展览以欧阳修的诗词

“泪眼问花花不语，

乱红飞过秋千去”为题，

诗中"泪眼问"而“花不语”的无言，

透露出对时间流逝的恒常与无奈，

“乱红飞”则承载了离别、失落与回忆等

复杂情绪，

联想到人生起伏、聚散离合的永恒命题。

展览空间中的两个“秋千”

这一意象不仅表现出空间的动态感，

更象征着人生的循环往复，

在时间的推移中，情感与记忆如风般轻拂，

时而靠近，时而远去。

此次参展的艺术家们，

以厚涂的堆积笔触再现“乱红飞”的动态，

以光影折射的层次变化创造出画面中

充满时间流动的韵律，

如同秋千的起伏，在消逝与回忆之间游移；

而物质的叠加与肌理的雕刻，

有如时间沉淀的印记，

映射出记忆的断裂与延续。

艺术家们将诗意转化为色彩的流动、

材质的堆叠与肌理的雕刻，

让古典诗意在当代艺术中焕发新生。

法国艺术家Pascal Dombis

的红色三连幅，

以演算法生成的动态色彩变化，

完美诠释“乱红飞”的诗意与流动感，

营造出视觉与心理的双重震撼。

每走一步，作品便在观众面前

产生不一样的景致，

别具新意。

德国艺术家Christiane Grimm

的多拼组合作品，

巧妙捕捉光影的变幻，

呈现出微妙的空间层次与通透感。

展览现场

加拿大艺术家Janna Watson

通过丝滑且富有节奏感的笔触，

将情绪转化为色彩的流动语言；

作品局部

德国艺术家Adrian Wald

则以厚重笔触堆叠出绘画的质感与力量，

呈现感官与思维的碰撞。

群展「乱红飞·秋千去」

展期：2025年5月17日-7月20日