Ropac 伦敦展览｜乔丹·卡斯蒂尔（Jordan Casteel）：作品展示

出生于丹佛、现居纽约的艺术家乔丹·卡斯蒂尔以其富有磁性的巨幅肖像而广受瞩目。这些作品融合了深情的叙事与大胆、有光泽的色彩语言，极具辨识度。Thaddaeus Ropac画廊伦敦空间正首次展出卡斯蒂尔的三件全新绘画作品，这是她于今年2月正式加入画廊后的首次个展。

这次展览紧随乔丹·卡斯蒂尔在伦敦国家肖像美术馆策划的大型群展“时不我待：艺术家重塑黑人形象”中的亮相，该展自2024年起巡展至普利茅斯的The Box、费城艺术博物馆及北卡罗来纳艺术博物馆。本次在Thaddaeus Ropac画廊伦敦伊利府邸呈现的展览也将与于2025年6月6日至8日举行的伦敦画廊周同期。艺术家将在此期间参与画廊对谈活动。

展出作品持续展现卡斯蒂尔与生活社区与环境之间日益加深的情感连结。自2021年在哈德逊谷建立居所同时保留哈莱姆工作室以来，她获得了全新的机会将自然环境的纹理以及自己亲密的观察融入画布，同时延续对归属感、根植性的探索。

作品《伊丽莎白与罗曼 二》（2025年）是卡斯蒂尔标志性肖像创作的出色典范：一位母亲站在花园中怀抱着一个小男孩，男孩的重量全由母亲被渲染曲折的双手支撑。他回头望向画面外，和母亲一同凝视着艺术家。画面暗示着冬去春来的时节变换——伊丽莎白身着厚重的夹克、罗曼插在口袋中的小手，和从青苔深处悄然探出的粉色花蕾，透出对新生的微光希望。卡斯蒂尔的绘画往往始于一整块鲜明的色彩背景，她说：“用颜色覆盖画布是我为整幅作品‘设置舞台’的方式，它成为一种气场，一种本质。”

展览中还展出了卡斯蒂尔广受欢迎的“地铁系列”中的一件作品《地铁花束》（2025年）。自2015年起，该系列以地铁为背景，提供一个完美的观察场域。在这幅作品中，一束繁盛的花束取代了人像，安坐在橙色塑料座椅中央。紫红色苋属花、玫粉色大波斯菊等纷纷下垂，其倒影映照在相邻的玻璃板上，制造出令人着迷的双重画面。通过这种视觉镜像的形式实验，卡斯蒂尔探索了哈德逊谷与纽约市之间交汇的个人世界，以及物性与人性之间的关系。

近年来，卡斯蒂尔常在她位于上州的花园中户外写生，创作出诸多亲密的，小尺幅花朵肖像。《鸢尾花》（2024）被创作于一个春天，描绘了一朵正盛开的鸢尾花。色块的晕染，斑点以及勾线，湿画法中保留着艺术家手势的痕迹，使形态在创作中实时呈现。与她肖像中的人物一样，这些花朵被赋予同等的尊重与尊严，作品本身即是一场关于绘画物理质感的沉思。