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一周展讯 | 国家美术

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一周展讯 | 国家美术崇真艺客

Arte FieraBologna 2025

2025.2.7-2.9

博洛尼亚展览中心

意大利的博洛尼亚艺术博览会是欧洲最大的艺术博览会之一，专注于现代和当代艺术的展示。

本届Arte Fiera 推出两个重要新举措。第一是“Prospettiva”板块，这是一个仅限受邀新兴艺术家的展区，进一步加强博览会对当代新锐创作的关注。第二是专门为国际博物馆馆长及策展人设立的特别接待计划，旨在扩大Arte Fiera 在国际舞台上的影响力。

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▲ Arte FieraBologna 展览现场 2025

变迁

雷蒙德·桑德斯

2025.2.1-3.22

巴黎卓纳画廊

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▲ 2025年《变迁》展览现场

卓纳画廊正在巴黎空间举办美国艺术家雷蒙德·桑德斯（Raymond Saunders，1934年生）的展览《变迁》（Déménagement），展出其绘画及纸上作品。本次展览由画廊总监埃博尼·L·海恩斯（Ebony L. Haynes）策划，为桑德斯与卓纳画廊合作的第二次个展，同时也标志着他二十年来的巴黎首展。

Major Sculptures

Thomas Schütte

2025.1.15-2.22

纽约高古轩

▲ 2025《Major Sculptures》展览现场

高古轩纽约West 21st Street空间正在举办Thomas Schütte（托马斯·舒特）大型雕塑个展「Major Sculptures」，展出艺术家《Frauen》系列中的六件雕塑及与之相关的《Torso》（2005），这是该系列迄今在美国规模最大的一次集中亮相，本次展出将持续至2月22日。

流动的物质性

弗吉尼亚·奥弗顿

2025.1.17-2.22

伦敦白立方

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▲ 2025年《流动的物质性》展览现场

美国艺术家弗吉尼亚·奥弗顿（Virginia Overton）重返白立方伦敦梅森广场空间举办个展，作品探索着建筑、雕塑与人体之间的空间关系。奥弗顿的艺术实践包括回收和再利用材料，利用其固有属性来揭示其中潜藏的“自然张力”。通过身体干预的行为，艺术家与作品进行互动，并巧妙地引申出其所具有的“物质性”；她常常通过切割、堆叠、悬挂、弯曲、环绕、楔入或锤打等方式，将材料塑造成能够直观地回应空间环境的形态。对于奥弗顿而言，被遗弃的物品提供了无限的创作可能性。她的雕塑作品突出了新与旧的概念，它们作为自身所具备的历史的符号——既反映了其艺术传承，也体现了其基本的功能属性——同时又揭示了更多全新的可能性。

风的遗孀

Paulina Olowska & Deborah Turbeville

至2025.2.22

日内瓦佩斯画廊

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▲ 2025年《风的遗孀》展览现场

佩斯画廊日内瓦空间正在展出「风的遗孀」（Widows of the Wind），展览由波兰艺术家鲍丽娜·奥洛乌斯卡（Paulina Olowska）为日内瓦空间特别策划，共同展出她的最新绘画以及美国传奇女性摄影师德博拉·特贝维尔（Deborah Turbeville）的摄影作品。

印象·派对

POLA美术馆藏印象派艺术大展

2025.1.22-4.21

上海博物馆

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本次展览以“派对”为主题，分为六个单元，在第二、第三特展厅共展出36位艺术家的69件精品，分别来自日本POLA美术馆、中国美术馆、刘海粟美术馆和安徽博物院，涵盖从莫奈、雷诺阿、塞尚、凡·高、高更，到马蒂斯、毕加索等印象派及后印象派代表作品，特别呈现沃尔夫冈·提尔曼斯、杉本博司、草间弥生等当代艺术家的创作，所涉名家之全、艺术流派之多、时间跨度之久，均属前所未有。复旦大学艺术研究院执行院长、艺术哲学系主任沈语冰教授评价本次展览：“展览理念非常简明、清晰。它以东亚美学的眼光，讲述印象派的兴起、发展和持久影响，为观众提供了一次教科书式的旅程，呈现了印象派的普遍魅力及其在亚洲的独特共鸣。”

▲ 卢安河畔的早晨阿尔弗莱德·西斯莱 1839年 - 1899 1891年|布面油画 POLA美术馆藏

▲ 埃拉尼的晨曦下盛开的梨树卡米耶·毕沙罗 1830年- 1903年 1886年|布面油画 POLA美术馆藏

诸时皆在

朱新宇

2025.2.15-4.12

上海杜梦堂

杜梦堂(上海)呈现艺术家朱新宇在画廊的首次个展「诸时皆在」，通过其近期最新绘画实践展现艺术家基于日常生活的视觉奇观，以及由此展开的精神求索。朱新宇以近似数学模型的趣味元素和充满氛围感的色调，将时间与空间的多重维度解构重组，让现实、记忆与想象交织，用绘画为观者揭示了一个充满无尽可能性的“现在”。

都怪阳光太刺眼

王悠

2025.2.7-3.15

首尔当代唐人艺术中心

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当代唐人艺术中心于2025年2月7日下午4点在首尔空间推出艺术家王悠的最新个展“都怪阳光太刺眼”。展览由孙冬冬策展，精选了王悠近两年创作的17件绘画作品，展现艺术家在绘画中投入的自由、大胆与热情。

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▲《都怪阳光太刺眼》，布面油画，200 × 180 cm，2024

无踪之迹

2025.2.8-3.12

上海 LINSEED

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LINSEED呈现群展“无踪之迹”（A Trace Without A Tail），展出艺术家李慧 Amy Hui LI（b.1997，中国广州）、特拉维斯·麦克唐纳 Travis MACDONALD（b.1990，新西兰）、普拉·皮亚斯塔普恩 Prae PUPITYASTAPORN（b.1981，泰国）、Shumu（b.1994，韩国）、左晨霄 Jesse ZUO（b.2000，中国北京）、张洁晨 ZHANG Jiechen（b.1991，中国长春）的作品。展览将于2025年2月8日开幕，并持续至3月12日。

▲ 左晨霄《红光泛体》2025 布面油画 40 × 30 cm

▲ 普拉·皮亚斯塔普恩《长远》2024 布面丙烯 150 × 130 cm

李然然かわいいです

李然

2025.2.6-2.23

北京麦勒画廊 · 弦 xián

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麦勒画廊 ? 弦 xián推出艺术家李然的项目展“李然然然かわいいです”。本次展览由邸小伟担任策展人，将围绕艺术家结合自身生活创作的“办公室系列”绘画作品展开。李然的绘画创作往往从日漫视觉资源出发，与日常坐班的生命体验相结合，再回归到图像中，历经着不断解构、破坏、变异与拓展相互交糅的过程，既跌宕起伏，又波澜不惊。

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▲《办公室》，2024，布面丙烯，150 × 120 cm

环境·建筑·作品

2025.2.8-3.31

日本 DIC川村記念美術館

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「环境·建筑·作品三要素的和谐」是美术馆建立时所展示的理想形态，但随着时间的推移被重新定义为「作品、建筑、自然」的三要素，并一直沿用至今。建筑物经过精心考虑，以接纳每件作品的存在，并促成与欣赏者的交流，设计了11个完全不同设计风格的展示室。这些像岛屿一样相连的展示室通过透光的走廊相连。通过感受户外的自然，让眼睛和心灵得到休息，使人们在迎接下一个作品时调整心态。美术馆的建筑是作品和自然之间的媒介，是迎接来访者的容器。在超过30年的活动中，创造了多层次的"邂逅"场所。在这个机会，我们将回归基本，与美术馆对话，并展出约180件藏品作品。

Afa Annfa & Gloria Chung

2025.1月-3月

香港 JPS Gallery

▲ 《Afa Annfa × Gloria Chung 雙人展》展出作品

视觉艺术家Afa Annfa与食物造型师Gloria Chung首次跨界合作，以行为艺术家Marina Abramovic的名言作引子，把面包带进了艺廊，利用真假食物的碰撞，对艺术和食物的本质以及其象征意义进行了探讨。食物之中，又以最生活化的面包和牛油为主要题材。

奧爾加·布萊西

2025.1.16-3.6

香港狮語画廊

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此次展览将展出布莱西最新系列的装置和纸艺作品，旨在建立装置与纸本创作之间的对话，并追求两种媒介之间的和谐平衡。

布莱西的艺术之旅深入探讨材料、质感与形式之间的微妙互动，研究这些互动如何唤起类似肌肤与触觉的感受。她创作的每一件作品都回应著周遭环境，反映出各种元素之间的动态对话。布莱西于去年在香港逗留期间深入本地文化，还造访了本地的布料市场，汲取创作灵感的同时，也为她的新作品找到了关键的材料。她的最新作品不仅体现了她对艺术的追求，也反映了她对女性气质、工艺和人类经验的关注。

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