聚焦特纳奖 2025 入围阵容：四位艺术家如何改写当代艺术坐标？（1）恩奈娜-卡卢

恩奈娜-卡卢 NNENA KALU

自 1999 年以来，恩奈娜-卡卢一直是行动空间伏尔泰工作室的常驻艺术家。她创作了大量雕塑和二维作品，并在特定场地的装置实践中发展了现场元素。卡卢曾广泛参展，包括三次个展：格拉斯哥国际展览、Project Ability、“包裹”、赫尔亨伯街画廊和梅费尔的 Voltaire Elsewhere 工作室。Yinka Shonibare 邀请卡卢为皇家学院夏季展创作新作品，该艺术家还获得了 LOEWE 基金会/Studio Voltaire 工作室奖。卡卢为 Deptford X 和 “诡计人物 ”展示了绘画装置作品： 雕塑与身体"，MK 画廊，2023 年。艺术家的作品被国内外收藏。

无题（漩涡图），2018/19

纸上蜡笔、粉彩、铅笔，126 x 101cm

无题（漩涡图），2018/19

纸上蜡笔、粉彩、铅笔，162 x 101cm

无题（漩涡图），2018/19

纸上蜡笔、粉彩、马克笔，135 x 101cm

以下文字由丽莎-斯洛明斯基（Lisa Slominski）撰写于 2020 年 6 月，是她的每月文章系列 “很高兴认识你”（Nice To Meet You）的一部分。斯洛明斯基目前正在与卡卢和行动空间合作，这是她在金斯顿艺术学院批判与历史研究系进行的博士研究项目的一部分。

恩奈娜-卡卢（Nnena Kalu，生于 1966 年，苏格兰人）是一位多媒体艺术家，在伦敦的行动空间（ActionSpace）工作，这是一家支持智障艺术家的进步艺术工作室。她的作品曾在《Fair Vanity》、《Summertime, Brooklyn》（2020）和《Spring Syllabus, J Hammond Projects》（2018）中展出，这两部作品均由 Slominski Projects 策划。

恩奈娜-卡卢的创作有两个独特而辩证的方向。她的时间性（通常是持续性）雕塑装置和她的漩涡绘画。 两者都使用身体和本能的重复动作，既繁复又简单，既富有表现力又有所节制。在她的图画中，表演性的节奏是通过钢笔、铅笔和墨水的循环层叠来记录的。 一方面，她的图画在视觉上是抽象的，另一方面，通过与自己的身体和手臂长度相关的球形标记的比例，这些图画让人联想到身体。

 恩奈娜-卡卢与 “茧”，2018 年

由艺术家和行动空间提供

卡卢的雕塑作品更具有交响乐的特质，其中涉及大量材料、建筑元素、较小的雕塑 “茧”（这些 “茧 ”就像交响乐中的打击乐手，在许多装置作品中提供了持续的节奏），而最重要的是时间。 时间是一个舞台，让她的装置艺术达到高潮。这些材料来源不断，通常是捐赠的，包括旧 VHS 录像带、纱线、绳子、纸板和各种胶带。 建筑元素为 Nnena 雕塑的形成奠定了基础。在 J Hammond Projects 的作品《Spring Syllabus》（2018）中，它是画廊空间中的一根现有柱子。在她的格拉斯哥国际装置作品 “能力项目”（Project Ability，2018）和 Studio Voltaire 的 “别处 ”委托作品（2020）中，它们为作品的开始提供了木质基底。 作为工作室实践的一部分，恩奈娜创造了更小的包裹豆荚状造型，用纱线和胶带将纸张、塑料和织物捆绑在一起。这些 “茧 ”被反复利用。

与妮娜娜的工作密不可分的还有她与艺术家调解人夏洛特-霍林斯海德（Charlotte Hollinshead）的关系。 妮娜患有自闭症，语言表达能力有限，她一直在行动空间（ActionSpace）--一个为智力和发育障碍艺术家开设的工作室--发展自己的艺术实践。自 1999 年以来，娜娜和夏洛特一直在行动空间合作。 在现场进行装置艺术创作时，夏洛特与妮娜一起提供支持和材料方面的帮助。夏洛特和 “行动空间 ”鼓励妮娜娜的个人创作决定和艺术视野，同时也致力于进一步发展她的专业和展览机会。

 恩奈娜-卡卢的装置作品

由艺术家和 Slominski Projects 提供

从她雕塑作品的触感、规模到色彩抽象的特质，恩奈娜都与卡拉-布莱克（Karla Black）、希拉-希克斯（Sheila Hicks）和希尼克-史密斯（Shinique Smith）等其他女性雕塑家有着紧密的联系。实用、诗意、前卫，恩奈娜对捐赠或闲置材料的固有使用，以及对雕塑元素的重新利用，也是她与英国雕塑家菲利达-巴洛（Phyllida Barlow）的共同之处。同样，巴洛坚信抽象艺术具有解决身份认同问题的潜力--指向女性的声音或更个人化的东西--看了卡卢的作品，让人感觉很有感触。

卡拉-布莱克（Karla Black）表示，“作品最重要的一点是，它将物质体验置于语言之上，将其作为认识和理解世界的一种方式”。这句话似乎真的与 Nnena 的实践产生了共鸣。在很多方面，恩奈娜-卡卢的行为就是材料--有形的成分只是过程的一部分，这样她的行为就可以被物理和视觉地记录下来。

 丽莎-斯洛明斯基，2020 年 6 月

Nnena Kalu 在别处委托创作的装置作品

由艺术家和 Voltaire 工作室提供

最近的展览包括《公平的虚荣》，布鲁克林夏日时光（2020）；别处，伦敦伯灵顿街50号伏尔泰工作室委托展（2020）；恩纳-卡卢： 包裹》，亨伯街画廊，赫尔（2019）；《管线》，泰特现代美术馆泰特交流中心，伦敦（2019）；光谱艺术奖，萨奇画廊，伦敦（2018）；格拉斯哥国际，Project Ability，格拉斯哥（2018）；《春季课程表》，J Hammond Projects，伦敦（2018）；《看这个空间》，旺兹沃思艺穗节，伦敦（2017）；《激进工艺》： 另类制作方式，帕兰特之家画廊，奇切斯特（2017）；卡帕尔纳姆，列日剧院，勒马德穆西，列日（2016）；伏尔泰工作室开放展，科里-阿坎格尔和汉内-穆加斯选送，伏尔泰工作室，伦敦（2015）；自由的眩晕，伯蒙奇项目，伦敦（2014）；今日绘画的麻烦，泵房画廊，伦敦（2014）；顿悟！局外人艺术的秘密》，圣潘克拉斯医院，伦敦（2014）；《并肩作战》，南岸中心，伦敦（2013）；《SV12 会员展》，詹妮-洛马克斯和迈克-尼尔森选送，伏尔泰工作室，伦敦（2012）。

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