展览闭幕倒计时3天，重温“刺天”之旅！

历时近三个月的艺术家尹秀珍的大规模个展“刺天”即将于3天后落下帷幕，本次展览是PSA“中国当代艺术收藏系列”展览的最新章，由艺术史学者巫鸿策划。展览呈现了二十余件材料和语汇各异的巨作，向外延伸至对宇宙天地的宏观探索，向内触及人类感知中最细腻、私密的部分。展览闭幕之际，不妨一起来回顾展览亮点，重温“刺天”的精彩旅程吧！

在展览“刺天”开展前两个月起，艺术家尹秀珍陆续向公众发起多场邀请：征集天空颜色的衣服、有故事的鞋子、吹制玻璃留下一口气的痕迹……展览中，随处可见观众参与的印记，《行思》向上海观众征集100双有故事的鞋子，每双鞋与一条织物长“腿”相连，汇聚成集体潜意识的暗流，观众可自由地穿行于私人叙事之中，且行且思。

▲尹秀珍，《行思 上海》，“尹秀珍：刺天”展览现场，上海当代艺术博物馆，2024年

▲《行思 上海》细节， 不同人穿过的鞋，针织袜筒，“尹秀珍：刺天”展览现场，上海当代艺术博物馆，2024年

《1080口气在上海PSA》则接续了艺术家去年和上海玻璃博物馆合作的《108口气》，尹秀珍从佛教对数字“108”的阐释中汲取灵感，邀请参与者留下自己的一次呼气和一件衣物，形塑成各异的玻璃器皿。置身于展览中，观众的具身体验与个体感知由此被全然唤起，与作品所环绕询唤的大众记忆直接交互。

▲尹秀珍，《1080口气在上海PSA》，“尹秀珍：刺天”展览现场，上海当代艺术博物馆，2024年

?“刺天”之旅

展览的另一大亮点是展厅中央的大型装置“刺天”，“刺天”既是本次展览的名称，也是展览第一件装置作品的集合，由《飞行器》、《刺天》、《补天》三件作品组成。《飞行器》是“刺天”系列作品中的一部分，曾亮相于2008年第七届上海双年展“快城快客”。这件装置通过钢架将一台农用手扶拖拉机、一辆上海桑塔纳轿车以及一架用铝皮和日常材料仿制的波音747飞机连接在一起，观众可以在贯通的结构中自由穿行。三种交通工具分别代表乡村、城市与天空，在差异与共识、矛盾与融合的统一中，勾勒着工业文明的发展轨迹。

与《飞行器》顶部相连的《刺天》部分，则以一根高达15米的“金属针”垂直向上延伸，仿佛以“刺破苍穹”的姿态穿透PSA，直指遥远的天空。“金属针”的另一端则“插入”了另一件作品《补天》，艺术家将前期征集的上千件旧衣物缝合在一起，借用“女娲补天”的神话意象，修补被刺穿的天空。“破碎”与“修补”的双重意义在此融合，擘画出超越现实维度的想象。

?“六根之法”

“刺天”展览所激发的多重感知同样是本次展览的一大亮点，尹秀珍将“六根”——视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉和观想融入不同作品。

在《目光影壁》中，艺术家如同一位视觉的编织者，她从杂志、书籍、网络，以及身边的朋友那里精心搜集了数不清的“目光”，形构出一幅抽象而灵动的风景。

《金喇叭》播放着“旅行者一号”携带的“金唱片”，里面录制了55种人类语言发出的问候和人类和自然的声音，并以喇叭尾部倒置的望远镜呼应飞船望向地球的最终回眸。

《繁尘》将尘土、水泥粉、金属粉、面粉、药粉、花粉、辣椒粉、化妆粉、高岭土等堆放在两厘米直径的钢筋上，以细微嗅觉唤起每个人的日常记忆。

互动参与性作品《未知》以3D打印雕塑的形式展现一个个不断扩张变化的宇宙影像，邀公众将意念散播在太空与无限之中。

闭幕讲座??

本周末，PSA邀请了冯博一、宋冬、凯伦·史密斯（Karen Smith）、鲁明军、尹秀珍以中国当代艺术的亲历者身份回到现场，通过两场讲座，带领大家共同穿梭往来于尹秀珍的早期创作，以及她近年来在艺术的探索之路上的“变与不变”之间。??详情点击此处。

目前，正在火热展出的“尹秀珍：刺天”只剩3天就要跟大家说再见了，机会不容错过！欢迎前来看展～

??点击下方链接，再次回顾精彩作品～

??这件作品，是理解尹秀珍创作的关键

??她用1080口气，表达生命能量

??“想去南极看企鹅，想去北极看北极熊。但我连上海都没走出去……”

??你可曾用这种视角，观看过蚊子“吸血”？

??你的情绪，将激活一场未知的“星体运动”！

??穿越46年的宇宙“金曲”，外星人会听见么？

??从微尘到无限，她用繁尘构建宇宙