KennaXu线上展厅 | 克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach）「库莱布拉 Calubra」

▲库莱布拉，Calubra 展厅展示图 （科纳艺术中心）

▲库莱布拉，Calubra（科纳艺术中心）

创作Calubra的影响来自不同的方向，呈现出多元交织的艺术视野。克里斯蒂安·阿亨巴赫将艺术历史与流行文化以及计算图形美学巧妙地融合在一起，创造出一种独特的艺术语言。他的作品不仅承袭了欧洲巴洛克和文艺复兴时期的风景画传统（如彼得·布鲁盖尔、阿尔布雷希特·阿尔特多夫或约阿希姆·帕蒂尼尔的经典风格），还融入了这些时代对自然景观、光影与空间的深刻表现手法。这些欧洲大师通过细腻的构图和复杂的细节展现了人与自然的关系，深深地影响了阿亨巴赫对景观的处理方式。

▲Winter Landscape with Skaters and a Bird Trap,Pieter Bruegel the Elder

▲Winter Landscape with Skaters,Pieter Bruegel the Elder

布鲁盖尔常常将树木用作构图的框架或支撑点，巧妙地将其位置与其他画面元素相结合，形成视觉上的平衡。例如，在一些作品中，树木可能被放置在画面的边缘或者前景位置，它们的形态、枝叶的延展为画面提供了深度感和层次感。这些树木既填补了画面中的空白，又通过其枝干的曲折和枝叶的布局引导观众的视线，从而创造出一种自然的视觉流动感。

▲Calubra局部，Winter Landscape with Skaters and a Bird Trap局部?

▲Calubra局部，Winter Landscape with Skaters局部

克里斯蒂安·阿亨巴赫在Calubra创作中学习了布鲁盖尔将树木作为构图技巧的方式。他采用的方式更现代、更抽象。在画面中常常通过渐变的色彩、交错的形状，来创造画面中的深远空间，使得观众在视觉上感受到一种从前景到远景的流动感。这种手法使得画面具有动态的张力，类似于布鲁盖尔的树木通过枝叶的延展和分布，构建了画面中的空间层次。赋予画面深度与生命，使作品不单纯是静态的，而是有一种流动的视觉体验。

同时，克里斯蒂安也汲取了中国古代画家的智慧，如王翚与仇英的山水画作品，尤其是他们在表现深远的空间感与细致的笔触上所做出的创新。这些中国画家通过层次丰富、色彩斑斓的画面，展现了传统文化中的自然观与哲学思想，这种与自然和宇宙相融合的艺术观念对阿亨巴赫的创作产生了重要影响。

▲仇英 

仇英，生于1509年，活跃于中国明代中期的画家。仇英是明代江南画派的代表人物之一，他擅长描绘擅写人物、山水、车船、楼阁等，尤长仕女图，他创造了一种以忠实写实、优美表现为目的的独特画风，这一特点在他的风俗画中得到了充分发挥。

▲汉武帝涉水而过,仇英

仇英的山水画通常具有精妙的结构，画面中的空间层次分明，人物、建筑、自然景物的安排充满节奏感和审美。他擅长通过“远近法”来创造想要的空间感，不仅仅是在近景的处理上表现了丰富的层次感，还常通过高远的山峰、蜿蜒的河流、或远处的楼阁来构建画面中的纵深感。这种布局技巧不仅让观众的视线从画面的一个角引导到另一个角，还能让人空间的宽度与远距。

▲Calubra局部, 汉武帝涉水而过局部

克里斯蒂安在Calubra中也常通过色彩的突变与作品形状的分布，构建出多维的空间感。他利用抽象和具象的元素聚合来创造深邃的画面感，使画面既具视觉冲击力，又丰富的层次感。他的中、远景的元素往往得表现转向入微，远景的元素则往往得通过色彩的变化与形状的虚化形成远近交错的效果，仿佛在呼应英山水画的视觉空间。

▲王翚

▲秋山行旅图，王翚 （美国耶鲁大学美术馆藏）

▲仿惠崇渔乐图，王翚

王翚的山水画追求的是一种“气韵抒情”的艺术效果，并不夸张的再现自然景观。他早年画风趋于秀丽，晚年则开始重视观察自然，融合百家之长的艺术道路，通过复古探寻新的方向。尤其是在山水画中的山石处理上，王翚通过细致的笔触和巧妙的构图，让山石的轮廓和立体感更加突出，极大地提升了山水画的表现力艺术和深度。孔翚对山石的处理不仅增强了画面的立体感，还赋予了山水画更多的情感表现空间，让画面中的自然景观不仅丰富了视觉冲击力，也补充了生命力。

▲Calubra局部, 仿惠崇渔乐图

在山石的表现上，克里斯蒂安也有类似的创新。他通过色彩的对比、形状的扭曲以及层次的视觉，让Calubra中的山石在画面中更加立体且富有张力，突破了传统山水画的延续。他并不局限于对自然景观的写实再现，而是通过抽象的色块和线条，将自然景物的精神联系与情感表达出来，形成了有强烈冲击力、又丰富景深的作品。

王翚的山水画运用了温和而丰富层次感的色调，如淡雅的墨色、蓝绿色等，体现了中国传统山水画中的宁静与必然感。克里斯蒂安的色彩更加鲜艳和强烈，他也看重色彩与情感之间的联系。他通过色彩的创意运用（如深翠绿、靛蓝、朱红等），在Calubra表达了的情感张力和内在的节奏。

▲库莱布拉 Calubra?

在这些跨文化的交织中，阿亨巴赫通过结合现代的计算美学与传统艺术形式，打破了历史与现实的界限，为他的作品赋予了全新的视觉冲击力。每一幅画面都融合了过去与未来的艺术元素，呈现出一种超越时代的艺术张力，展示出他对东西方艺术的深刻理解和独到的艺术探索。

克里斯蒂安·阿亨巴赫对烈性颜色的热爱，源于他对颜色在艺术创作中强大情感表达力量的深刻理解。对他来说，颜色不仅仅是视觉的元素，它们是情感的载体，能够直接触动观众的内心。每一种颜色都有其独特的能量与象征意义，而他则喜欢通过大胆而丰富的色彩来传达复杂的情感层次。在Calubra中，我们可以看到深翠绿带来的生机与清新，深蓝色所展现的深邃与宁静，靛蓝带来的神秘感，以及朱红色所传递的激情与力量。

他巧妙地运用这些色彩，不仅是为了丰富画面的视觉效果，更是为了让色彩本身成为一种情感语言，让观众通过色彩的对比与碰撞，感知到作品中的情感张力和故事性。深翠绿与深蓝色的融合仿佛传递着大自然的悠远与沉静，而朱红与靛蓝的碰撞则让画面充满了冲突与活力。这些色彩的运用，仿佛为画作注入了生命的脉动，每一抹色彩都在诉说着不同的情感和故事。

▲《构成》中的〈构成第八号〉 康丁斯基

音乐，尤其是嘻哈和电子音乐他在创作中力图捕捉这些音乐形式中那种自由奔放、节奏强烈的力量感，用色彩与线条来模拟音乐的律动和冲击拍，使画面仿佛在无声中节跳动，引发观众一种直接的情感。

而在画面中的古典音乐和声与音调则融入了他对音乐的另一种理解——精致与和谐。在他作品的某些部分，观众能够感受到音乐中的层次感和结构感，这种音乐语言的沉稳和深度，往往通过色彩的对比和层次的安排出来，赋予Calubra一个内在。?

另外，克里斯蒂安也受到了流行歌曲中那一瞬间的摧残感染力的旋律结构的启示。他希望通过作品传达出一种思考和朗朗上口的视觉语言，使画面不仅充满艺术的复杂性，也能激发观众的情感共鸣。每个细节，每个色块，甚至每个形状，都响亮音乐中的一个音符，亮而富有节奏感。

Calubra中的诗歌故事性是阿亨巴赫创作的精神核心之一。他将诗歌的叙述性、情感流动与画面的构图融系列，仿佛创作了一个独特的故事。绘画作品不再是一个图像，而是带有情感和故事转折的“诗”。就像一首诗歌在用语言表达情感与思想时，他通过色彩与图将自己的内心世界和情感进行诗意的传达。

克里斯蒂安·阿亨巴赫在创作中主要使用了两种媒介：丙烯颜料和经典油画颜料。白色轮廓线是用白色粉笔勾勒的，这一步骤为整幅作品的构图打下了基础，再逐步叠加上色彩和细节。多种技术的结合为画作增添了丰富的层次感。

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▲库莱布拉，Calubra 右侧面展示图（科纳艺术中心）

▲库莱布拉，Calubra 左侧面展示图（科纳艺术中心）

▲克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach)

▲克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach)工作室??

▲克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach)工作室

▲克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach)及工作室

▲克里斯蒂安·阿亨巴赫（Christian Achenbach)工作室

KennaXu画廊（深圳南山）

KennaXu画廊（深圳福田）外观

科纳艺术中心（龙岗）

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科纳艺术中心（深圳龙岗）

关于KennaXu画廊 / About KennaXu Gallery

KennaXu画廊成立于2018年，立足于深圳粤港澳大湾区，在深圳福田区、南山区、龙岗海大科技园设立三个画廊空间，展览空间总面积1800多平米，定位为“国际视野、个案研究、实验未来”，学术性、实验性的艺术机构。致力于为艺术家、收藏家、艺术爱好者服务的国际性艺术交流平台。

KennaXu Gallery was established in 2018, based in Shenzhen Guangdong, Hong Kong and Macao Bay Area. Three gallery spaces located in Futian District , Nanshan District and Longgang District (HAIDA Science Park) in Shenzhen, with a total exhibition space of more than 1800 square meters, positioning itself as an academic and experimental art institution with "international vision, case study and experimental future". It is committed to serving artists, collectors and art lovers as an international art exchange platform.