▲星光闪耀时：“毕加索、达利、安迪沃霍尔"版画展展览海报。? AT 

艺潮微艺会（AT Artstore）即将于2025.07.06-2025.08.10举行星光闪耀时“毕加索、达利、安迪沃霍尔版画展”。在艺术的长河中，总有一些名字如同星辰般永恒闪耀。当巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利与安迪·沃霍尔这三位20世纪最具颠覆性与影响力的艺术巨匠的作品汇聚一堂。“星光闪耀时”版画展便不再是一场简单的展览，而成为一场跨越时空、穿透媒介的艺术对话。展览将毕加索立体主义的解构、达利超现实的梦境以及安迪沃霍尔波普艺术的狂欢并置，邀请观众直面现代艺术最炽烈的灵魂。

毕加索曾说：“版画是艺术的民主化。”达利则将版画视为“梦境的精确复刻”，而安迪·沃霍尔更是通过丝网印刷重新定义了“复制即艺术”的边界。此次展览聚焦版画，不仅因其在三位艺术家创作中的重要地位，更因它以可触及的方式，让观众得以近距离感受大师们如何用线条、色彩与符号重构视觉世界。

作为现代艺术的奠基者，毕加索重新解构空间与形体的尝试：平面与立体的碰撞、正负形的交织，让观者在碎片化的视觉冲击中感受“同时性”的魅力。这种“减法”哲学不仅是艺术语言的革新，更暗含对生命本质的哲学追问——当一切冗余被剥离，剩下的便是存在的核心。

戴帽子的女人
版数45/250

38x28cm

法国巴黎

1995

如果说毕加索解构了现实的空间，那么达利则构建了一个超现实的梦境宇宙。达利曾说：“我画的不是梦，而是梦的考古学。”他的作品正是这种“考古”的载体：通过精确的细节与荒诞的场景组合，将潜意识的碎片拼贴成超现实的史诗。

作为20世纪最具争议的艺术偶像，安迪·沃霍尔彻底颠覆了“原创性”的定义。沃霍尔的作品不仅是视觉的狂欢，更是一种文化批判。他通过复制消费社会的标志性符号（名人、商品、灾难新闻），揭示了大众文化中“重复即权力”的逻辑。在展览现场，这些作品被并置陈列，观众仿佛置身于一个光怪陆离的超市货架——艺术与商业、神圣与庸常在此消弭界限。

安迪·沃霍尔

玛丽莲梦露

限定版画

57.3×38.4cm

法国拱门无限水印纸

编录1962/1987全集

里奥·卡斯特里版本

尽管三位艺术家风格迥异，他们的创作却呈现出奇妙的共鸣。毕加索探索形式的极限，达利解码潜意识的密码，沃霍尔消解艺术的边界。

“星光闪耀时”版画展不是一场怀旧的回顾，而是一次对现代艺术本质的重新发现。当毕加索的立体主义解构、达利的超现实梦境与沃霍尔的波普狂欢一起并置，我们看到的不仅是三位大师的个人传奇，更是20世纪人类精神的镜像——对自由的渴望、对真实的追寻、对消费社会的反思。在这里，我们邀请观众穿越时空的迷雾，触摸那些闪耀的星辰。或许，艺术的真正魅力正在于此：它从不提供答案，却总能在最意想不到的时刻，照亮我们内心的某个角落。

▲超现实主义大师达利：“达利的弗洛伊德之梦"展览海报。? AT