{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

展期回顾 | 曹珮瑜个人项目“大海的消失日”落下帷幕

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

2025年4月12日至6月13日，由山中天艺术中心呈现的StairCASE第二期——曹珮瑜个人项目“大海的消失日”圆满落幕。

StairCASE让阶梯空间成为事件和问题的激发场。在StairCASE#2中，问题集中在地面。艺术家让蜡在阶梯地面上以一种充满不确定性的方式延展、溃散又融合。就像潜意识中倾斜而下的情感与经验，不断沉积却始终无法被精准定义。

《那些??从来也没?逃避》，曹珮瑜，综合材料，尺寸可变，2025，山中天艺术中心展览现场

左右滑动查看更多

相关阅读：

StairCASE活动回顾｜蜡力波！物质文学游戏工作坊

从乐队到艺术，创作和表达的多元路径

艺术家的身份之外，曹珮瑜还是一名乐手，组建了自己的乐队。游走于视觉、声音、空间和节奏之间的跨界状态，为她的创作带来了更多元的路径。在展览的尾声，我们邀请艺术家来聊一聊最近的创作、音乐和碎片化的日常，以及如何在创作中与“确定性”保持距离。

以下为山中天与曹珮瑜的对话

山=山中天 / 曹=曹珮瑜

山：创作能回避什么？

曹：创作回避不了任何事情。

山：同时作为乐手和艺术家，当不得不处于“被审视”的角色时，如何与他者带来的“确定性”保持距离？

曹：有趣的是，最初选择现在的位置（鼓手）恰恰是因为当时以为它的存在感会比较低。但也正是在排练过程中感受到了节奏的重要性。比起“被审视”和它带来的结果，更重要的是如何作为一部分，将音乐完整地运行下去。

比如在音乐现场中如何把握和处理节奏，才能使整体的根基更加稳固；做东西的过程中，如何才能靠近自己想要呈现的那部分？好像关注并确定一些这样的东西的话，对于我来说会轻松一些。

山：音乐的结构性对当下的创作是否存在影响？

曹：总是会有一些共通的东西。我时常会期待未来会有影响，但实际上在此刻已经在发生了。

“大海的消失日”，山中天艺术中心展览现场，2025

艺术家特别为本次展览制作了一件“前言墙”，悬挂于阶梯空间入口处。

山：对于你的创作来说，文字和作品是并列存在，还是互为彼此的语言？

曹：这取决于创作的动机和作品本身的语境。目前我在工作的过程中会比较注重相互的关系——文字以一种幽微的方式给作品施加一个力，本身也变成一种丰富且自由的材料，成为了作品的一部分。

我觉得非常有趣的是，文字本身就代表着最抽象的部分，涵盖了所有它可以指代的内涵。而当我们使用作品名来称呼某件作品时，我们想要指代的又往往是那个特别具体的事物以及其带来的感受。

汉字的演化过程有时会让我想到毕加索的公牛的演化。到最后，公牛的牛角、尾巴，身上的毛皮和褶皱，以及所有的意义，都会被缩进一个小小的方块里，想想会觉得很神奇！

《那些风雨从来也没?逃避》，曹珮瑜，综合材料，尺寸可变，2025，山中天艺术中心展览现场

回头看作品和展览的构思过程，艺术家创作的姿态似乎更近似于学者郑明河所说的“Speaking Nearby”（近旁言说）——选择一种游走在源头和主体附近的间接的言说方式，借助语言的模糊性和间距，让更丰富、更真实的经验显现。而作品所呈现出的模糊性，也巧妙地呼应着阶梯空间的不稳定性，引导观众在游走于秩序边缘的过程中，深入思考潜藏于事物背后的庞大系统。

虽然展览《大海的消失日》已经随潮而归，但 StairCASE将依旧持续探索更多展览与事件的可能。期待马不停蹄的下次相会！

相关阅读：

OPEN CALL | “StairCASE”青年艺术家招募计划

山中天艺术中心坐落于北京朝阳区798·751园区，由著名建筑师金秋野设计，是一座融合了当代艺术与建筑艺术的综合体，也是集青年艺术家共创、艺术衍生品展示、多功能厅和咖啡厅于一体的综合性艺术空间。艺术中心每年举办一系列高品质的展览、讲座和教育活动，并积极拓展品牌合作项目、参与各类艺术公益活动。其核心目标是构建以艺术教育为基石、扶持青年艺术家为核心的艺术创作交流平台，旨在为社会和公众提供丰富多彩的教育资源和艺术体验，并致力于成为具有深远影响力的青年艺术家研究型实验性美术馆。

关于StairCASE

在山中天艺术中心，阶梯是一个重要的造园元素，也是一处非常规但极具视觉效果、涵盖了丰富意象和表征的空间。建筑师金秋野通过起伏的阶梯营造游园的氛围，而走上阶梯的每一步都可以变成整体叙事的一部分。自2024年，山中天艺术中心开放入口处隐藏的大阶梯作为展览发生的新场所，以 StairCASE（捷足先登）为名，邀请青年艺术家参与共创。StairCASE将阶梯空间转变为展览的空间，摆脱“白盒子”式的策展方式，为青年艺术家提供更丰富的更具实验性的施展创意的场所。我们希望，StairCASE不仅能激发观众对山中天建筑空间的感知与理解；也能为青年艺术家提升知名度、拾级而上提供更多的资源与支持。