对谈|78 Space x 艺术家亚历桑德罗·吉安尼
个展：穿越光芒｜Shining Within
展期：2025.05.10-2025.06.07 每周二至周六 11:00-18:00
地点：上海市浦东新区滨江大道4801号 78 Space
Q：78 Space
A：亚历桑德罗·吉安尼（Alessandro Gianni?）
“你是比较早使用人工智能系统来进行创作的艺术家。你开发了自己的人工智能系统，还用文艺复兴时期著名的艺术史家‘瓦萨里’（Vasari）为其命名，并且用来辅助自己进行绘画创作。在你们的‘合作’中，你和人工智能是如何‘分工’的呢？”
“2019年，我开发了一款名为‘瓦萨里’的人工智能系统，旨在模拟我的概念和创作过程。该系统生成的数字草图成为我绘画作品的起点。在这种合作中，人工智能提供视觉基础，而我随后介入，通过个人的诠释和传统绘画技法，将这些数字草图转化为油画作品。通常，在我与人工智能之间需要经过多个步骤和互动，才能达到令我满意的图像。”
“从你2019年以后的创作来看，画面里出现了众多来自艺术史的形象，它们以碎片的形态被融入了你的创作里。对你来说，人工智能是否就像瓦萨里那样，为你建构了庞大的艺术图像文献库？”
“是的，在某种程度上是这样。‘瓦萨里’被设计用于探索和重新处理来自互联网和艺术史的视觉片段，创建一种数字图像档案。这一过程使我能够汲取大量历史图像，并在我的作品中重新诠释和整合它们，提供不同的视角，将图像从其原始语境和赋予的意义中抽离出来。”
亚历桑德罗·吉安尼：穿越光芒，78 Space，摄影:余洁宇
◎Alessandro Gianni?
“绘画是传统媒介，而人工智能则是全新技术。你是如何看待两者之间的关系？在有人工智能构图的前提下，还有什么是画家更值得去做的事？”
“绘画是一种依赖于动作、情感和人类经验的传统媒介。尽管人工智能可以生成图像，但它缺乏艺术家的直觉和敏感性。人类的价值在于通过绘画的动作来解读、赋予意义并传达情感。人工智能是扩展创意可能性的工具，但最终是艺术家赋予作品深度和意义。它是一种改变艺术创作方式的新工具，就像文艺复兴时期的透视法、20世纪的摄影或90年代的互联网一样。”
亚历桑德罗·吉安尼：穿越光芒，78 Space，摄影:余洁宇
◎Alessandro Gianni?
“尽管人工智能具有很强的构图能力，但它只能生成图像（image），而不是绘画（painting）。对你的创作而言，重要的就是如何从人工智能图像转换成你的绘画。在此过程中，你是如何结合图像来处理笔触和技法，使得它具有绘画性的呢？”
“将人工智能生成的数字图像转化为画布上的绘画，是我工作中的关键步骤。对我而言，保持与艺术创作的身体行为的联系非常重要，这种联系通过线条和动作体现出来。我将数字草图作为基础，但作品通过绘画而获得生命。动作、色彩选择、纹理和绘画材料是赋予作品独特性和深度的元素，将初始图像转化为完整的艺术作品。”
亚历桑德罗·吉安尼：穿越光芒，78 Space，摄影:余洁宇
◎Alessandro Gianni?
“这次你在上海的艺术家驻留项目里，创作了很多具有东方元素的作品，有些看着像是郎世宁的风格。既有西方绘画里明暗对比和透视，也有东方绘画里注重线条感。你跟他同为意大利人，你如何看待他的艺术贡献？以及你跟他的相似性？”
“在我驻留上海期间，经历了一场与我日常现实截然不同的体验。沉浸在如此不同的文化中——拥有完全不同的节奏、代码和符号——对我来说仿佛是现实的暂停，是一次既迷人又令人不安的中断。我的经历因此转化为一种模拟，就像在一款电子游戏中扮演郎世宁的角色。郎世宁跨越世界，在中国生活了五十年，将文艺复兴的透视法和明暗法带入清朝宫廷艺术，并从内部进行转变。我的经历则发生在一个高度互联、即时反馈的当代世界中，以不同的方式展开：更快速、多层次、媒体化，但同样以交流为核心。由此产生了过去与现在之间的短路，我的意大利身份通过当代的工具——人工智能、数字环境和作为感知解码行为的绘画——与中国视觉文化展开对话。”
亚历桑德罗·吉安尼：穿越光芒，78 Space，摄影:余洁宇
◎Alessandro Gianni?
“具体到这些作品，你是如何与郎世宁展开对话的？”
“在此次展览中，我还选择与多种人工智能系统进行对话，包括 DeepSeek。我请它生成受郎世宁风格与传统中国绘画启发的图像。结果是一组仿佛来自平行宇宙的作品，在那里郎世宁创作了不同题材的画作。这些作品呈现了一种由人工智能再诠释经典图像的新视角，将梦境、模拟与文化记忆融合为崭新的形式。”
“你最新创作里很多件作品着重表现的是眼睛与眼神，你为何会对眼睛有如此大的兴趣？”
“这不仅仅是一个美学问题，而是关乎眼睛能够吸收什么。目光是赋予事物和文化身份形态的方式。目光来自于眼睛，因此眼睛在我的艺术创作中是一个重要元素。”
亚历桑德罗·吉安尼：穿越光芒，78 Space，摄影:余洁宇
◎Alessandro Gianni?
“很明显，你最新创作的那些眼睛的形象来自东方。是因为这次驻地项目让你产生了跟西方审美有所差异的东方视角？”
“在中国，我开始探索东方视角是如何被建构和感知的。在我的作品中，眼睛成为一种工具，用来创造和解读多样的文化语言，同时也是人与人、文化与文化之间的连接和互动的媒介。在我的图像中，这些眼睛吸收光线，反射现实的多个层次：我能在其中看到记忆和想象。这些是从另一种文化、另一个时代注视我们的眼睛，也许正是这种感觉吸引了我——仿佛每一个肖像都是穿越世界的通道，是在一个不仅是物质的、也是精神的和虚拟的现实中，一种敏感的连接。”
ARTISTS|艺术家
亚历桑德罗·吉安尼（Alessandro Giannì），1989年生于意大利罗马，2011年毕业于罗马美术学院。自2019年起，吉安尼开始使用自研的人工智能技术介入绘画创作，采用当代技术重新激活艺术史中的经典形象。近年来，他的创作受到了广泛关注，先后在Spaziomensa艺术空间、Postmasters画廊、Skylight艺术空间，以及当代唐人艺术中心举办个展。
Alessandro Giannì was born in Rome, Italy, in 1989 and graduated from the Rome Academy of Fine Arts in 2011. Since 2019, he has incorporated his own AI technology into his painting practice, using contemporary tools to reactivate classical imagery from art history. In recent years, his work has gained wide recognition, with solo exhibitions held at Spaziomensa, Postmasters Gallery, Skylight Gallery, and Tang Contemporary Art.
以下是艺仓水岸相关机构：
开放时间：周二至周六 Tue-Sat 11:00-18:00（周日、周一闭馆）*预约入场
地址：上海市浦东新区滨江大道4777号·艺仓美术馆旁
联系方式：info@halcyonart.cn
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