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正在展出 | 里森纽约 | 卡门·埃雷拉个展「The Paris Years, 1948 – 1953」

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里森艺术家卡门·埃雷拉

个展「The Paris Years, 1948 – 1953」

里森画廊纽约空间 508 West 24th Street????

2025年5月1日至8月1日

1948年至1953年，卡门·埃雷拉 (Carmen Herrera) 旅居巴黎，沉浸于这座城市充满活力的战后艺术社群，同时频繁往返纽约和哈瓦那。在这一时期内，她的创作发生了重要转折：从充满动感的多边、曲线形态，转变为利落、极简的几何抽象，这也奠定了她往后七十年艺术实践的风格。本次展览是迄今对埃雷拉这一阶段作品最为全面的呈现，勾勒出了一位投身实验的年轻艺术家，如何融会贯通20世纪中叶诸多艺术流派对她的重要影响，进而开创属于自己的绘画语言。

Installation view of 'Carmen Herrera: The Paris Years, 1948 –1953', Lisson Gallery, New York, 1 May – 1 August 2025 ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

在巴黎的这些年里，埃雷拉经历了自由创作与思想交流。在“新现实沙龙” (Salon des Réalités Nouvelles) 等展览中与她一同展出的有提奧·范杜斯堡 (Theo van Doesburg)、马克斯·比尔 (Max Bill)、皮特·蒙德里安 (Piet Mondrian) 等重要艺术家，也包括委内瑞拉的“异见者团体” (Los Disidentes)、巴西的“具体主义者” (Concretists) 以及阿根廷的“马迪小组” (Grupo Madi) 中的年轻艺术家们。她在巴黎接触到了包豪斯 (Bauhaus) 与俄罗斯至上主义 (Russian Suprematism) 等关键现代主义流派，深受启发的埃雷拉随后转向其独特的极简艺术语言。

Carmen Herrera, Les Liens, 1949, Acrylic and sand on canvas, 73 x 92.1 x 2.5 cm, 28 3/4 x 36 1/4 x 1 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Siete, 1949, Oil on burlap, 116.5 x 76.8 x 2.9 cm, 45 7/8 x 30 1/4 x 1 1/8 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

埃雷拉在巴黎开始使用非矩形画布，并成为了最早使用油性丙烯颜料的先驱之一，这一媒介在战后的欧洲仍属于新鲜事物。值得一提的是，她在这一时期的重要作品《Iberic》(1949) 经纽约大都会艺术博物馆2021年的科学分析确认，目前是该馆藏品中最早使用油性丙烯的画作。

Carmen Herrera, Way, 1950, Acrylic on burlap, 101.6 x 76.8 x 4.4 cm, 40 x 30 1/4 x 1 3/4 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Thrust, 1950, Acrylic on canvas, 100.3 x 82.9 x 4.1 cm, 39 1/2 x 32 5/8 x 1 5/8 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

《Way》(1950) 是埃雷拉后期标志性双色硬边抽象风格的早期范例。作品的黑色背景上对称排列着四个赭黄色的三角，并启发了她此后的诸多杰作，例如现藏于纽约现代艺术博物馆的《Black and White》(1952)。另一件重要作品《Thrust》(1950) 中，一支白色的箭矢划破钴蓝色的画面，展现了精准度与空间张力。这件作品的色彩与大胆的线性构图，既预示了她未来的创作方向，也强调了她将绘画视为客体的理念；为此她还特别使用了自制画框，意在防止藏家重新装裱。这一概念延续到往后的作品中，埃雷拉将构图延伸至画布边缘，让作品完全转变成了三维形态。

Installation view of 'Carmen Herrera: The Paris Years, 1948 –1953', Lisson Gallery, New York, 1 May – 1 August 2025 ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Habana Painting #14, 1951, Acrylic on canvas, 63.5 x 98.4 x 4.4 cm, 25 x 38 3/4 x 1 3/4 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Habana Series #35, 1950-52, Acrylic on canvas, 52.5 x 67.4 x 3 cm, 20 5/8 x 26 1/2 x 1 1/8 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

正如洛珊·伊利亚斯(Roxane Ilias) 在文章《Carmen Herrera and the Paris School》中的论述，埃雷拉的《Habana》系列作品标志着她创作发展的重要转折点，展示出她1950年在纽约的短暂停留期间，对姿态抽象与不定形主义的实验。该系列作品是对全球抽象表现主义发展的回应，与她在巴黎创作的、结构清晰的几何作品截然不同。

Carmen Herrera, Conquete de l'air, 1950, Acrylic on canvas, 78.1 x 118.7 x 5.1 cm, 30 3/4 x 46 3/4 x 2 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

其中的作品如《Conquete de l'air》(1950) 充满即兴的笔触、奔放的线条、无定形的构图和鲜明的色彩，且摒弃了她一贯的准备草图的习惯。这些规模较小的画作通过粗粝的表面质感，强调图像的触觉特质。这一系列作品以她在哈瓦那学员与草地网球俱乐部举行的首次个展( 1950年12月至1951年1月) 命名，兼具汉斯·哈同 (Hans Hartung) 与杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock) 的动态笔触，体现了埃雷拉融合斑点派与表现主义技法的尝试。

Installation view of 'Carmen Herrera: The Paris Years, 1948 –1953', Lisson Gallery, New York, 1 May – 1 August 2025 ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Early Dynasty, 1953, Oil on canvas, 135.9 x 135.9 x 6.4 cm, 53 1/2 x 53 1/2 x 2 1/2 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Installation view of 'Carmen Herrera: The Paris Years, 1948 –1953', Lisson Gallery, New York, 1 May – 1 August 2025 ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, The King in Jail (Prison du Roi), 1948, Enamel and oil on burlap, 69.2 x 84.1 x 4.1 cm, 27 1/4 x 33 1/8 x 1 5/8 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Logique Coloree No. 5, 1949, Acrylic on canvas, 63.5 x 48.9 x 4.4 cm, 25 x 19 1/4 x 1 3/4 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

《Early Dynasty》(1953) 是埃雷拉此时期创作的尺幅最大的作品，证明了她创作的抱负与不断演变的风格。她在这幅作品中叠加了多层颜色与形状，还引用早期画作中的图案，构建出处于永动状态的图像。画面左上方深蓝色的蘑菇形状呼应了同期作品《Logique Coloree No. 5》(1949) 与《The King in Jail》(1948) 中的类似造型，这两件作品也出现在本次展览中。对于几何形状的再现与完善，成为了她后期创作的鲜明特征，也进一步加深了她对视觉清晰度与平衡感的不懈追求。

Installation view of 'Carmen Herrera: The Paris Years, 1948 –1953', Lisson Gallery, New York, 1 May – 1 August 2025 ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Composition with Pink #34, 1948, Acrylic on burlap, 49.5 x 61 cm, 19 1/2 x 24 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

Carmen Herrera, Egocentric Pink, 1948/1957, Acrylic on burlap, 42.9 x 81.9 x 5.1 cm, 16 7/8 x 32 1/4 x 2 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

1953年9月，埃雷拉搬回了纽约。尽管纽约艺术界对性别与种族的偏见阻碍了她获得应有的成就，但她在巴黎期间的激进探索为其后严谨、精确、极简主义的个人风格奠定了基础。本次展览的举行，也是基于近年来各大机构对埃雷拉艺术贡献的认可：她的作品曾于法国蓬皮杜中心的「Women in Abstraction」(2021-22)，及纽约大学格雷美术馆「Americans in Paris」(2024) 等展览中展出。

此外，大型巡回机构展览「Both Sides of the Line: Carmen Herrera and Leon Polk Smith」将于2025年8月在密歇根大学美术馆开幕，该项目的策展人达娜·米勒 (Dana Miller) 曾为埃雷拉策划2016年在惠特尼美术馆的个展「Carmen Herrera: Lines of Sight」。

关于卡门·埃雷拉

Carmen Herrera in her studio, 2015. Photography by Jason Schmidt ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery.

卡门·埃雷拉 (Carmen Herrera) (1915-2022) 绘画创作的核心是简洁的构图和明快的色彩。“我追求的是最精简的绘画方式”，埃雷拉在2012 年曾说道。她擅长运用利落的线条和对比色块，以最普通的颜料在画布上创造出对称、不对称，及各式各样的动态、节奏和空间张力。

Carmen Herrera, Rondo (Blue and Yellow), 1965, Acrylic on canvas, 100 cm diameter, 39 3/8 in diameter.? Carmen Herrera. Collection of the Hirshhorn Musuem

二战后，在巴黎创作的埃雷拉逐渐转向纯粹的几何抽象，并曾与特奥·凡·杜斯伯格 (Theo van Doesburg)、马克斯·比尔 (Max Bill)、皮特·蒙德里安 (Piet Mondrian)，及来自委内瑞拉的 Los Disidentes 艺术团体、巴西具象派和阿根廷 Grupo Madi 艺术团体的年轻一代拉美艺术家共同展出作品。她的作品也受到来自美国学校的同伴巴尼特·纽曼 (Barnett Newman) 和利昂·波克·史密斯 (Leon Polk Smith) 的影响。艺术家在2015年回想起这段时期，她说：“我开启了毕生的净化过程，去除不必要的事物”。埃雷拉的创作与拉美抽象主义建立起紧密的联系，同时也在现代抽象主义的国际艺术历史语境下，循序渐进地展开了一次跨文化对话。

Carmen Herrera, Broken, 2017, Acrylic on canvas (diptych), 142.2 x 284.5 x 3.2 cm, 56 x 112 x 1 1/4 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

卡门·埃雷拉于1915年出生于古巴哈瓦那。在整个1930年代和1940年代，她辗转于法国和古巴。1938年至1939年，埃雷拉在古巴哈瓦那大学学习建筑，随后于1941年至1943年在纽约美术生联盟继续进修。1949年至1953年，埃雷拉在巴黎现代艺术博物馆举办的新现实沙龙中举办了五次展览。她于1954年定居纽约，直到2022年去世前都一直在那里生活和创作。埃雷拉的作品曾于2017年在惠特尼美国艺术博物馆的大型展览中展出，随后分别于2017年和2017年至2018年移师俄亥俄州哥伦布的卫克斯那艺术中心，及德国杜塞尔多夫的北莱茵-威斯特法伦艺术品珍藏馆 K20 展馆展出。2016年5月，在里森画廊纽约24街空间的揭幕展中，画廊呈现了埃雷拉的精选近期绘画和《结构》(Estructuras) 系列作品。

Carmen Herrera, Estructura Verde, 1966/2018, Acrylic and aluminium, 213.4 x 373.7 x 26.7 cm, 84 x 147 1/8 x 10 1/2 in, Ed. of 1 + 1 AP, Currently on display at the Los Angeles County Museum of Art, CA, USA ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

2020年至2021年，埃雷拉分别受德克萨斯州奥斯汀的布兰顿艺术博物馆，及曼哈顿东艺术学校的 Publicolor 社区博物馆项目委托，分别创作了两件大型壁画创作。她还曾于德国凯瑟斯劳滕美术馆 (2010)、伯明翰圣像美术馆 (2009) 和纽约巴里奥美术馆 (1998) 举办过大型个展。她的作品在纽约大都会艺术博物馆的展览「史诗般的抽象：波洛克到埃雷拉」中展出 (2018-2020)。2020年，埃雷拉在德克萨斯州休斯敦推出了两个大型个展，分别于休斯敦美术博物馆和布法罗巴约公园 (2020-2021)。由公共艺术基金会组织，埃雷拉于2019年在纽约市政府公园首次展出了《大型结构》(Estructuras Monuentales) 系列作品，这是她在1960年代和1970年代构思的大型铝结构雕塑。

Carmen Herrera, Black and White, 1987, Acrylic on canvas, 182.9 x 152.4 cm, 72 x 60 in ? Carmen Herrera. Courtesy Lisson Gallery

埃雷拉曾两次获颁纽约辛塔斯基金会奖金 (1966-1968)，并获得纽约创意艺术家公共服务项目授予的奖金 (1977)。她的作品被众多公共和私人艺术机构收藏，包括现代艺术博物馆，纽约，美国；惠特尼美国艺术博物馆，纽约，美国；大都会艺术博物馆，纽约，美国；巴里奥博物馆，纽约，美国；赫希霍恩博物馆，华盛顿特区，美国；史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿特区，美国；沃克艺术中心，明尼苏达州，美国；佩雷斯艺术博物馆，佛罗里达州，美国；波士顿美术馆，马萨诸塞州，美国；水晶桥艺术博物馆，阿肯色州，美国；泰特美术馆，伦敦，英国；凯瑟斯劳滕美术馆，德国；北莱茵-威斯特法伦艺术品珍藏馆，杜塞尔多夫，德国；和古根海姆阿布扎比美术馆，阿联酋；以及克利夫兰艺术博物馆，俄亥俄州，美国。