正在展出 | 里森纽约 | 佩德罗·雷耶斯 (Pedro Reyes)

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

里森艺术家 佩德罗·雷耶斯

2025年9月11日至10月18日

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

雷耶斯的形式语言根植于中美洲宇宙观，深受自身文化本源的滋养。他的作品形态回应着墨西卡与欧美克文明的雕刻风格传统，又通过当代视角加以重构，引发装饰艺术与现代抽象交融的美学集合。雷耶斯编织勾连这些独特的视觉艺术领域，并由此探讨雕塑如何作为记忆的容器、古今之间的桥梁，以及文化韧性与复苏的媒介。

在他标志性的图腾式抽象雕塑以外，一组充满象征意味的动物雕像也在此次展览中初次亮相，形态包括美洲豹、郊狼、猴子、墨西哥钝口螈，每件作品都克制而精准地游走于远古符号与当代视觉语言之间。这样的美学融合尤其体现于新作《Coyotl》(2025)：雕像颈部与尾部的利落几何线条不仅体现出清晰的轮廓，也激发深厚的文化共鸣。该作品致敬了墨西哥城的Coyoacán街区(纳瓦特语，意为“郊狼之地”)，这里正是雷耶斯的家与工作室之所在之处。艺术家表示：“郊狼常被描述为介于狼与狗之间的生物，在前哥伦布时期的神话中是诡计多端的精灵，也因其机敏的天性而象征着世俗智慧。”

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

Pedro Reyes, Huei Yollotl, 2025, Green marble, 85 x 84.5 x 51 cm, 33 1/2 x 33 1/4 x 20 1/8 in? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

Pedro Reyes, Ollin, 2025, Mosaic, 46.4 x 29.2 x 3.8 cm, 18 1/4 x 11 1/2 x 1 1/2 in ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

Pedro Reyes, Cozamalotl, 2025, Mosaic, 46.4 x 29.2 x 3.8 cm, 18 1/4 x 11 1/2 x 1 1/2 in ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

此次展览也鼓励观众探索空间和调动感官。他们在作品间穿行时，创作的形态与含义随之变化，呈现出变幻的视角，并引发与作品表面、尺寸及轮廓的近距离互动。这些雕塑不再是孤立的个体，而是栖息于共享的空间，一同构建出质感与叙事兼具的体验。

Installation view of 'Pedro Reyes', Lisson Gallery, New York, 11 September - 18 October 2025 ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery 

不论规模大小、具象还是抽象，雷耶斯的作品都以清晰的形式语言与充满深度的象征意涵，引导观众进入一个流动且鲜活的世界，其中过往与当下交织、神话与物质共生。

关于佩德罗·雷耶斯

Portrait of Pedro Reyes, 2022 ? the artist. Courtesy Marta Herford, Germany. Photo by KunstArztPraxis.de

佩德罗·雷耶斯 (Pedro Reyes) 因创作聚焦社会和政治议题的大型项目而享誉世界。雷耶斯的创作形式多样，包括雕塑、表演、影像以及发起运动等，试图挖掘个体与集体凭借沟通、创意、快乐和幽默来引发改变。

Pedro Reyes, Disarm (Mechanized), 2012, Recycled Metal Installation comprising of 8 mechanised instruments, Dimensions variable ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery

从2008年起持续创作的《Palas por Pistolas》中，艺术家与墨西哥库利亚坎政府合作，将枪支熔化并重新铸成铲子，用于在世界各地播撒培育树苗，以此从社会政治的角度反思批判当代枪支文化。无独有偶，在持续创作的重要系列《Disarm》中，雷耶斯将墨西哥政府捐赠的充公枪支重新塑造成乐器，并由本土音乐家弹奏并激活。《Sanatorium》则重点关注人类社群社区，展露出人文情怀的关怀和体恤，该作品先后于纽约古根海姆博物馆 (2011)、第13届卡塞尔文献展 (2012)、伦敦白教堂美术馆 (2013)、多伦多 The Power Plant 美术馆 (2014) 及迈阿密当代艺术学院博物馆 (2014) 展出。这件作品构建了一个主治各种都市烦扰的“临时诊所”，邀请观众报名造访。

Installation view of ‘Sanatorium’, The Museum of Art, Architecture & Technology (MAAT), Lisbon, Portugal, 19 May – 11 October 2021 ? Pedro Reyes. Courtesy MAAT. Photography by Vasco Vilhena.

雷耶斯的沉浸式展览「Doomocracy」由布鲁克林陆军码头的 Creative Time 公共艺术机构策划，被称作是“恐怖的政治之宅”，其中汇合了“困扰”美国文化想象的两个事件，即万圣节和2016年美国总统大选。近期雷耶斯与《原子科学家公报》和国际废除核武器运动 (ICAN) 合作，在全球范围内组织反核抗议和表演活动。名为《Amnesia Atómica ZERO NUKES》的项目已在纽约、墨西哥城、维也纳和奥斯陆等地展开。在这些具有表演性和社会参与性质的艺术实践之外，雷耶斯也持续创作雕塑作品。这些雕塑常用红色与黑色火山石、大理石和硬玉雕刻而成，规模宏大，形态游走于具象与抽象之间，灵感来源涵盖古希腊罗马式的雕塑、英国现代主义和中美洲雕塑等多元文化传统。

Pedro Reyes, Totem (Huehueteotl), 2021, Tezontle stone, 230 x 75 x 70 cm, 90 1/2 x 29 1/2 x 27 1/2 in ? Pedro Reyes. Courtesy Lisson Gallery

佩德罗·雷耶斯1972年出生于墨西哥城，并在此生活和工作至今。他毕业于墨西哥城的伊比利亚美洲大学建筑学系。他曾在国际知名艺术机构举办个人展览，其中包括Museo Anahuacalli 博物馆，墨西哥城，墨西哥 (2024)；SITE Santa Fe 艺术中心，新墨西哥州，美国 (2023)；赫尔福德当代艺术博物馆，德国 (2022)；艺术建筑科技博物馆，里斯本，葡萄牙 (2021)；萨凡纳艺术与设计学院，佐治亚州，美国 (2019)；达拉斯当代美术馆，德克萨斯州，美国 (2016)；哈默博物馆，洛杉矶，加利福尼亚州，美国 (2015)；迈阿密当代艺术学院美术馆，弗罗里达州，美国 (2014)；沃克艺术中心，明尼阿波里斯，明尼苏达州，美国 (2011)；古根海姆博物馆，纽约，美国 (2011)；北九州当代艺术中心，日本 (2009)；巴斯艺术博物馆，迈阿密，弗罗里达州，美国 (2008)；以及旧金山艺术学院，加利福尼亚州，美国 (2008)。

雷耶斯参与的群展包括现代艺术博物馆，墨西哥城，墨西哥 (2023)；Museo Jumex 博物馆，墨西哥城，墨西哥 (2021)；布鲁克林艺术博物馆，纽约，美国 (2018)；21世纪美术馆，金泽，日本 (2015)；国立二十一世纪艺术博物馆，罗马，意大利 (2015)；北京双年展，中国 (2014)；白教堂美术馆，伦敦，英国 (2013)；第13届卡塞尔文献展，卡塞尔，德国 (2012)；利物浦双年展，英国(2013)；光州双年展，韩国 (2012)；里昂双年展，法国 (2009)；及第50届威尼斯双年展，意大利 (2003)。2016年秋，雷耶斯成为麻省理工学院艺术科学科技中心“杰出来访艺术家”项目的首位驻留艺术家，此荣誉由达莎·朱科娃赞助。

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