MakeRoom展览｜哈姆扎·塔哈布辛 Hammzat Tahabsim「幽灵序列」

Make Room荣幸推出艺术家哈姆扎·塔哈布辛（Hammzat Tahabsim）最新绘画与素描系列《幽灵序列》。这一展览围绕“未知”的强大力量展开，呈现出一组由社会结构裂解与个体生命经验缝合编织而成的破碎叙事图景。它们不是事件的重演，而是对一个心理—精神维度的幽微探索；这个世界与我们既非全然割裂，又非彻底重合，而是处于现实与虚构之间的幽灵地带 — 非此世界的存在，却隐约熟悉，终究无法识别。

在作品《红椅背影 Figure Facing Away》中，艺术家凝视那些模糊边界中的身体，以及它们在缥缈空间中所留下的痕迹。画中人物倚卧，被布料、植被或自身肌肤所覆盖，仿佛悬浮于一片幽魂游离之地。色调中溢出的温暖赭石、瘀紫与烟灰色浸润着形体，逐渐汇聚成一种令人不安的诡异魅惑。在这个时间凝滞、连续性断裂的场域中，身体开始变形、转化：肉体成为骨骼，建筑化为尘土，皮肤则转译为画布。

这些身体立于生与死的边缘。尽管它们病变、腐蚀、坍塌，它们的灵魂仍在，隐匿于克制的表情之间。这是梦境吗？是炼狱之境？抑或是某种与过去缠绕交叠的过渡之所？无论如何，这些形象持续显现——祈祷、哀悼、等待。在似乎无神的领域中，依然回荡着灵的回音。

Hammzat Tahabsim
红椅背影, 2025

羊毛底布油画与色粉 Oil & Pastels on Wool

170.18 x 116.84 x 1.27 cm

Tahabsim的作品挖掘了绘画中一种现代主义的精神性，却拒斥先锋派的戏剧性夸张。他并不将艺术史视为风格演进的线性序列，而更像是一座易碎、片段化、以献祭般虔敬传承下来的知识遗迹。这一系列作品汲取现代艺术中常见的母题 — 丧葬游行、城镇景观、裸体人体 — 将其形体扭曲变形，同时保留其陈旧的痕迹。过往时代的残响弥散在画面中每一处角落，画作本身也如活体一般，由被弃用之物的残骸重塑而成。在此，拾得之物的转化，便是艺术生成的见证。

Tahabsim的绘画如同亲密记忆的叠层与拾荒遗物的聚合体，是一种“蜕变的遗物”。它们不企图给出答案，而是指向“存在”与“延续”本身 — 在崩解、哀悼与等待之后，究竟尚存何物？如艺术家所言：“绘画如哀悼的重写本（palimpsest）：残布、废木、锈迹斑斑的颜料。” — 最终，是作品自己揭示了自身的身份。

Hammzat Tahabsim
树影环伺, 2025

比利时亚麻布面油画与色粉 Oil & Pastels on Belgian Linen

152.40 x 228.60 x 0.51 cm

关于艺术家

About the Artist

哈姆扎·塔哈布辛（Hammzat? Tahabsim）1997年生于约旦安曼 — 切尔克斯与伊拉克裔背景的艺术家。他将绘画视为一种“形而上裂隙”的场域，一条官僚理性与神秘经验发生碰撞的断层。他接受过建筑与视觉传达的训练，常以油彩作画，画布则为多种织物基底。画面中频繁出现灵性人物、祈祷建筑与处于慢性转化中的风景— 这些图像仿若覆盖、抹除、重写的书页（palimpsest），映照着记忆、流亡与私人炼金术的心理气候。绘画于他而言，既是祭坛，也是考古遗址；在不断掘进的过程中，显现出一个由缠绕与余像构成的宇宙图谱 — 幽魂出没，充满祈祷气息，却也温柔地抗拒既定秩序。其作品被广泛收藏于中东、欧洲与美国的公共与私人机构之中，包括MMAG基金会、约旦国家美术馆、宝马集团与Abdali医院等。他曾就读于德国-约旦大学与芝加哥艺术学院，目前为波士顿大学艺术硕士项目在读。