未来的你，正在加载中｜走进Universal Everything的艺术宇宙
素材由Universal Everything提供。
宇宙万物工作室（Universal Everything，简称UE）是由艺术家马特·派克（Matt Pyke）创立于2004年的国际性媒体艺术与设计创作团体。UE以尖端显示技术为载体，创作出颠覆传统影视CGI技术、物理模拟及实时游戏图像的屏幕艺术作品，开创了动态图像的新范式。
《自主之屋》，宇宙万物工作室，生成式影像作品，2022年。素材由Universal Everything提供。
马特·派克（Matt Pyke）当时思考：“什么词能最大限度地描述他们的工作室所存在的空间？”于是“Universal Everything”（万物皆可）由此而生。起初他独自创作，但很快意识到个人能力的局限，便开始组建起一个分布于全球的远程合作网络，与日本的程序员、美国的产品设计师等展开合作，形成一种自然的、远程的协作方式。
在UE看来，创作的核心从来不是“定义”或“控制”，而是激发人与人之间的连接。他们相信，最打动人的艺术作品，是能带领观众穿越现实、沉浸于当下的体验。尤其是儿童，他们是对作品反应最直接、最纯粹的观众。
《叶隙流光》，宇宙万物工作室，交互式4K影像，体感交互装置，2022年。素材由Universal Everything提供。
孩子们会一遍遍重复体验，只因为“喜欢”；在他们眼中，没有既定的艺术标准，也无需伪装“懂得”。他们的反应往往会感染身边的成人，从而引发一种由童真蔓延至群体的释放感——这，正是UE所追求的理想状态。
如交互创意总监乔尔·盖辛·刘易斯（Joel Gethin Lewis）所说：“我们唯一要求观众带来的，是身体和注意力。”因为身体是我们共同的语言，它跨越文化、政治、性别与年龄的界限，成为人与作品之间最直接的介质。
UE擅长以生成艺术与交互机制构建作品，在控制与随机之间建立动态张力。
交互设计师克里斯·穆拉尼（Chris Mullany）“我们把一部分控制权交给了随机性，就像掷骰子一样。这意味着每次有人走到这些作品面前，看到的都是完全不同的东西。”
《无限》，宇宙万物工作室，生成式影像作品，2021年。素材由Universal Everything提供。
观众不再是单纯的观看者，而是被赋予行动与选择权的参与者，甚至成为表演者、导演与故事的共同创作者。
在技术层面，UE熟练运用实时捕捉、算法生成、动作数据与高保真可视化技术，赋予抽象形体以拟人的动态特征。那一刻，一团像素可能是你内心的映射，一个模糊的角色也许正经历你未曾言说的情绪。
这正是生成艺术的挑战与魅力所在——不是你在观看作品，而是作品因你而生。
UE大量的创作灵感来自自然界。他们关注事物的演变、进化与生命周期，并借助数字媒介构建出看似虚拟、却令人信服的世界片段。
《永远奔跑》，宇宙万物工作室，4K影像作品，2021年。素材由Universal Everything提供。
在UE的互动作品中，角色往往拥有自己的生命周期——它们出现、消亡、崩塌，又重新开始。在《未来的你》中，观众自身将投射为一个持续变化的数字形象，当互动结束时，这个数字形象的生命周期也随之结束。
《未来的你》，宇宙万物工作室，交互式4K影像，体感交互装置，2019年。素材由Universal Everything提供。
“我们希望让人们相信，他们可以进入另一个世界。”UE通过色彩放大情绪，以动作赋予灵魂，借助屏幕与互动架起人与图像之间的共情桥梁。哪怕只是短暂的一瞬，它也足以改变我们对现实的感知方式。
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《未来的你：行走的进化》
宇宙万物工作室个展
2025.6.28 - 10.8
展览地址
北京市朝阳区798·751园区创意广场798CUBE
出品
北京七九八文化科技有限公司
主办
798CUBE
数字影像战略合作伙伴
安恒集团
独家环保用漆
芬琳漆
1.凭电子票至前台核销后使用，一人一票仅限一次入场。
2.享受优待票人士：
（1）硕士研究生及以下的在校学生；
（2）60周岁及以上的人士；
（3）残障人士；
（4）现役及退役军人；
（5）身高1.2米（含）以上的未成年人；
3.免票政策：身高1.2米以下的儿童免票入场，须由购票成人陪同入场，一位成人仅限陪同一位免票儿童同时进场，超出数量的儿童需购买门票。
4.票品为有价证券，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性，稀缺性等特征，不支持退换。
5.如遇特殊活动门票价格浮动、展览信息临时变更，请以官方公告及现场情况为准。
*以上规则将根据相关政策规定进行适时调整。对购买优待票的人士，场馆保留查看相关证件的权利。
关于宇宙万物工作室
Universal Everything
宇宙万物工作室（Universal Everything，简称UE）是创立于2004年的国际性媒体艺术与设计创作团体。UE以尖端显示技术为载体，创作出颠覆传统影视CGI技术、物理模拟及实时游戏图像的屏幕艺术作品，开创了动态图像的新范式。其作品往往具有沉浸感与交互特质，维度延伸至增强现实与虚拟现实领域。在介于抽象与具象的临界点上，生命的迹象悄然浮现，技术亦获得了灵性之魂。依托平面设计与音乐影像的专业背景，UE将现代主义设计语言与高度商业化的消费主义风格进行转译，形成一种充满生命力的形象美学。通过这种风格化的动态图像表达，UE探索了如进化、游行、群体动态等人类行为，自然与情感的多样性，以及对未来的积极构想。
除了艺术实践，UE也与多个品牌与机构开展跨界合作，包括与苹果公司（Apple）合作未来研发项目，与现代汽车共同打造沉浸式体验空间，与电台司令（Radiohead）推出生成式视听应用，以及与扎哈·哈迪德建筑事务所合作构建互动空间。UE的作品以限量的数字文件、NFT、定制壁挂显示系统和特定场域装置等形式呈现。
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