恤、泛黄的复印件、眼前闪现的光斑、渍痕,或夕阳余晖。为此,他学会了如何通过自己之手掩盖自身创作痕迹,甚至在某种意义上,将自己“抹去”出画布。
画家始终对这样一种观念着迷:只有当一件作品经历诸多调整后,最终呈现出一种看似随性的愉悦感时,它才算真正完成。这也意味着,究竟是什么让作品“成立”,始终值得探讨。展览「卓越成就(隐匿踪迹)」便围绕这一问题展开,通过一系列绘画作品展开观点的探讨与反驳。展览标题的前半部分,源自艺术家旅途中经常见到的小型标语绘画。这些标语用颜料与亮粉涂写在粗糙的木板上,其表达方式既可能是一种诈骗者的承诺,也可能是艺术家在工作室中发出的真诚提问。作为一个问题,它既严肃,又带着几分讽刺,而这两种态度在其作品中,从未彻底否定另一方的存在。
在《无题(祝福)》(Untitled (A Blessing))) 作品中,一个看似偶然的颜料泼溅,与另一幅大尺幅作品 《无题(跑车浪漫旅)》(Untitled (Gran Turismo))的色调和松散笔触形成某种亲密关系。看似“一次性完成”的创作手法反复出现。失败的印刷品也可能带来强烈的视觉冲击。成功可以源于失败,或许只是清洗画笔时的意外结果。失败可以源于努力,而努力本身也可能是一种错觉。欺骗需要付出努力,而努力有时也可以是简单的。至于其他一切,才是真正的难事。
对于坚信色彩至上的贝尔纳代来说,绘画也是一种求爱的行为。在这场关于感知与说服的感性较量中,艺术家乐于扮演江湖骗子的角色,以此削弱绘画的英雄主义色彩。在《无题(瞬间华丽)》 (Untitled (Briefly Gorgeous))作品中,他呈现了一组黑白丝网印刷画布,展现了一张来自纽约公共图书馆图片馆的华丽孔雀照片的不同状态。这些机械化复制的作品,却通过色彩的缺失,反而召唤出对艳丽色彩的想象,展现出艺术家以开放的姿态打破自己的叙述。”
如果说贝尔纳代频繁地试图抹灭自己成功的行为令人惊讶又让人耳目一新,这并不是一种创作方法,而仅仅是一种调节机制,使其作品能更为自由流动地发展。在新系列 《潮水上涨》(Acqua Alta) 中,不同层次的元素动态共存,使瞬息万变的感知体验,通过绘画所独具的流动性智慧得以具象化。这些画作仿佛是一台扫描仪,掠过一块被现实涌动印记浸透的平面,背景与前景处于一种未定的漂浮状态,像是透明的屏幕,让观者得以在其中重新排列自己的印象。
文 / émile Rubino,艺术家、作家

让-巴蒂斯特·贝尔纳代于1978年出生于法国巴黎,现工作生活于布鲁塞尔。他于2002年获得法国普罗旺斯高等艺术学院美术硕士学位,并在2003年获得比利时布鲁塞尔高等美术学院美术学士学位。贝尔纳代的创作游走于极简主义、单色主义、抽象表现主义——姿态和色域绘画(gestural and color field)、印象派等风格之间。如同一位色彩的魔术师,贝尔纳代在自己的画中构建了充满氛围感的世界,深受大自然、外在感官知觉和心灵感知的影响。艺术家所见过的风景、个人的记忆和想象,在脑中相互作用并融合,构成了艺术家精心绘制,在抽象与风景画之间充满可能性的中间地带。贝尔纳代的作品与普鲁斯特著作中的核心概念也相呼应,与自身记忆有着密切关联,并渴望超越线性的时间体验。
阿尔敏·莱希(巴黎 | 布鲁塞尔 | 伦敦 | 纽约 | 上海 | 摩纳哥)
于1997年创立,现代理众多国际上重要的著名和新晋艺术家,并致力于探索现代与当代艺术之间的联系。同时,阿尔敏·莱希也是阿尔敏与伯纳德·毕加索基金会(FABA)的两位创始人之一。








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