艺林漫话 | 把东北雪景“剪”进设计之都！

当200岁剪纸遇上大湾区设计脑洞，深圳美术馆出圈了。2025年春节前夕开幕的“黑土浓情·一剪万象”特展，开展近三个月，观展热度不断攀升，注入时尚元素的非遗剪纸，带来文化消费新热潮。

走进深圳美术馆新馆一楼，42位方正剪纸传承人的匠心之作被解构重组，化身沉浸式艺术装置。一幅幅充满乡土气息的剪纸作品，不再是静静悬挂在墙上的平面样式，融入剪纸元素的巨型拱门、从展厅顶部悬垂而下的剪纸装置、占据展厅C位的立体展柜和色彩缤纷的玻璃窗花，在变换的灯光映衬下，观众随手一拍，就是绝美壁纸。难怪社交媒体上的观众频频惊叹，原来剪纸还能这么玩！

近年来，非遗好物正在成为抢手“新年货”，逛吃打卡带动着节日非遗体验消费潮，这一波非遗破圈起始于年轻人对传统文化的热爱与追求。而怎样让古老非遗“潮”起来，满足年轻人的审美需求，当代设计师们正急于找到一份“武功秘籍”。

这场由深圳美术馆呈现的非遗大展，不仅复刻了方正剪纸200年的黑土基因，更把深圳“设计之都”的先锋元素注入传统技艺。400余幅剪纸作品在现代展厅里，上演了一场传统与现代的视觉交响。也为以“非遗”为代表的民间文化走进当代，提供了崭新思路。

当传统的“方正剪纸”以一种更具吸引力和互动性的方式呈现在观众面前，“鲜活”“有趣”“时尚”成为老手艺吸引新观众的破圈密码。非遗消费的勃兴，本质是文化自信的彰显。年轻一代对传统文化的热爱与追求，不仅让非遗从“小众爱好”走向“大众刚需”，更为文化产业发展提供了新的支点。

时至今日，传统文化正在经历从“被保护者”到“潮流策源地”的身份跃迁。真正的破圈，不在于技巧改良，而在于激活非遗基因中沉睡的“当代性”，让古老智慧成为Z世代构建文化身份的基因片段。

借鉴深圳设计理念，此次展览将方正县传统民居结构搬入展厅，在300㎡展厅里再造东北雪乡。当观众穿越这扇由剪纸汇聚而成的“时光拱门”，设计之都的魔法，让非遗在空间叙事中“活”了起来。

“本以为剪纸就是红纸黑花，没想到能玩出这么多花样！”一位观众在小红书上发出这样的惊叹，他的身后是从顶部瀑布般悬垂而下的一片“冰雪奇境”，以蓝白色亚克力制作的剪纸冰花与现场光影交织如梦似幻，观众仿佛一秒穿越1800公里之外的哈尔滨冰雪世界。

来自东北的老铁在剪纸中看到了当年的东北记忆，也看到了今天的冬奥健儿，他感叹：“原来非遗传承人至今仍在用剪刀记录时代”。同时，他也在由玻璃窗花组合而成的缤纷布景里找到最快乐的旧日时光，“一瞬间思乡，可能我思念的，是曾经那长满冰花的老房子吧！”

用深圳设计把中华文脉变成年轻人看得懂、玩得转、传得开的生活美学。通过创意设计对传统文化进行现代阐释与创新表达，这场展览的成功，折射出深圳文化创新的底层逻辑，在地性转化、年轻化表达、科技赋能新玩法、设计激活老手艺。