2025 晋城“古建新语”系列对话回顾（下）

聂士昌：

晋城的庙宇不像大同那样宏大，却更“本质”：小而精、民间而真，在玉皇庙二十八星宿的现场，那种精致与生动的力量非常震撼。

解群：

我上学时常到山西的寺庙临摹雕塑，从摆架子、和泥到做刀，都是亲手完成。那种身体性的学习让我理解到传统技艺不是静止的文物，而是一种可以被延展、被激活的当代能量。

童昆鸟：

中国的庙宇让我感到“神”离人很近，走进去就能和他对话；而欧洲的教堂则高耸疏远。每次离开中国的寺庙，我都会在心里默念：“下次再来。”那是一种人与神的亲密感。

叶梓颐：

我观看星空二十多年，这次在玉皇庙和陶寺遗址真正体会到“天人合一”的哲学。中国古人通过“三垣四象”“二十八星宿”去对齐天地，这种对齐（alignment）正是我们的宇宙观与文化根基。

阎洲：

晋城的建筑场域与地形、山势、气候、天象之间的呼应令人震撼。

在青莲寺内的款月亭，每逢八月十五，可以遥看圆月升至珏山的两峰之间，那是代代口传的“望月之位”。这种环境、地理、建筑与天象的契合，让我思考如何在作品中以八角星图和博局图结构重构“天人相感”的空间经验。

解群：

女娲这个主题我其实关注了很久，这次作品延续了我在新石器遗址考察中的经验，虚构了一个“女娲墓”的考古现场，像是介于真实与神话之间的考古想象。作品里的地图和遗迹都是我在黄土高原考察时提炼的元素——它们并不存在，却浓缩了我走过的地理与记忆。

女娲以泥造人的神话让我产生强烈共鸣，因为我长期和泥土打交道，能体会那种由泥与水比例决定形态的创造性。她既是创世的象征，也是关于身体与土地的隐喻。

解群，《女娲山遗址地图》，2025，生宣上水墨。晋城“古建新语”当代艺术展——“斗转星移”艺术家群展展览现场，晋城城市体验中心，2025。

童昆鸟：

我的作品《守护》其实来自我们进入庙宇时的那种感受。无论是建筑本身还是它承载的神话故事，都像是在守护人。我们如今对古建的保护，其实也是另一种“守护的回应”。在作品中，我把这种关系具象成一个倒置的斗拱结构，想象自己像一粒尘埃，漂浮在天地之间，从上方去观看、触摸古建筑。那是一种人、天地、神话之间互相感应的状态。

我一直觉得，古建筑和神话就像DNA的双螺旋：一个扎根于历史，一个指向未来。我的创作关注的正是这个当下，我们如何在回望中前行，用想象去连接过去与未来。

童昆鸟，《守护》，2025，纸箱、漆。晋城“古建新语”当代艺术展——“斗转星移”艺术家群展展览现场，晋城城市体验中心，2025。

叶梓颐：

我使用了一种科研级别的感光元件 QHY42，它的有两个通道，一边是高增益一边是低增益，他们合在一起可以极为精确地复原夜晚的光线。这种设备原本用于观测近地卫星或小天体，也被用于古建筑的研究。它的一部分像素是不成像的，我反而被这种“破碎”吸引——那种残缺让我想到我们理解古代天象与神话的方式，其实也总是片段、模糊而充满想象。

我曾在玉皇庙看到二十八星宿的壁画，人物的面孔与身体上都有缺损，那一刻我觉得自己正通过一种现代的“观测仪器”，重新凝视这些残缺的古老影像。科技让我们看得更清晰，却也提醒我们，这种清晰并非绝对客观。如今我们拍到的天象，早已被地面灯光与人造卫星所改变：“七月流火”“三星在户”的星空，已不再是诗经时代的样子。

叶梓颐，《碎天书》，2025，单频超高清视频 (4K)、黑白、无声，15'。晋城“古建新语”当代艺术展——“斗转星移”艺术家群展展览现场，晋城城市体验中心，2025。

聂士昌：

这次去玉皇庙看二十八星宿后，苏导给我看了一张《天象列次分野之图》。不同朝代的星图虽略有差异，但大的结构始终不变。我特别着迷这种延续中的细微变化。后来我发现，早在敦煌莫高窟时期，人们就已经描绘了像巨蟹座、人马座这样的星座图案——这让我意识到，我们的天象文化其实早已与更宏观的宇宙观念相连。

我作品的灵感其实很偶然。“涟漪”让我联想到罗盘的圆形结构，于是两种意象就碰撞出了灵感。我开始用建模软件，把这种层层扩散的结构转化为星象体系：以北斗为中心，外层是太微垣、紫微垣，再往外是四象、八卦、二十八星宿、月相与六十四卦。它不只是天象的呈现，更像是一种天地人合一的宇宙结构。对我来说，创作并不是从理性推演开始，而是从这种偶然的碰撞、灵感的共振开始的。古代星图、罗盘、雨滴的涟漪，它们在我心里交织成一种新的秩序，也让我在艺术中重新体会“观天”的意义。

本次作品也十分有幸由晋城唐铁支持制作，并采用晋城本地非物质文化遗产——铸铁工艺。

聂士昌，《滴动仪》，2025，各种金属（铁、不锈钢和铜）。晋城“古建新语”当代艺术展——“斗转星移”艺术家群展展览现场，晋城城市体验中心，2025。

阎洲：

最开始我通过资料和图像做调研，吸引我的是“藻井”这个建筑元素。它的形态看似简单：一个规整的方形结构，逐层由梁架叠起，中心是米字形的支撑——但层次极其丰富。我被它的抽象性吸引，它仿佛是一种古老而精准的秩序符号。我由此联想到一直感兴趣的另一种古代图像：汉代的“六博棋”。它的棋盘结构中间为方形矩阵，四角又有方格，棋盘的走向呈现一种对角线与旋转的空间逻辑。

我直觉地认为，这种游戏的运作方式，其实与当时的宇宙观和时间观念密切相关。后来，我又看到玉板上的“八角星纹”，它源自新石器时期的彩陶纹饰，后来延续至苗族织带等民间艺术中。这种八方放射的图形，与我理解的“藻井空间”形成了某种呼应：一种从地面向上、从中心向外延展的宇宙结构。

2025晋城“古建新语”当代艺术展——“斗转星移”艺术家群展现场

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在空间设计中，我将这两种符号叠合在一起，从俯视的角度构建出一个剧场般的空间：它既像天上俯瞰下的图景，又像观众步入的地面景观。观众进入展厅，就像走进一个关于时空、观象与想象的结构体。

1993年生于河南省商丘市，2018年毕业于中国美术学院雕塑与公共艺术学院景观装置专业，获学士学位，25年获硕士学位，一直致力于机械动态雕塑的学习和研究，现为中国美术学院雕塑与公共艺术学院博士研究生在读。参加展览包括：“光舟遂航——首届金鸡湖未来媒体艺术季”（金鸡湖美术馆，苏州，2025）；“七十二变·中国美术学院毕业季”（中国美术学院，杭州，2025）；“绽放”（大行道艺术中心，天津，2025）；“塑者颀功——中国美术学院雕塑展”（中国美术学院美术馆，杭州，2024）；“第十五届浙江省美术作品展”（浙江美术馆，杭州，2024）；“东亚文化之都‘中日韩雕塑邀请展’”（青岛市雕塑馆，青岛，2023）等。

1991年生于河北，2018年本科毕业于中央美院雕塑系第三工作室，目前生活、工作于北京山区。解群的艺术实践以装置、雕塑、影像和绘画等多种媒介呈现，关注宗教人类学和史前考古。基于长期的田野调查探讨东方古老传统与现代社会脱节（不协调）的关系。作品通过构建半封闭的空间仪式，探索当下具有神圣意志的“灵媒性”物质与身体交感的延伸，尝试虚构出历史视线之外的肉身神话的多重叙事。主要展览包括：“解群：抟女娲”（回声画廊，北京，2025）；“橐龠永动机”（拾万空间，石家庄，2022）；“种生机”（M的房间，北京，2023）；群展：“灵石、赤天与铜炉”（回声画廊，北京，2025) ；“女神的多宝阁”（爱慕美术馆，北京，2024）；“出神”（牛房仓库，澳门，2024）； “跳蛙”（古务运动x拾万空间，北京，2023）；“水落石出”（中央美术学院陶溪川美术馆，北京，2020）；“臆想仓库”（三里屯CHAO艺术中心，北京，2019）等。

1990年生于长沙，2015年毕业于中央美术学院雕塑系第三工作室，目前生活、工作于北京。作品形式多样，在装置、行为、影像、雕塑和绘画等媒介中灵活穿插。关注繁杂的社会结构对个体身份与地位的限制与消耗，分解现成物，结合机械串联，导入重力平衡等因素，从而回应材料背后的个体意识、社会机制之间的多重变量和脆弱性。个展包括：“临下有赫”（星合艺术中心，三亚，2025）；“机机复机机”（蓝岸画廊，深圳，2024）；“蔫花坏鸟画中姬”（偏锋画廊，北京，2023）；“枯托邦Wiltopia”（HUA INTERNATIONAL Gallery，柏林，2022）。“三毫米上的金色恶托邦”（Cc基金会，上海，2021）；“哪凉快，哪待着”（HUA INTERNATIONAL Gallery，柏林，2020）。群展：“返场时代”（北京时代美术馆，北京，2024）；“艺术的语言，艺术家的游戏”（深圳OCAT，深圳 ，2022）；“TAG·新当代艺术展-啓航”（西海美术馆，青岛，2022）等。

艺术家、设计师。1986年生于西安, 目前工作、生活于北京。他通过影像、写作、表演、空间实践等创作语言，与今日文化生态及实践者处境展开观察和对话。他面向当下社会环境的创作根植于其对历史场所、文物、人物所构成的文化驱动方式、情境的察访与想象。

1990年生于北京，星空摄影师、影像创作者及天文科普作者。她自2004年起长期致力于夜空观测与拍摄，足迹遍及全球七大洲，是中国唯一完成“七大洲日全食拍摄计划”的摄影师。其创作融合摄影、纪录影像与文字写作，以“观看”为方法，探索科学图像与情感经验之间的联结。她关注图像时代中人与宇宙关系的重建，尝试通过跨地理行走与多媒介叙事重塑星空的公共表达。近年，她的实践拓展至天文图像的人类学意义、生态视觉文化与视觉政治领域，并持续开展有关“时间感与地景经验”的长期项目。叶梓颐的作品曾获国际天文联合会OAE一等奖、TWAN“夜空之美”冠军、格林尼治天文台摄影大赛极光奖项，屡次入选NASA“每日一图”，并成为首位获得东京纪录片电影节优秀短片奖的中国导演。

策展人、研究者、创作者。关注的话题包括，当代艺术中的自组织、空间生产与地方叙事、劳动和经济现象、全球地缘政治变动下的微观个体。创作部分以写作、现场和视频为主要媒介。激烈空间（2014-2018）联合创办者，重庆工作研究所（2018- ）发起人之一。目前工作和生活于北京。